Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
МХТ имени А.П. Чехова

Григорий Конский, тонкий знаток человеческой природы

6 июня – 115 лет со дня рождения народного артиста РСФСР, актера, режиссера, педагога Григория Григорьевича Конского (1911– 1972). Очень интересный артист был Григорий Конский, глубокий, неординарный человек, но ему не слишком повезло – в Художественный театр он вступил в то время, когда труппа уже была полна новыми яркими талантами. В 1924 году во МХАТ приняли лучших выпускников мхатовских студий (в основном, Второй студии), они активно играли и к 1930 году, когда Конский, 20-летний ученик студии Юрия Завадского, пришел в Художественный театр, во многом на этой молодежи держался репертуар. А через три года после прихода Конского, в 1933-м, закрыли Театр б. Корша, и во МХАТ определили звезд расформированной труппы: Анатолия Кторова, Веру Попову, Михаила Болдумана, Бориса Петкера. Мужчины-«коршевцы» тяготели к острому, графичному рисунку роли, к яркой характерности, Конский – тоже. Они существовали как бы на одной актерской территории. Ироничный острослов Григорий Конский был особенно

6 июня – 115 лет со дня рождения народного артиста РСФСР, актера, режиссера, педагога Григория Григорьевича Конского (1911– 1972).

Григорий Григорьевич Конский
Григорий Григорьевич Конский

Очень интересный артист был Григорий Конский, глубокий, неординарный человек, но ему не слишком повезло – в Художественный театр он вступил в то время, когда труппа уже была полна новыми яркими талантами. В 1924 году во МХАТ приняли лучших выпускников мхатовских студий (в основном, Второй студии), они активно играли и к 1930 году, когда Конский, 20-летний ученик студии Юрия Завадского, пришел в Художественный театр, во многом на этой молодежи держался репертуар. А через три года после прихода Конского, в 1933-м, закрыли Театр б. Корша, и во МХАТ определили звезд расформированной труппы: Анатолия Кторова, Веру Попову, Михаила Болдумана, Бориса Петкера. Мужчины-«коршевцы» тяготели к острому, графичному рисунку роли, к яркой характерности, Конский – тоже. Они существовали как бы на одной актерской территории.

Ироничный острослов Григорий Конский был особенно выразителен в ролях англичан: он играл мистера Крэбтри, а затем сэра Бенджамена Бэкбайта и сэра Оливера в «Школе злословия», Свирепого извозчика и Джингля в «Пиквикском клубе», Поля Домби в «Домби и сыне», лорда Кавершема в «Идеальном муже», Берли в «Марии Стюарт». Само его необычное вытянутое лицо с длинным носом и крупным подбородком, казалось, подталкивало к созданию гротескных, причудливых образов, но кого бы он ни изображал – учителя королевы в «Двенадцати месяцах» или Базиля в «Женитьбе Фигаро», крючника по прозвищу Кривой зоб в «На дне» или Звездинцева в «Плодах просвещения», Секретаря суда в «Воскресении» или Дудукина в «Без вины виноватых» – все это было одушевлено тонким пониманием человеческой природы, несовершенной, разнообразной в своих проявлениях, живой.

Неслучайно с Конским подружился Михаил Афанасьевич Булгаков – несмотря на то, что разница в возрасте у них была большая, двадцать лет. Булгаков и Конский во МХАТе делили одну гримуборную (напомним, что в 1930-е годы Михаил Афанасьевич служил в Художественном театре помощником режиссера, а также выходил на сцену в небольших ролях). Григорий стал вхож в дом Булгаковых, вместе с близким дружеским кругом писателя слушал главы из будущего романа «Мастер и Маргарита».

Актриса МХАТа Кира Головко вспоминала:

«Я думаю, у них и правда было много общего. Два потомственных интеллигента: один – сын профессора богословия, другой – сын юриста. Они в суровые годы сталинщины понимали друг друга с полуслова. Конский рассказывал мне, как блестяще играл Булгаков в “Пиквикском клубе”».
В роли Барина с усами в спектакле "Горячее сердце", 1942
В роли Барина с усами в спектакле "Горячее сердце", 1942

Григорий Григорьевич оставил воспоминания о Булгакове. Довольно небольшие, лапидарные, но в тех нескольких картинах, которые он описал, проступает многое – и человеческий облик писателя, и его трагическое мироощущение в конце 1930-х годов, и, кажется, сам московский воздух того времени. Вот одна из сценок (цитируем по книге «Воспоминания о Михаиле Булгакове», М.: Советский писатель, 1988):

«Снег. Он идет уже несколько дней и, несмотря на все старания дворников, покрывает всю Арбатскую площадь. Церкви Бориса и Глеба уже нет, но в другом конце площади, на бульваре, все еще сидит знаменитый андреевский Гоголь. Весело звенят проходящие трамваи.

Я провожаю Михаила Афанасьевича домой, в Нащокинский переулок. Идем молча. Не потому, что не о чем говорить, а потому, что Михаил Афанасьевич о чем-то задумался. Идет он быстро, не глядя под ноги. Выражение лица все время меняется — как будто в голове его непрестанно пробегают разные, сменяющие друг друга мысли.

Мне не хочется нарушать это молчание.

Так же молча пересекаем мы площадь. И вдруг внезапно Михаил Афанасьевич останавливается у памятника Гоголю. И долго, не отрываясь, смотрит ему в лицо, слегка задравши голову. Потом так же молча он медленно обходит памятник и внимательно, как будто видит их в первый раз, всматривается в барельефы героев гоголевских произведений. Потом смотрит на памятник сзади. Резко поворачивается и быстро идет по бульвару.

