Издательство СЛОВО/SLOVO

Вплоть до второй половины XVII в. музей оставался чисто итальянским явлением. Лишь много позже, начиная с 1670-х годов, возникнут первые музеи к северу от Альп, однако их число долго будет оставаться незначительным, а известность — сугубо локальной. Даже когда их будет больше, особенно в Германии, Италия сохранит лидерство, основанное как на ее художественных богатствах, так и на образцовом характере ряда ее музеев, в первую очередь Музея Пио-Клементино и Галерей Уффици. Итальянский период в истории...

В своей новой книге «Я — арабист», вышедшей недавно в издательстве СЛОВО/SLOVO, многолетний директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский соединяет свои воспоминания с глубоким пониманием культуры и истории Ближнего Востока. Публикуем отрывок из книги, в котором Иерусалим предстает как место, где вера, история и политика переплетаются в живую и противоречивую ткань. Каир и Багдад — города, насквозь пропитанные живой историей, котлы, в которых кипит историческая память, часто вырывающаяся наружу непредсказуемыми всплесками кипятка и огня...

Согласно французскому историку и культурологу Кшиштофу Помяну, первые музеи появились в Италии в конце XV века. Дворянские сокровищницы и частные кабинеты редкостей со временем стали открываться для широкой публики, а их собрания сегодня позволяют проложить мостик между прошлыми и будущими поколениями. Помян, автор множества статей по всемирной истории музеев и коллекционирования, создал монументальный труд «Мировая история Музея», посвященный истории происхождения и развития музея как институции...

Зима в русской живописи — не просто время года, а особое состояние мира. Это тишина и ожидание, труд и праздник, суровость и свет, спрятанный под снегом. Русские художники XIX — начала XX века снова и снова обращались к зимнему пейзажу, находя в нём пространство для размышлений о природе, человеке и течении времени. Зима на их картинах предстает во всём многообразии художественных языков и интонаций — от почти монохромной созерцательности до декоративной яркости и театральности. Для одних мастеров...

Новый год — это редкий момент, когда хочется подарить не просто вещь, а эмоции: проявить внимание, чувство вкуса, показать ценность времени, проведённого с удовольствием. Хорошая книга, выбранная специально для одариваемого, всегда будет жестом вдумчивым и по-настоящему личным. Особенно если это издание высокого качества — с продуманным содержанием, переплетам и бумагой премиум качества, яркими иллюстрациями мировых шедевров искусства, к которым хочется возвращаться, и текстами, которые остаются с тобой надолго...

«Ах, почему тебя не было с нами! <…> Мы видели совершенно красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался желтым, над ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где над ней — желтые отблески заката», — написал Винсент брату, вернувшись с прогулки с приехавшим к нему в Арль Гогеном. На следующий день, 29 октября 1888 года, он начал картину, через две недели закончил и весной отправил с очередной партией в Париж, попросив Тео непременно натянуть холст на подрамник...

Музыканты Средних веков стремились узнать тайны «музыкальной материи»: безвестные творцы григорианского хорала открыли секреты мелодической текучести, связности, проникли в самую суть мелодического начала; трубадуры исследовали возможности ритма, пытались внести в неуловимо текущее время черты упорядоченности, периодичности. Над первичными основами Божьего мира размышляли также философы-схоласты, которые жили в разных странах Западной Европы в XI–XIII веках. Всякое рассуждение начинается с установления...

Франсуа Милле был кумиром Винсента Ван Гога. «Здесь была распродажа рисунков Милле. <…> Когда я вошел в зал отеля Друо… меня охватило примерно такое чувство: сними башмаки с ног своих, ибо место, где ты стоишь, — святая земля», — написал восторженный Винсент брату Тео в 1876 году. Тогда же, увидев картины Милле в галерее Дюран-Рюэля, он соблазнился и купил три гравюры, исполненные с Анжелюса, по франку за штуку. В начале 1880-х Ван Гог стал копировать его картины. Знакомый одолжил ему биографию Милле...

Умберто Эко, один из самых ярких интеллектуалов XX века — медиевист, семиотик, философ, писатель и внимательный читатель, владел личной библиотекой из 50 тысяч книг. Он говорил, что книги нужны ему не только для чтения. Прочитанные книги становятся прошлым, пережитым опытом. Но в то же время они служат инструментом мышления и поиска новых идей. Даже сегодня, в эпоху интернета и искусственного интеллекта, книга остаётся самым авторитетным источником знания и сильным стимулом для интеллектуальных размышлений...

Почти у каждого человека есть секреты — что-то, что он скрывает или не особенно афиширует. А иногда просто никто не обращает внимания на его откровения, особенно если речь идёт о писателе, который рассказывает о себе, о событиях своей жизни через призму мыслей и чувств лирического героя или вымышленных персонажей. «Белые пятна» обнаружились и в официальной биографии Валентина Катаева, моего дедушки. Например, чем он занимался в годы Гражданской войны, когда в его родном городе Одессе власть менялась раз десять? Загадка...

Американская парижанка Мэри Кассат (1844–1926), уехавшая от состоятельных родителей ради занятий искусством, добилась невозможного: участвовала в выставках вместе с импрессионистами, освоила сложную технику пастели не хуже Эдгара Дега. Ее работы продавали Поль Дюран-Рюэль и Амбруаз Воллар, и мадмуазель заработала столько, что смогла купить старинный замок Château de Beaufresne неподалеку от Парижа. Одинокая, если не брать в расчет множества племянников и племянниц, так и не познавшая личного счастья:...

Санкт-Петербург — настоящий город-музей, где история и искусство переплетаются на каждом шагу. Среди множества музеев Санкт-Петербурга особенно выделяются два выдающихся: Государственный Эрмитаж и Русский музей. Каждый из них предлагает уникальное путешествие по миру искусства и истории, позволяя ощутить величие культурного наследия. Эрмитаж — это город внутри города. На протяжении нескольких веков здесь собиралась одна из богатейших коллекций мирового искусства. В каждом зале — маленькая вселенная: от величавых Тициана и Рембрандта до эмоционального Караваджо и поэтичного Джорджоне...