Bonlimage

В преддверии новогодних каникул захотелось мне написать пост про носочки. Согласитесь - какие бы грандиозные планы на праздники вы не строили, все равно все закончится на диване под пледом в уютных носочках. Очень может быть, что до дивана вы успеете на каток, склон, в театр, в ресторан и в гости, поэтому, собрав воедино свои знания по теме, делюсь с вами всем самым важным, что стоит держать в голове при выборе изделий этого рода. 1. Первый, самый «безопасный» вариант: это носить носки (буду называть все одним словом) в цвет обуви или в цвет брюк. Тут невозможно промахнуться! Синие ботинки серые брюки: тогда носки могут быть или синими или серыми. Это всегда win win история! (Особенно для мальчиков). Но работает она с гетрами, с колготками и просто со всем. Во многих европейских учебных заведениях темные (темно-синие или черные, или темно-серые) носки и гольфы стали частью обязательной школьной формы. Образ получается собранным, деловым и всегда удачным. 2. Вариант номер два: это игра оттенков, когда к какому-то элементу гардероба подбираются носки в тон. И этим элементом может быть и свитер, и берет, и обруч в волосах, и полоска на брюках. Этот вариант сложней, но намного интересней. Можно играть в полутона, можно брать спортивные носки, можно вспомнить Берти Вустера и уйти в разнос. 3. Вариант номер три, он же привычный, он же «рабочий»: просто контрастные носки и колготки. В России больше любят белые контрастные гетры на праздники и вообще под деловой стиль, но сегодня есть и другие варианты. Напомню, что молочный всегда мягче белого. И белые капроновые (и хлопковые) колготки - это почти всегда выглядит не очень! И белые туфли с белыми же колготками или носочками тоже выглядят дурно! Бывает, что нужно подчеркнуть нарядность, и первый образ — это балерина, но, прошу, не сравнивайте! Хочется стильного контраста – который сезон в моде черные Mary-Jane, и вот с ними белые по щиколотку носочки смотрятся игриво и симпатично. И я лично обожаю ботинки типа Timberland бежевые с темно-синими носками. А резюмируя и упрощая, мне хочется сказать, что белые, синие и черные носки и колготки решают все вопросы любого гардероба. Доказано. P.S. Также, пожалуйста, научите своих мальчиков с детства, что носки должны быть чистыми, определенного цвета, без дырок и катышек. Спортивные носки это очень удобно и, бывает что и стильно, но они не могут быть единственными и любимыми ) И вы очень поможете во взрослой жизни подбирать правильный гардероб и потенциальные девушки скажут вам «спасибо». Тут же отмечу, что гетры у девочек должны заканчиваться под коленкой. Это видно на всех фото выше. Гетры — это милое, детское. Выше колен — это чулки. Это уже совсем иное, обсудим в следующий раз ) Носите Collegien, Falke, Calcedonia, Happy Socks, и то, что вам нравится!

Мраморная вуаль Технология создания "мокрой драпировки" была известна ещё в греко-эллинской скульптуре. Но популярной она стала в начале XVIII века благодаря итальянцу Антонио Коррадини, который считается родоначальником эффекта мраморной вуали. Впервые этот эффект был применен им в скульптуре надгробного памятника «Целомудрие». Каменная женская фигура окутана лёгкой струящейся мраморной тканью, сквозь е складки просвечивают черты лица и тела. Коррадини собирался явить миру еще более изысканную версию эффекта в работе «Христос под плащаницей», предназначенной для неапольской капеллы Сан-Северо, но скончался. Его дело продолжил другой талантливый скульптор Джузеппе Саммартино. И сложная технология была забыта почти на век. Только в начале XIX столетия скульпторы снова вспомнили о ней. Достойными примерами являются работы итальянских мастеров - «Дева Мария» Джованни Страцца и «Ребекка под вуалью» авторства Джованни Мария Бенцони. Тогда же мотив женщины в вуали стал аллегорическим изображением Рисорджименто - объединения Италии. Также, в XIX веке мир узнал самого талантливого «вуалиста», ставшего лучшим в своём жанре - Рафаэля Монти. Итальянец по рождению, он переехал в Англию, где и создал самую утонченную во всех проявлениях скульптуру жриц-весталок, головы которых покрыты тонкой материей. Монти впервые раскрыл секрет технологии. Для создания каменной ткани, пропускающей свет и являющей очертания тела, использовался редкий белый двухслойный мрамор (чаще всего каррарский). Мастер, работая с монолитом должен "соблюдал текстуру каждого слоя" ", работая по границе, разделяющей более плотную и более прозрачную часть камня. В результате, складки, высеченные из прозрачной части, "просвечивают" ", создавая эффект вуали. Сложность процесса, а также редкий материал обуславливают небольшое количество этих удивительных скульптур. Весталка Тукция (la velata). 1743. Деталь. Мрамор. Палаццо Барберини, Рим. Работа Антонио Коррадини

Если вашему чаду лет 7, то очень рекомендую вам посмотреть мультик "Меч в камне" 1963 года. Фильм снят по роману Теренса Хенбери Уайта кинокомпанией Уолта Диснея и почему-то этот чудный мультфильм как-то подзабылся современными родителями. Сюжет - маленький мальчик-сирота Артур живет в замке английского дворянина, усердно выполняет все поручения и мечтает стать оруженосцем. Однако в нем есть нечто гораздо большее, "божественная искра", как отмечает старый волшебник Мерлин, который и берется эту искру раздуть. В мультике есть все - бережное воспитание, эмпирический путь решения проблем, жизненные ситуации, в которых ребенок сам должен найти ответ, много доброго юмора. И, само собой, прекрасная анимация. Советую русскую озвучку, она там бесподобна.