В древнем трактате "Чжуан-цзы" (莊子) есть история про повара Дина, который разделывал быка для правителя царства Вэй. Его движения были как танец, а звук ножа — как музыка.
Правитель, заворожённый его работой, спросил: "В чём секрет твоего мастерства?"
Дин отложил нож и выдал базу, актуальную спустя тысячи лет:
"Сначала я видел быка целиком. Через три года я уже не видел быка целиком. Теперь я и вовсе не смотрю глазами — я полагаюсь на дух. Мои чувства замирают, а дух движется куда хочет".
В этом и есть секрет: у обычных поваров нож тупится через месяц, потому что они рубят кости. У хороших — через год, потому что они режут мясо. Ножу Дина 19 лет, и он всё как нов.
Дин не воюет с тушей и не рубит кости. Он находит пустоты между суставами. Его лезвие "не имеет толщины", а в пустоте всегда есть место. Он просто ведёт нож там, где нет сопротивления.
Если вы думаете, что это инструкция для мясников — вы ошибаетесь. Когда правитель выслушал Дина, он воскликнул: "Прекрасно! Теперь я понял, как нужно беречь жизнь!" (养生).
Именно так работает принцип у-вэй (無為, недеяние) — искусство действовать, не прилагая лишних усилий. Не бейтесь лбом в стену. Если дело идёт туго, если вы выгораете и искрите — значит, вы "рубите кость" .
Ищите пустоту — естественный путь, где обстоятельства сами расступаются перед вами.
Даосизм — это не про сидение в позе лотоса. Это про то, как делать свое дело виртуозно, не оставляя на своей душе зазубрин.
К чему это я? Сам не знаю - недавно в дружественном канале "Две Империи" (будет интересно тем, кто знает что такое се-и, гунби, гуцинь, пипа, эрху, сякухати, сямисен, кото и т.д., ну или тем, кто хочет узнать что это) вышел этот текст, - и его атмосфера почему-то очень совпала с моими впечатлениями о вышедшем в эту пятницу альбоме Immanuel Wilkins Quarter - Live at the Village Vanguard Vol.3 - заключительной части совершенно замечательного лайва квартета классного саксофониста в легендарном клубе. Ничего не преодолевая, не рубя кость Эммануэль Уилкинс делает довольно простую и понятную музыку, но не без божественного вмешательства.
Поразительно, как принципы, лежащие в основе китайской живописи и музыки, где ценится недосказанность, звучание паузы, естественность движения или звука, находят отклик в современном джазе - Уилкинс сотоварищи не "вырисовывают" композицию - они позволяют ей просто появиться.
Ну и конечно же - в этих лайвах в культовом джаз-клубе Village Vanguard хорошо заметно влияние на восприятие музыки и публики, которая то замирает в ожидании очередного пассажа, то подхватывает его с бурными возгласами, - и влияние самого легендарного клуба, в стенах которого творилась история джаза - для Эммануэля Уилкинса Village Vanguard это идеал:
"Великие джаз-клубы всегда такие уютные. Чем лучше джаз-клуб, тем он меньше. Он должен быть небольшим, с ковровым покрытием, со старым ковром, понимаете? Даже цвет его идеален - этот темно-бордовый, как у штор. Всё в нем создает ощущение звука помещения, ощущение виниловых пластинок и ощущение джаз-клуба старой школы".
Отличный альбом.