Одет он в какое-то странное меховое пальто, не подбитое мехом, а мехом наружу, чуть нескладное и вместе с тем очень элегантное. На голове его — шапка этого же меха. И очень странно видеть, как он — такой неуклюжий в этом меховом одеянии — с необычайной легкостью движется своей молодой упругой походкой по накатанному снегу бульвара. Бульвар мы проходим молча. Ни вопли мальчишек, стремительно летящих нам под ноги на одном коньке, ни вид закутанных в теплые платки и лежащих в своих колясках-санках детей, ни веселый крик нянек — ничто не отвлекает Михаила Афанасьевича. Молча доходим мы до спуска с бульвара, что находится против Сивцева Вражка.

Входим в Сивцев Вражек. Сразу при входе в переулок на стене висит большой рекламный щит, почти весь заклеенный афишами разных кинотеатров.

Щит привлекает мое внимание. Я вижу название какой-то новой, только что вышедшей картины. И наконец решаюсь прервать молчание.

— Скажите, Михаил Афанасьевич, почему вы не пишете для кино? У вас это, наверно, замечательно бы получилось!

— И это было, Гриша, — отвечает Михаил Афанасьевич, — все было... Но мне кажется иногда, что я стреляю из какого-то загнутого не в ту сторону ружья... Вот, кажется, прицелюсь, все в порядке, думаю — попаду в яблочко... Бац! И не туда... Пули ложатся где-то рядом... Не туда. Да...

Некоторое время мы опять идем молча.

— Позвонили мне тут как-то из «Совкино», — вдруг начинает Михаил Афанасьевич. — «Михаил Афанасьевич, почему бы вам не написать для нас сценарий? Этакую, знаете ли, смешную комедию...» — «Что вы? — отвечаю я, — и некогда мне сейчас... пьесу я дописываю... Да и вообще как-то не думал о работе в кино». — «А мы поможем, — послышался из трубки ласковый голос, — вы только напишите нам что-нибудь... ну, несколько страничек. Не сценарий, а либретто, что ли. Да даже не либретто, а заявочку просто — про что идет речь, какие персонажи, место действия... А уж мы разовьем. Додумаем, так сказать». — «Да я не знаю...» — отвечаю я. «А вы подумайте, — продолжает любезный голос, — мы вам позвоним через денек-два».

На том и расстались. И можете себе, Гриша, представить, повесил я трубку, часу не прошло — что-то начало в голове вертеться, а к вечеру и придумал сценарий.

Ровно через два дня, точно — звонят.

— Ну как, Михаил Афанасьевич? Как заявочка?

— Придумал, — говорю.

В телефоне пауза.

— Так быстро?

— Так быстро, — отвечаю.

— Ну, так мы пришлем курьера. Сегодня-то не сможем, а вот через дня два-три обязательно. А вы напечатайте ее на машинке в трех экземплярах.

— Да чего ж печатать? — говорю я, — вы вот послушайте, я вам сейчас расскажу. А вы мне ответите — нужно ли машинку или нет.

— Слушаю, — говорит любезный голос.

— Значит, дело обстоит так. Сгорел в одном провинциальном городе зоопарк. А зверей, которые остались целы, решили расселить по квартирам тех людей, у которых есть свободная площадь. Вот и вселили одному ответственному работнику удава. А там, оказывается, в доме такая атмосфера, что удав не выдержал, на третий день уполз. Вот и все.

В трубке наступила зловещая тишина.

Потом голос растерянно сказал:

— М-да... интересно... очень интересно... Вы вот что... вы на машинку пока погодите, а мы дня через два-три позвоним и тогда обо всем договоримся. Ну вот и все, Гриша.

— Как — все? — спросил я.

— Все, — отвечал Михаил Афанасьевич, — это уж с полгода как было. Так никто и не звонил. Вот. А вы говорите — кино... Разве это не смешно? — вдруг, резко вскинув на меня глаза, спросил Михаил Афанасьевич.

— Смешно, очень смешно, — отвечал я.

— Честь имею кланяться, — пожав мне руку и шаркнув ногой, сказал Михаил Афанасьевич и скрылся в подъезде. Я пошел домой тем же путем. На Арбатской площади, засыпанный снегом, сутулый, устремивший глаза куда-то вдаль, сидел Гоголь».

В роли Дудукина в спектакле "Без вины виноватые", 1964
В роли Дудукина в спектакле "Без вины виноватые", 1964

Занимался Конский и режиссурой. Интересно, что именно он вывел на сцену выдающуюся венгерскую актрису Мари Теречек. В 1956 году Григорий Григорьевич ставил в Национальном театре Будапешта «Таню» Алексея Арбузова и хотел, чтобы заглавную роль в его спектакле сыграла 20-летняя Теречек. В то время Мари была еще студенткой Академии театра и кино в Будапеште, но уже снялась в прозвучавшем фильме Золтана Фабри «Карусель». Сценического опыта у нее не было и главную роль ей поручать не хотели. Однако Григорий Григорьевич настоял. В итоге спектакль «Таня» имел большой успех, а Теречек стала звездой венгерской сцены, переиграв множество знаковых ролей мирового репертуара.

Григорий Григорьевич Конский был прекрасным педагогом, его очень любили студенты. С 1940 года он преподавал актерское мастерство в ГИТИСе, в 1943 году вошел в первый педагогический состав только что созданной Школы-студии МХАТ. У Григория Григорьевича учились Марк Захаров и Люсьена Овчинникова, Людмила Касаткина и Владимир Коренев, Вячеслав Бровкин и Михаил Филиппов, Станислав Садальский и Юрий Горобец и многие другие. Сегодня ученики хранят благодарную память об этом талантливом артисте, режиссере, педагоге.

-7

Фото из фондов Музея МХАТ

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

Также будет интересно:

Он мог сыграть всё. К 70-летию со дня рождения Сергея Сосновского

Громовый Ливанов

Две Раневские