Найти в Дзене
Поддержите автораПеревод на любую сумму
Подключите ПремиумЭксклюзивные публикации
Неаполитанский спектр красок в живописи.
Родионова С. А. Пионы хм 30х40 2024 Термин “Неаполитанские краски” (или Неаполитанский цвет) вызывает в воображении образы яркого средиземноморского солнца и изысканной живописи Рококо. Однако это понятие шире, чем просто один желтый пигмент. Оно охватывает целую гамму теплых, пастельных и телесных оттенков, которые стали визитной карточкой южно-итальянских мастеров XVIII века. 1. Расширение понятия: неаполитанский желтый как прототип Изначально, как мы знаем, “Неаполитанский желтый” (Giallo di Napoli) был конкретным пигментом — свинцовой сурьмой...
155 читали · 2 дня назад
Любить искусство в себе или любить себя в искусстве?
Разговор о мотивации художника В основе любого творческого порыва лежит желание самовыражения. Но что именно движет художником, когда он берет в руки кисть или глину? Это стремление почтить само Искусство как высшую ценность, или же это жажда, чтобы Собственное “Я” было признано и запечатлено в вечности? Эта дилемма сводится к выбору между двумя мощными, но разными видами любви. 1. Любить искусство в себе (Служение идее) Это путь служения. Художник, который любит искусство в себе, видит себя скорее...
5 дней назад
Искусство как исповедь: почему техника — не враг души.
Родионова С. А Астры хм 50х60 В мире искусства часто можно услышать мантру: “Картина — это исповедь художника, его душа на холсте”. Это абсолютно верно. Но эта правда имеет вторую, не менее важную половину, которую мы склонны игнорировать. 1. Внутренний мир и кисть Каждый, кто берет в руки кисть, несет в работе свой личный фильтр восприятия. Доброта и гармония находят отражение в выборе сюжета. цветовой гамме., человек добрый пишет добрые картины. Скрупулезность и педантичность (которые часто называют “занудством”) рождают гиперреализм или предельно точные, выверенные композиции...
292 читали · 6 дней назад
Пижма: Сорняк вдохновляющий. Казалось бы, что за цветок – пижма? В глазах многих это просто сорняк, обычный сорняк, растущий везде и всюду, добавляющий работы по прополке и покосу дачникам. Как дачник пижму не люблю. Люблю ее как художник) Во-первых, это исключительная жизнерадостность. Этот яркий, солнца подобный желтый цвет – настоящее противоядие от серости будней, от уныния холодных дней. Когда за окном снег или промозглый дождь, букет с пижмой, собранный даже зимой становится маленьким окошком в лето. Этот желтый – это не просто цвет, это энергия, оптимизм, обещание тепла. В нем есть какая-то природная, непритязательная сила, которая так нужна на холсте, чтобы оживить композицию, добавить ей искры. Во-вторых, это неприхотливость и стойкость. Пижма растет везде. Она не требует особого ухода, не боится трудностей. В этом ее сходство с самим духом творчества. Часто самые яркие идеи и самые интересные решения рождаются не в идеальных, тепличных условиях, а в момент поиска, когда приходится выкручиваться, использовать нестандартные подходы, как бы “выращивая” красоту из того, что есть под рукой. В-третьих, это особая текстура и форма. Мелкие, плотные соцветия пижмы образуют своеобразные “шарики”, которые прекрасно играют со светом, создавая интересные тени и объемы. Это дает художнику возможность поэкспериментировать с фактурой, с передачей тактильных ощущений. В букете пижма не стремится доминировать, она скорее создает фон, гармонично дополняя другие цветы, но при этом не теряя своей индивидуальности. Это урок композиции – как найти свое место в ансамбле, оставаясь собой.
1 неделю назад
Декабрьское волшебство красок: яркие этюды, Новогодние подарки и цветовые открытия! ✨
Дорогие друзья, мои верные подписчики и все, кто только хочет присоединиться к нашему творческому братству! От всей души хочу сказать вам ОГРОМНОЕ СПАСИБО! Спасибо за вашу поддержку, за ваш интерес, за то, что вы вдохновляетесь и творите вместе со мной. Декабрьский календарь красок: Что Вас ждет на Дзене -премиум? Зима порой навевает меланхолию: долгие вечера, дожди и серое небо. Но мы не дадим темноте взять верх! Наш декабрьский план – это настоящая буря ярких красок и света назло всем прогнозам...
2 недели назад
Живопись по "рецепту".
.В мире, где так ценится скорость и предсказуемость, обучение живописи часто сводится к поиску идеального «рецепта». Начинающие художники, и порой даже опытные, приходят с одним и тем же запросом: «Покажите, как мне смешать тот самый зеленый цвет, чтобы получилась трава?» Они ожидают получить пошаговую инструкцию, подобную кулинарному рецепту: возьми ингредиент А, добавь Б и получи гарантированный результат В. Именно такие ожидания вызывают разочарование, когда учебник или преподаватель предлагает вместо фиксированных формул призывы: «Пробуйте...
