Сергиуш Манжиевский - автор первого в мире поэтического изложения священного текста Торы на русском языке (2017г.)

Отзыв о спектакле "Смерть Тузенбаха или подлинная история Ольги, Ирины и Маши" Фендерперсовая в театре на Бронной получилась прошлогодняя премьера, Под длинным, вычурным и претензионным названием*. Нравственный выбор на войне - актуальная и чувствительная сфера, Худрук театра Богомолов поделился об этом своим пониманием. Вдова Ольга Прозорова-Фрост с сыном и со взрослыми дочерями Ириной и Машей, Эмигрировавшие из России живут с немцами в маленьком эстонском городке. Стремятся в Москву, на чужбине невзгоды испив горькой чашей, Когда пришла Красная Армия, а с нею расплата за жизнь в нацистском райке. Сценаристом, режиссёром, исполнителем сразу двух ролей, Предстал в премьерном спектакле второй муж Ксении Собчак. Смешав пьесы "Жизнь в цитадели" "Три сестры" в один косплей, Вообразив себя уже вошедшим в классиков прижизненных ареопаг. Мужчины близкие к семье Фрост жизнями за коллаборационизм расплатились, Ольга с дочерями не долго по своим родным горевали и в три дня. Резко осудив ненавистный нацизм в освободителей влюбились, Майор Солёный** женщин подбодрил, «И всем надо улыбаться?», - оброня. "Выжить любой ценой! Любовь, честь, долг, Родина, вера - к чёрту...", - Дарья Жовнер в образе Ольги Фрост провозгласила обывателей лейтмотив! Нелепо ведь смерть или концлагерь предпочесть комфорту, Во всех жизненных обстоятельствах надо искать позитив. Бесспорно, Константина Богомолова надо по достоинству оценить, Он фибрами души чувствует текущую в России конъюнктуру. Постановку нашумевшего спектакля «Норма» уже успели забыть, Нынче не в трейде подвергать критике сталинскую диктатуру. *-"Смерть Тузенбаха или подлинная история Ольги, Ирины и Маши" ** - роль майора Солёного и Карла Фрост играет иногда Константин Богомолов К Богомолов в роли

Отзыв о спектакле Константина Богомолова "Гамлет in Moscow" Галиматья, пошлость, абсурд, унижение человеческого достоинства, фантасмагория... Над классикой безжалостное и гнусное глумление. С лоскутов несовместимого склеенная бездарная аллегория, Вызвало у меня только досаду, горечь, негодование, возмущение... Клавдий женится на Гертруде, вдове умершего олигарха, Из Лондона возвращается мажор Гамлет - сын еврея Гамлетмана. В образе витального призрака, отец Гамлета часто является из ада, Ещё круче - Полоний, мафиозо, глава таджикского клана(!). В антракте в фойе "играют" хупу Клавдий и Гертруда, Над сценой два экрана, куда выводятся действующие лица. Богомолов смешивает известный сюжет с откровенными гэгами, Заставляющими смеяться москвичей и гостей столицы. Как будто, говоря о серьезном, режиссёр публику веселит, Месседж: многое «важное» сегодня на фоне вечности - канет в лету. В ход идут и слова, и песни, и мат, и немудреный реквизит, И цитатами из Шекспира в переводе Пастернака справочно это. Вместо "быть или не быть?" - "дать или не дать?" в устах главной героини, Революционно? Бесспорно, конечно. Но при чём здесь Шекспир? Примазаться к классике, чтобы отдать дань чертовщине? При этом Богомолов слишком педалирует в спектакле к квир (Queer). Не спасает спектакль и участие звёзд театральных подмостков, Игорь Миркурбанов и Александра Ребенок при всём старании не вывозят богомоловский вздор. В лицедействе отражения острых социальных негативных отголосков, "Гамлет in Moscow" Богомолова - это полная жесть, ад и ужас, с "интерпретацией" классики явный перебор! * - хупа-еврейская свадьба

Отзыв о спектакле Константина Богомолова «Бесы Достоевского» «Бесы…» – программный спектакль К. Богомолова в статусе худрука Театра на Бронной, Это не инсценировка романа Достоевского, а с текстом классика у режиссёра диалог. Постановку «Бесы Достоевского» без преувеличения можно назвать революционной, О судьбах современной России каждый из героев пьесы, по сути, ведёт монолог. Одержимость идеей, ответственность за свои взгляды, радикальные настроения, поиск веры, Нравственный выбор, «бесы» как проявление зла и нигилизма - актуально для России и сейчас. Режиссёр исследует к каким трагическим последствиям могут привести страну оппозиционеры, Раскрывая внутренних демонов Николая Ставрогина и Петра Верховенского без всяких прикрас. В спектакле используется съемка сцен в реальном времени с трансляцией на экраны, В словах героев есть тексты И. Бунина, а эпиграфом звучит песня IC3PEAK «Красота И Сила». Константин Богомолов соединяет в постановке триллер, трагедию, перформанс и мелодраму, Четвёртый год подряд – аншлаг! Публика «Бесов Достоевского» по достоинству оценила. Богомолов, едва ли, не единственный в сегодняшнем театре режиссёр, по моим ощущениям, Не желающий оправдывать чьи-либо ожидания, отрицающий любую святость сотворения. Уничтожающий этические и эстетические границы, как принцип своего самовыражения.  «Высокое» и «низкое» - разом, в единстве. Отчего и дискомфорт, и умиление, и восхищение.