catherine-catty о кино и театре

Николай Александрович Островский написал в соавторстве с Николаем Яковлевичем Соловьевым четыре пьесы. Точнее, Соловьев писал, а Островский правил, чем доводил своего коллегу до белого каления. Но оно того стоило: совместные творения драматургов с успехом шли и в России и за границей, тогда как пьесы, сочиненные лично Николаем Яковлевичем такой популярностью не пользовались. Тандем сочинил четыре пьесы: «Счастливый день» (1877), «Женитьба Белугина» (1877), «Дикарка» (1879), «Светит, да не греет» (1880)...

Почему "практически"? Потому что после первого акта я вышла в таком восхищении, что готова была поставить пять с плюсом. С десятью плюсами. Но после второго чуть-чуть снизила оценку. До обычной пятерки. Не потому что спектакль плох. Нет, он просто ошеломляюще хорош. Но именно в первом действии были заданы все основные направления (мудрая королева выступает за мир, ее поданные хотят войны, а беспутный и обиженный граф Эссекс готовит заговор ) и высказана главная мысль: монарх не может жить велениями сердца...

Я понимаю, что прошло уже больше двух недель после премьеры этого спектакля, поставленного Современным театром Мюзикла. Но раньше у меня руки не доходили, а сказать пару слов хотелось бы. Изначально меня очень смущало то, что этот мюзикл поставлен по мотивам "Гладиатора". Дело в том, что как исторический фильм эта лента ужасна от и до. Истории там нет. Там не те одежда, вооружение, менталитет, изложение событий и так далее.Но, к счастью, в театре аутентичность костюмов не нужна, да и историческая достоверность в мюзикле - вещь необязательная...

Когда я увидела, что самые дорогие билеты в Ленком на "Юнону и Авось" и на "Поминальную молитву", я удивилась. Ну, с рок-оперой Рыбникова все понятно, это культовая вещь. Но спектакль по Шолом-Алейхему? Он-то почему пользуется такой популярностью? Нет, безусловно, "Тевье-молочник" - вещь известная, и фильмы по ней снимались и спектакли ставились. И даже мюзикл есть, "Скрипач на крыше". Но все же почему? После того, как в воскресенье я сходила в Ленком на эту вещь, все вопросы отпали. Спектакль чудесный...

В прелестном Московском театре иллюзии (сцена на Перовской) снова премьера - спектакль Артема Бибилюрова "На всякого мудреца довольно простоты". Режиссер не стал, как нынче модно, переносить действие в наши дни, хотя это было возможно. Спасибо ему за это, ибо иначе мы, скорее всего, не увидели бы весьма колоритных приживалок или предсказательницу Манефу. Нет, тут все по Островскому: 1860-е годы, Москва, молодой человек ищет место и невесту с приданым. Ничего, что он беден, как церковная мышь, зато голова работает, язык хорошо подвешен и с моральными устоями проблемы...

В Московском Губернском театре Нина Чусова поставила мюзикл "Ты у меня одна", а автором идеи, продюсером и композитором был Сергей Жуков. И, собственно этого вполне хватило для того, чтобы билеты на ближайшие дни были раскуплены. Да, я точно знаю, я проверяла. Очень непросто объяснить современным подросткам, что такое Великая Отечественная война. Нам было проще. Я знала: отец в ту пору работал, хотя ему было всего 14, бабка водила полуторку, дед погиб. Но нынешних детей от победного 1945 отделяет восемьдесят лет...

14 октября я побывала в усадьбе Люблино, которую очень люблю. Но на этот раз я не просто прогулялась по аллеям парка и посмотрела на красивейшие интерьеры, но и послушала оперетту Оффенбаха "Свадьба при фонарях". Представляете: зал с мраморными колоннами (ладно, там искусственный мрамор, но в начале XIX века он был дороже и моднее натурального) и хрустальными люстрами, наборным паркетом и гризайлем. Он прямо-таки создан для театральных представлений, даже декорации ставить не нужно, на стенах и так пейзажи нарисованы...

Я уже писала, что я в диком восторге от костюмов Валентины Комоловой для спектакля "Юнона и Авось" в Ленкоме . И хочу сказать пару слов на эту тему. Ибо это восхитительная, ювелирная работа. Некоторые костюмы - это удачная стилизация. Некоторые вообще не имеют к началу XIX веку никакого отношения. Но разве художник не знал этого? Уверела: Валентина знала что к чему. Тогда почему же она сделала так, а не иначе? Давайте рассмотрим во что были наряжены гости на балу у калифорнийского губернатора. Что бы увидели реальные люди, прибыв на бал? С нашей точки зрения - ничего особо интересного...

У этого спектакля есть существенный минус. Он настолько идеален, настолько поднял планку, что многие современные постановки после него кажутся пресными и неинтересными. Недаром "Юнона и Авось" уже 45 (!!!) лет идет в Ленкоме. В первой редакции идет (пару слов поменяли: уточнили дату отправления экспедиции Резанова и вместо XX-го XXI век упоминают), с теми же костюмами. У нас уже государство умерло и возродилось, строй другой, менталитет изменился. А спектакль жив. Ибо он невыразимо прекрасен. Я знаю его текст от первой до последней строчки...

Представьте себе: вы сидите в зале в великолепном дворце: высокие потолки, белые стены, лепнина, позолота, хрустальные люстры. Для вас поют талантливые артисты оперетты, а сам Эркюль Пуаро показывает фокусы. Так не бывает? Приходите на Музыкальные вечера на Тверской. Будет! В пятницу я там смотрела милый музыкальный детектив "Убийство конферансье" от Москонцерта. Это прям два в одном: детективная история, которая происходит в парижском театре. Раз детектив, значит убийство, подозреваемые и сыщик...

Я все же попала на "Жанну" Театра музыки и фехтования "Легенда". И я в восторге. Про сюжет и шикарный текст особо рассказывать не буду, я это уже делала дважды. Хочу только предупредить тех, кто соберется на спектакль. Это не история Жанны д`Арк как таковая. Это рассказ о попытке комиссии Ватикана в XX веке понять: Была ль святой меж богом и людьми Пастушка Жанна д`Арк из Домреми. Тут огромный философский и религиозный подтекст и, если вы вообще не в теме, почитайте что-нибудь. Ну а руководству театра намекаю: напечатайте либретто...

Ленту Майкла Кертиса "Касабланка" особо представлять не надо. Куча премий (3 Оскара: лучший фильм, режиссер, сценарий), включение во всевозможные списки пр. И он действительно хорош. Правда, когда снимали эту картину, о таком успехе никто не думал. Сценарий по пьесе "Все приходят к Рику" переписывали несколько раз, причем прямо в процессе съемок, поэтому актриса Ингрид Бергман никак не могла понять, что ей играть. Она не знала, с кем из двоих мужчин останется ее героиня. При этом бюджет был весьма скромным, а Богарт впервые снимался в романтической роли...