213 читали · 2 недели назад
Алгоритм ведения учебного рисунка (Кувшин и яблоко):
Этап 1: Анализ натуры и поиск композиции Этап 2: Построение объектов (от общего к частному, от плоского к объемному) А. Построение кувшина: Б. Построение яблока: Заштрихуйте легкими линиями собственную тень яблока по линии светораздела, учитывая рефлекс. Заштрихуйте падающие тени. Это поможет сразу придать объем. Прорисовка формы: Уточните форму, учитывая, что яблоко не идеально круглое, а имеет небольшие бугры, вмятины, и оно скорее сферическое, чем плоское...
212 читали · 2 недели назад
Миф о “пьяном гении”: Как алкоголь мешает, а не помогает настоящему творчеству
В искусстве, как и в жизни, существует множество стереотипов. Один из самых стойких и, к сожалению, деструктивных – это представление о художнике, который для раскрытия своего гения нуждается в алкоголе. Якобы спиртное помогает “уйти в особое творческое состояние”, раскрепоститься и увидеть мир по-новому. Давайте разберемся, насколько это соответствует действительности, опираясь на научные данные и практический опыт. Алкоголь – враг ясности ума и мастерства Живопись, как и любая форма искусства,...
125 читали · 3 недели назад
Когда молчит муза...
Бывает, приходит момент, когда то, что наполняло тебя желанием творить, создавать, рисовать – вдруг замирает. В один прекрасный момент, словно выключенный свет, исчезает внутренняя искра, которая зажигала кисть и краски. Внутри – непонимание своих желаний и даже пугающее нежелание рисовать, писать и думать на эту тему Это состояние похоже на глубокую, непривычную тишину после оглушительной музыки. Исчезает привычный диалог с холстом, растворяются образы, которые раньше так и рвались наружу. Мир искусства, который был твоим домом, вдруг кажется чужим и недоступным...
117 читали · 3 недели назад
Почему картина не должна быть бесплатной: Ценность искусства и ценность художника
Введение: В мире, где цифровой контент часто предоставляется бесплатно, а искусство порой воспринимается как хобби, а не как профессия, возникает вопрос: должен ли художник дарить свои работы? Многие, кто посвятил жизнь созданию красоты, утверждают – ни в коем случае. И это не высокомерие, а трезвый взгляд на ценность труда и искусства. Представьте себе художника, который вкладывает в каждую свою работу не только часы, дни, а порой и недели кропотливого труда, но и свою душу, свое видение мира, свой опыт и навыки...
718 читали · 1 месяц назад
Александр Дейнека: Неожиданные открытия на выставке в Туле. Посещение выставки Александра Дейнеки в Туле оставило сильное впечатление. Привычный образ художника-гражданина, мастера соцреализма и плаката, здесь раскрылся через призму его менее известных, но не менее значимых работ. Мне подумалось что, если бы не война и государственные заказы, насколько иным могло быть его творческое наследие? Мне кажется, в глубине души Дейнека обладал удивительным даром тонкого живописца. Его обнаженные фигуры поразили своей чувственностью и необычным, почти жемчужным перламутровым свечением, напоминая в чем-то работы Фешина. Это совершенно иной пласт мастерства, отличный от его героических композиций. Натюрморты, представленные на выставке, демонстрируют тонкое чувство цвета и композиции. они очень искренние А графика Дейнеки – это отдельная история. Точная, лаконичная, но при этом наполненная острым юмором и сарказмом, она показывает его как блестящего рисовальщика с тонким чувством слова и образа. #ДейнекаВТуле
1 месяц назад
Друзья, коллеги-художники! Я так рада, что вам понравились мои сборники упражнений! Ваша обратная связь вдохновляет меня делиться всем, что я знаю и люблю в живописи. Вы знаете, как это бывает: когда готовишь книгу, приходится резать “по живому”, чтобы уложиться в формат. Так много всего важного и интересного оставалось “за кадром”… Сильно пострадала тема комплиментарных пар, тема психологии цвета, были сокращены советы для начинающих работать с гуашью Но теперь, в ноябре, мы можем это исправить! Для вас, моих премиум-подписчиков на Boosty и Дзене, я готовлю нечто особенное: Полные версии моих уроков: Мы разберем темы из учебников по-настоящему подробно. Это будет та самая “расширенная” версия, которую я мечтала вам дать! Живые видеоуроки: Я буду писать этюды, которые вы знаете по книге, и вы сможете наблюдать за каждым шагом, за каждым цветовым решением. Будем творить вместе! Этот ноябрь мы посвятим углубленному изучению живописи. Это ваш шанс по-настоящему “прочувствовать” материал и увидеть, как он оживает на холсте. Подписывайтесь на премиум прямо сейчас, чтобы не пропустить старт! Каждый четверг я публикую новую статью и видеоурок. Для платных подписчиков доступны ВСЕ материалы - в том числе и уже завершенных курсов. С нетерпением жду вас на платформе!
154 читали · 1 месяц назад
40:49
1,0×
00:00/40:49
647 смотрели · 5 месяцев назад