В сентябре Саратовский театр оперы и балета отправится на гастроли в Пензу.
Балетная труппа выступит на сцене Пензенского драматического театра 21 сентября и порадует зрителя сразу двумя спектаклями: маленькие любители музыкального театра увидят романтическую историю в танце "Белоснежка и семь гномов" на музыку К. Хачатуряна, а взрослых поклонников балета ждет хореографически и эмоционально насыщенный балет "Ромео и Джульетта" С. Прокофьева.
БЕЛОСНЕЖКА И СЕМЬ ГНОМОВ
Одна из самых известных сказок братьев Гримм. А вы знали, что сказочная героиня существовала на самом деле? Известный немецкий историк Экхард Зандер четыре года искал ответ на вопрос жила ли Белоснежка в реальности и опубликовал свои исследования в труде «Белоснежка: миф или реальность?», в котором рассказывается подлинная история знаменитой сказки. Историк нашел прямые доказательства того, что Белоснежка жила в Средневековье.
Согласно Зандеру, прообразом сказочной героини стала графиня Маргарита фон Вальдек, которая жила в 15 веке в графстве Бад Вилдунген. Она была настоящей красавицей. У Маргариты, как и в сказке, была мачеха, но она не желала зла своей падчерице.
Зандер так же рассказал и про семерых гномов. Они тоже существовали на самом деле, только это были не гномы, а дети-узники. По словам историка, подростки работали в шахте на медном руднике, который принадлежал брату Маргариты-Белоснежки. Они стали прообразом гномов, потому что из-за работы в жестких условиях росли скорченными, угловатыми и хромыми.
Эта история Маргариты переходила из уст в уста сотни лет, после чего в 19 веке братья Гримм отразили ее в своей сказке, правда, со счастливым концом.
После выхода сказки братьев она снискала огромный успех в формате мультипликации, а позже "перекочевала" и в театр. Балет "Белоснежка и семь гномов" написал известный российский композитор Карэн Хачатурян. Примечательно, что балет "Белоснежка и семь гномов" – вторая постановка саратовского оперного, созданная на музыку этого композитора. Так же Карэн Хачатурян написал музыку к детскому балету «Чиполлино», который с успехом шел на сцене театра в течение 15 лет - и в этом году должен вновь вернуться на саратовскую сцену в обновленном виде.
Балет «Белоснежка и семь гномов» отличает ярко выраженный романтический стиль. В версии Саратовского театра оперы и балета сценическое решение балета построено на контрасте: действие происходит то в сумрачных, готических развалинах дворца злой мачехи, то переносится в чудесный лес гномов. Добрые волшебники — гномы оберегают Белоснежку и помогают ей обрести свое счастье и любовь.
Это уже не просто красивая сказка о добрых и злых персонажах, это романтическая история о том, что у каждого из нас есть свой ангел-хранитель, который на сложной дороге жизни дарит нам веру в себя и надежду на прекрасное будущее.
У жителей Пензы есть возможность увидеть эту постановку 21 сентября в 11:00. Билеты уже в продаже.
К. Хачатурян
Балет в 2-х действиях
Премьера состоялась в 2010 году.
Либретто по сказкам братьев Гримм
Балетмейстер-постановщик
заслуженный работник культуры России В. Нестеров
Художник-постановщик
заслуженный художник России С. Болдырев
Художник по костюмам
О. Колесникова
РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА
Мировая литература знает немало красивых, но трагических историй любви. И нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте - каждый слышал хоть раз это выражение. Бессмертная история двух веронских возлюбленных тревожит и волнует сердца миллионов людей и живет в искусстве как образец чистой и настоящей любви - любви, способной преодолеть даже смерть. Одной из самых ярких музыкальных интерпретаций этой истории за все время ее существования является балет С. Прокофьева «Ромео и Джульетта».
Сергей Прокофьев написал балет «Ромео и Джульетта» в середине тридцатых годов. Подтолкнул к написанию музыки на известный шекспировский сюжет Прокофьева Сергей Радлов - художественный руководитель Ленинградского театра оперы и балета им. С.М. Кирова. Он же взялся и за написание либретто - под контролем Прокофьева. Запинка случилась в финале: у авторов не получалась трагическая развязка.
«Причины, толкнувшие нас на это варварство, были чисто хореографические: живые люди могут танцевать, умирающие не станцуют лежа».
Когда музыка к балету зазвучала - все тоже не пошло гладко и сразу: от балета отказались и в Москве, и в Ленинграде, так что премьера состоялась в 1938 году в Брно. В России же над творением Прокофьева первое время посмеивались: музыка казалось любителям театра слишком аритмичной. В те времена даже родилась шутка:
«Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете».
Однако в 1940 году Леонид Лавровский все же поставил в Ленинграде «Ромео и Джульетту», где партию Джульетты танцевала Уланова. И это был большой успех. Этот же спектакль, перенесенный в Большой, потом отправился на те самые знаменитые гастроли в Лондон, где Уланова стала открытием и потрясением для западного мира. А «Ромео и Джульетта» с тех пор один из самых популярных, часто исполняемых балетов в мире.
Большой любовью он пользуется и у саратовской публики, где художником-постановщиком стал лауреат Национальной Театральной премии «Золотая Маска» С. Зограбян, а художником по костюмам лауреат Национальной Театральной премии «Золотая Маска» О. Резниченко. Вместе им удалось создать роскошное оформление, которое лишь резче обозначает символическую сущность сюжета. Художник принял для оформления стиль, схожий со скифо-ассирийским. Небесный свод, созвездия, зодиакальные знаки, тяжелый декор — все как будто сошло с древних фресок.
Увидеть саратовскую интерпретацию "Ромео и Джульетта" в Пензе можно 21 сентября в 18:30.
С. Прокофьев
Балет в 2-х действиях
Премьера состоялась в 2003 году, посвящена 75 — летию саратовского балета.
Либретто и постановка М. Лавровского по трагедии У. Шекспира
Музыкальная композиция В. Богорада, хореография Л. Лавровского
Балетмейстер-постановщик — лауреат Ленинской премии СССР, нар. арт. СССР М. Лавровский
Дирижер-постановщик — лауреат Гос. премии РФ, нар. арт. России Ю. Кочнев
Художник-постановщик — лауреат Национальной Театральной премии «Золотая Маска» С. Зограбян
Художник по костюмам — лауреат Национальной Театральной премии «Золотая Маска» О. Резниченко
