Добропорядочный эстет

Продолжаем. 77. Ringo Starr – Six O'Clock Как и с дискографией Джорджа Харрисона, с творчеством Ринго я знакомился сумбурно и избирательно. По сути, я его не знаю. Да и все-таки сольные проекты Ричарда – не ровня творчеству других бывших битлов. Ту же «Six O'Clock» написали Пол и Линда Маккартни, за которыми значится также бэк-вокал. Да и вся атмосфера и структура мелодии явно битловские (с маккартниевским, конечно, уклоном). Но невозможно отрицать, насколько эта песня – все равно совершенно старровская...

Продолжаем. Обе сегодняшних песни относятся к творчеству одной группы. Я познакомился с ней в старших классах, в эпоху увлечения инди-роком, и примерно там же ее и оставил. Просто в силу обстоятельств, по естественной тяге в других направлениях. Пожалуй, именно эта песня возникает в моем сознании первой, когда я слышу название группы. В ту юношескую эпоху я не вникал ни в концепции, ни в тексты, а ценил именно эстетику, главенствующий вайб. И «Man Of Simple Pleasures» всегда пролетала на чилле, придавая бодрости и коктейльного оптимизма...

Продолжаем. В свое время я отслушал девять альбомов Depeche Mode и отобрал пару десятков песен, но сказать, что часто к ним возвращаюсь, не могу. Хотя признаю их влияние и оригинальность, как и уникальный саунд. Так или иначе, есть две особенные композиции, которые выделились для меня при первом же прослушивании. Сегодня поговорим о «Somebody». Пожалуй, это одна из самых нетипичных вещей у группы, учитывая ее сдержанное, минималистичное звучание. Мартин Гор решил сам исполнить песню, и его нежно-ищущий, почти отчаянный голос творит неповторимо хрупкую атмосферу...

Продолжаем. Сегодня опять веселенькое. Этот зажигательный мотив от Джорджа Харрисона я услышал как-то по радио, в незапамятные времена своего первого школьного плеера. Не помню даже, как он назывался. Помню только, что с него можно было слушать радио, а самое главное – записывать оттуда музыку. Конечно, крайне сложно поймать мелодию с начала и вовремя нажать «Record», но в случае с «Got My Mind Set On You» затея увенчалась успехом. Как и позднее – с «Voulez-Vous» Аббы. Хотя не про шведскую, не про ливерпульскую четверку я тогда ничего не знал...

Продолжаем. Еще раз напомню (если кому-то интересно) – порядок песен здесь не особенно важен. Я выуживаю их из списка спонтанно и иногда понимаю (постфактум), что некоторые заслуживают большего, позиций более достойных. В любом случае, при переходе рубежа топ-50 порядок начнет играть роль. Группа Jethro Tull относится к числу тех, кого сам я никогда не отслушивал, не составлял по ней сборничек лучших. Этим занимался в свое время отец, от которого я унаследовал немало коллекций в стиле The Best Of...

Продолжаем. Еще две исполнительницы, о которых я узнал благодаря Тейлор Свифт. Хотя ни та, ни другая в рекомендациях не нуждаются. С первых же нот, в первой же песне голос Карен Карпентер произвел на меня неизгладимое впечатление. И с каждой следующей впечатление это лишь углублялось, раскрывая все новые грани. И тут я оказался не одинок. Элтон Джон и Джон Леннон, Пол Маккартни и другие современники Carpenters (или The Carpenters) отмечали редкую силу дарования молодой певицы, бывшей поначалу барабанщицей...

Продолжаем, то есть, заканчиваем топом. 1. «Mary Pickford» Бодрый и освежающий кино-оммаж с солнечным гитарным соло и звездами немых фильмов. 2. «What I Miss About You» Бархатная балладность влюбленности, сменяющаяся накалом разрыва. Сдержанно-печальная лирика о неоднозначной и незабываемой любви. 3. «Dirty Dice» Песня о девушке, слушающей чертенка, с драйвовым мексиканским колоритом. 4. «If You Were a Sailboat» Неспешно плывущий сказочный мотив с причудливыми метафорами об обладании. 5. «What It Says On The Tin» Сладость уверенности в возлюбленном под мечтательно-расслабленную гитару...

Давно хотел написать о Тейлор Свифт, но все ждал подходящего момента. Проблема состоит в том, что рассказать о мисс Свифт коротко невозможно. Даже если говоришь об отдельной песне, а уж тем более – о творчестве в целом. Но откладывать можно бесконечно, в то время как повод сейчас представляется сам собой. Речь о выходе ее нового, двенадцатого альбома The Life Of A Showgirl. Думаю, я не сильно преувеличу, если скажу, что русскому слушателю музыка певицы почти незнакома. Свифти-сообщество в нашей...

Продолжаем и завершаем наш разговор о Pictures. «If You Were a Sailboat» была главным синглом на альбоме и много раз исполнялась Кэти. Игрушечно-театральный клип с лодкой отражает ее сказочно-благообразный, неспешно плывущий балладный мотив, со всеми его нежными интонациями и знакомыми тянущимися акцентами («sailboat», «darkness», «shore»). Идеально вписывается в эту гармонию и скрипка, но более всего – робкие, ластящиеся позвякивания гитары в инструментальных паузах. Как и «What It Says On The Tin», песня имеет мягкий, успокаивающий тон, хотя атмосфера здесь немного волшебная...

Продолжаем. По словам самой Кэти, «What It Says On The Tin» напоминает ее старые работы в блюзово-джазовом ключе. Смысл названия (и самого высказывания) в том, что нечто внутреннее не противоречит внешнему. Так, выбирая товар, мы читаем описание на упаковке, пробегаем глазами состав, но не знаем, будет ли реальное содержимое соответствовать красивой рекламе. Та же проблема существует и в отношениях. Знакомясь с человеком, мы многое от него слышим, многое угадываем, во многом можем (и хотим) ему верить...

Продолжаем и начнем с «If The Lights Go Out». Что приятно, в ней снова появляется редкий для Кэти рок-элемент (привет «Spider’s Web»), пусть мягкий, но достаточно цепляющий, если говорить о ведущем ритме. Особенно выручает фразировка, причем именно в live-версиях. В студийной вокальным импровизациям отказывают в праве. Мелодия и голос звучат, конечно, вывереннее, но в то же время и скучнее. Динамика слишком уж ровная, слишком безвольная, а тамошнему биту откровенно не достает нахальности. Хотя реального...

Продолжаем и переходим к третьему студийнику Кэти Pictures. На этот раз у певицы и ее продюсера не было готового материала (не считая «In My Secret Life» Леонарда Коэна, ставшей единственным кавером на альбоме). В итоге пять новых песен были написаны Баттом, одна – самой Кетеван («Spellbound»), остальные создавались в соавторстве. В одном из интервью Кэти говорила, что ей нелегко дается писать с кем-то посторонним и что опыт третьего лонгплея оказался в этом плане позитивным. Изначально концепция альбома определялась как «саундтрек к несуществующему фильму Квентина Тарантино»...