Линогравюра, интереснейшая техника графического искусства. Что такое эстамп и гравюра? Когда появились первые печатные изображения? Какие художники работали в технике линогравюра?
То что я знаю по книгам,это что первые печатные изображения были найдены в Китае, VI века. Например, самая известная ксилография, является китайская Алмазная сутра, 868 год н. э. Есть ещё ранние тексты из Кореи, отпечатанные с досок, в первой половине VIII века, а в Японии – существует фрагмент буддийского текста, датируемый 60- ми годами того же столетия.
Что такое эстамп?
Эстампом (от фр. estamper – штамповать, оттискивать) называется художественное произведение графики, отпечатанное с авторской печатной формы.
В Западной Европе гравюра появилась XIV–XV веков. Рождение гравюры, совершенно нового вида искусства, определилось несколькими причинами – технологическими, эстетическими, социальными. Развитие гравюры связано в первую очередь с широким распространением бумаги, ставшей привычной в Европе к концу XIV века.
Что такое гравюра?
Гравюра (от французского слова «graver» – вырезать) входит в широкое понятие «эстамп», это одна из основных графических техник. Гравюра является самым молодым видом изобразительного искусства и самым старым видом печатной графики. Под гравюрой понимают изготовление печатных форм матриц и получение с них при помощи печатной краски тиражных оттисков на бумаге. Каждый оттиск является произведением печатной графики. Оригиналом считается оттиск, напечатанный и подписанный самим художником. Гравюрой называют как оттиск с доски, так и саму гравированную печатную форму. Гравюра давно вошла в историю искусства, тесно переплелась с историей книгопечатания, полиграфией и издательским делом.
Что такое ксилография?
Ксилография (др."греч.ксило – дерево и графо – пишу, рисую) – гравюра на дереве, высокая печать. В высоком способе печати черные (печатающие) штрихи рисунка остаются на доске нетронутыми, а промежутки между ними вырезаются. Основной тон остается сплошным темным тоном и работа может быть сравнима с рисованием белилами на черной бумаге. В «высокой» гравюре краска покрывает все выступающие места гравюры, не входя в углубления, которые остаются на отпечатке светлыми.
Я не буду пересказывать вам всю историю гравюры, а вернусь к открытию линогравюры. В период перехода ксилографии (начало 20 века) от репродукционной к авторской и с изобретением новых химических соединений, появляется новая форма печатной графики – гравюра на линолеуме.
Линогравюра, что это?
Самая простая из техник высокой печати. Впервые линолеум использовали вместо деревянной доски в 1905 г. (линолеум для настила полов был изобретен еще в 1860-е гг.) художники немецкой группы «Мост», когда им понадобилось напечатать большие листы плакатов, а спил дерева этого не позволял.
Линогравюрой называют гравюру, вырезанную на пластическом материале (линолеум, полимеры). Она является разновидностью выпуклой (высокой) гравюры. Линолеум, как материал для гравюры, обладает многими положительными качествами. Он дешев, на нем можно быстро и легко резать, он не требует большого и сложного набора инструментов и выдерживает в печати большой тираж.
Линогравюра, нашла применение не только в полиграфии, но также в дизайне интерьеров. В числе первых художников России, кто серьезно занялся линолеумом как материалом, пригодным для гравирования, был И.Н. Павлов.
Штихели резчиков по дереву он приспособил для работы на новом материале, изобрел акватипию (печать водяными красками с линолеума), допускающую огромные тиражи – до 280 тысяч экземпляров.
Пикассо и линогравюра.
Линогравюры составляют относительно небольшую часть творчества Пикассо в качестве печатника, однако некоторые из его самых выдающихся композиций были созданы с использованием этого метода в короткий период активности с 1958 по 1963 год. Это было сочетание географической необходимости и художественного любопытства, которое привело художника , в возрасте 78 лет, отказаться от травления и литографии - до сих пор своих любимых средств графического выражения - и использовать технику линогравюры.
Матисс и его линогравюры.
Наряду с Пабло Пикассо, Анри Матисс считался одной из величайших фигур в искусстве 20-го века, мастером цвета и формы. В отличие от многих художников, он был всемирно популярен во время своей жизни и пользовался услугами коллекционеров, искусствоведов и молодого поколения художников, которые следовали за ним.
Его гравюры лаконичны, в них основную роль играет линия. Характер и настроение читаются сразу и вы понимаете, что перед вами полноценный портрет человека.
Несмотря на интеллектуальность, Матисс всегда подчеркивал важность инстинкта и интуиции в произведении искусства. Он утверждал, что художник не имеет полного контроля над цветом и формой;вместо этого цвета, формы и линии приходят, чтобы диктовать свое отношение друг к другу. Он часто подчеркивал свою радость, от игры света и цвета.
Фаворский Владимир Андреевич.
«Во время войны В.А. Фаворский вместе с семьей был эвакуирован в Среднюю Азию, в Самарканд. Именно там он начал работу над циклом линогравюр, линолеум для которых прислал из Ленинграда М. Пиков, ученик В. Фаворского. Сам мастер говорит об этом так:«Во время войны мы эвакуировались в Самарканд. Я утром преподавал, а потом шел в город рисовать. Все рисовал, что там было. Ходил на базар и рисовал. В результате получились линолеумы, серия линолеумов. Там, в Самарканде, климат не позволял делать деревянные гравюры. Они расклеивались. И поэтому я перешел на линолеум первый раз, собственно, за всю жизнь». Загянская Г. «Фаворский. Обстоятельства места и времени "
