Все точки над Искусством

Галка в мифологии Галка с пронзительными голубыми глазами относится к воробьинообразным, она отличается смышлёностью, отличной памятью и адаптивностью. Такая птица неплохо чувствует себя в городе, наверное, поэтому сейчас её встретить можно так же часто, как и воробья или голубя. В мифологии галки тоже встречаются. Согласно западно-славянским преданиям, данные птицы способны защитить от тёмных сил, являясь в то же время их помощниками, поэтому часто делают талисманы в виде галок, а девочек называют в их честь. В Европе считается, что встретить одиночную галку - это к чему-то плохому или даже к смерти, а увидеть стаю - к богатству или пополнению в семье. В польской легенде говорится, что галки - это щепки, упавшие с дерева, из которого сатана пытался сделать волка. Также галка упоминается в культуре и литературе, например: Эразм Роттердамский в своём списке античных пословиц и поговорок привёл афоризм: «Тогда лебеди запоют, когда галки умолкнут». В «Слове о полку Игореве» (около 1185 года) галка упоминается трижды. Эзоп сделал галку героиней нескольких басен: «Орёл, галка и пастух», «Галка и голуби», «Павлин и галка» и другие. Эдуард Успенский в повести «Дядя Фёдор, пёс и кот» включил говорящего галчонка по кличке Хватайка. Ещё мы знаем галчонка, который оказался Фениксом из "Зверского детектива" Анны Старобинец Но в принципе галку не слишком любили изображать в мировом искусстве помимо энциклопедий она почти не встречается. А жаль. Птичка хорошая и интересная. Нужно будет популяризировать её образ. У меня есть пока целых две картины, где она присутствует.

Петух — частый мотив в искусстве Японии. В традиционных представлениях Дальнего Востока эта птица символизирует солнце и витальную силу. Изображения петуха встречаются в разных областях японского искусства: живописи, гравюре и скульптуре. На самом деле образ Петуха мы с вами разберем в год Петуха он широко распространён в культуре по всему миру, но сегодня я хочу немного поговорить конкретно про Японию (хотя в Китае это тоже очень важный символ да и по всей Азии) но мы рассмотрим точечно. Петух в Японии – символ благородства, мужества, воинской доблести, чести, отваги и уважения. Он изображен в различных формах, в том числе и на тайле 1 соу в японском риичи маджонге. Петух – главный герой многих легенд и преданий, в которых он выступает как символ верности и доблести. Восточная культура придает петухам особое значение, рассматривая их как символ ярости и силы. Согласно традиции, петухи приносят удачу и защищают от невзгод, что делает их символом уважения и благосклонности к ним. Это мощный символ, который на протяжении многих столетий имеет особое место в японской культуре. Это связано с мифом о богине Аматэрасу (кому будет интересно можете почитать) Япония также знаменита своими дзянсо - местами, где можно провести время в казино. Данное место для развлечений снабжено различными предметами, от покерных карт до настольных игр, но важными атрибутами являются рисунки на стенах и игровых столах. Один из таких символов – изображения петуха, который становится неотъемлемой частью внутреннего оформления дзянсо в Японии. Изображения петухов могут быть найдены на всех видах азартных игр, включая разнообразные версии маджонга. Маджонг, по своей сути, является игрой, которая требует много азартаи удачи. Игроки часто настолько зацикливаются на успешных играх, что могут быть ошеломлены выигрышем. Таким образом, игроки, получившие наибольшее количество побед, становятся особыми людьми в маджонг-сообществе. Во многих дзянсо лучшие игроки получают почетный титул «Петух». Этот титул настолько уважаемый, что многие из них получают его на всю жизнь, что делает его все более и более желанным для многих претендентов. Что же до искусства? Живопись Ито Дзякутю (1716–1800) прославился детальными и выразительными изображениями птиц, особенно петухов. В его работах сочетались изящество традиционных техник предшественников и свежие, чёткие декоративные элементы. Некоторые работы Ито Дзякутю с изображением петуха: «Петух и курица на фоне гортензий» (XVIII век); «Петухи под пальмами». Серия Döshoku Sai-e («Цветной мир живых существ») — тридцать свитков, расписанных яркими красками по окрашенному шёлку, на которых были изображены растения, насекомые, птицы, рептилии и рыбы.Гравюра Гравюра Судзуки Харунобу с изображением петуха, например, сцена, где влюблённые пытаются подпоить птицу саке, чтобы петух проспал рассвет и не разбудил всех кукареканьем. Работа Судзуки Харунобу «Молодая пара и мальчик с петухом». Скульптура Скульптура Саэгуса Сотаро (1911–2006) с изображением петуха. Например, окимоно «Петух» — фигура из металла, цветное патинирование, высота — 17 см, длина — 13 см. В фигуре сочетаются декоративная стилизация и обобщённость, характерные для традиционной японской пластики, и современная форма. Бронзовая скульптура Саэгуса Сотаро с изображением петуха, период — 1960–1970-е годы. Высота — 18,6 см, ширина — 16,3 см, длина — 15,3 см, вес — 1370 г.

ЕВА ИЛЬВЕС - резидент Галереи- клуба AVART ВОЛШЕБНАЯ ЛЕКЦИЯ в рамках новогодней ярмарки "Все мы немного лошади " 20.12 начало 15.00 Московский проспект, 20 Продолжительность около 1.5 часов Количество участников - 9 Бронь участия обязательна- сообщение WhatsApp или Telegram +7 952 394 17 32 Алина Стоимость 700 рублей О чём будем слушать и говорить: 🐎Символизм лошади От наскальных рисунков до Наших дней 🐎Лошади в классическом и современном искусстве 🦄Мифы и легенды связанные с лошадьми. 🦄А какие ещё бывают лошади? 🐎🦄Иппический жанр что же это? #кудосходитьпитер #лекцииспб #ева_ильвес

«Берег во время бури» — картина русского художника Григория Григорьевича Чернецова, написанная в 1841 году в жанре морского пейзажа. Изображён ночной морской пейзаж с высоким гротом, человеком в тёмно-красной одежде и собакой. Чернецов использовал метод натурных эскизов и этюдов, подчёркивая точную перспективу и детальную композицию. Эскизы служили основой масштабных полотен в традициях академической школы, отражая документальную точность и художественную постановку. История создания Картина создана на основе впечатлений от путешествия Чернецова по Волге в 1838 году. Художник хотел запечатлеть виды обоих берегов Волги, сделать наброски и создать картину на волжскую тему. Передний план — высокий тёмно-коричневый грот с двумя отверстиями: большим, выходящим к воде слева, и меньшим — справа. В центре грота полулежит в воде человек в тёмно-красной одежде, его голова повёрнута назад в сторону моря. Слева, на выступе скалы, стоит крупная собака как символ верности и надежды. Вода у входа в грот имеет сине-коричневый оттенок, а на левой стороне залива — желтоватый тон от лунного света. Над сводом грота свисают ветви зелёного кустарника. На среднем плане изображено волнующееся море зелёновато-синего цвета; по левому борту виден небольшой корабль со снятым парусом. На заднем плане проступают скалистые берега, а в центре, за чащей деревьев, заметна полоса света от костра. Небо занято тёмно-серым покрывалом облаков, при этом слева облака подсвечены луной. «Берег во время бури» хранится в Тамбовской областной картинной галерее. Размер — 67,5×99 И теперь нас ждет пост о Фридрихе и его судьбе. А потом мы перейдем к новому герою!