"В сказке никакие истины нельзя давать в виде нравоучений - этого дети не любят"
Многие из нас с детства обожают фильмы‑сказки Александра Роу. В них есть всё, что нужно для настоящей магии: Баба‑Яга и Кощей Бессмертный, красавицы и отважные богатыри, говорящие животные и скатерти‑самобранки. Эти картины не надоедают - их хочется пересматривать снова и снова. В этой статье я поделюсь с вами интересными фактами о самом известном отечественном режиссёре детского кино.
Трудное детство
Александр Роу родился в 1906 году в древнем городе Юрьевец, Ивановской области (кстати, оттуда родом и его не менее известный коллега Андрей Тарковский). Отец будущего режиссёра, ирландский инженер Артур Роу, приехал в Россию, чтобы наладить мукомольное производство. В Юрьевце (или, по другим данным, в Сергиевом Посаде) он женился на гречанке Юлии Карагеоргий. Но семья распалась в 1914 году - с началом Первой мировой войны Артур уехал на родину, оставив больную жену и маленького сына.
Александру пришлось рано начать работать так как его мать тяжело болела. Мальчик стал коробейником - торговал с лотка безделушками и мелкой галантереей. При этом он не забросил учёбу и успешно окончил школу. С 1921 года Роу служил в агиттеатре "Синяя блуза", а позже поступил в Драматический техникум им. Ермоловой.
"По щучьему веленью"
В 1938 году Роу снял свою первую самостоятельную режиссёрскую работу - сказку "По щучьему веленью". Фильм стал хитом проката. В то время советский кинематограф только обретал самобытность, художественных фильмов снимали немного, а детских картин почти не было.
Картина покорила зрителей всех возрастов: щука разговаривала, а волшебная печь Емели ездила, словно вездеход. Кто‑то советовал Роу заменить живую рыбу куклой - мол, в кадре она будет смотреться лучше. Но режиссёр стоял на своём - в сказке всё должно быть по‑настоящему!
"Кино — искусство чрезвычайно эмоциональное, и наша задача — взволновать юного зрителя судьбой героев", - говорил Роу.
Возможно, секрет понимания русского фольклора скрывался в детстве режиссёра. Работая коробейником, он много времени проводил на ярмарках и базарах, впитывал народные шутки и прибаутки. По воспоминаниям самого Роу, товар у него не залеживался - покупатели любили его весёлые истории.
Команда волшебников
Со временем Александр Роу стал признанным классиком сказочного жанра. Работать с ним мечтали многие актёры ведь съёмки в его фильмах сулили успех и государственные премии. Но режиссёр быстро собрал постоянную команду актёров и постановщиков, которая переходила с ним из картины в картину. Попасть в неё было непросто.
Например, роли Бабы‑Яги и Кощея Бессмертного в фильмах Роу всегда играл Георгий Милляр. На первых пробах к фильму "По щучьему веленью" актёр от волнения не впечатлил режиссёра. Тогда Милляр решил рискнуть: побрился налысо, сбрил брови и создал гротескный образ Царя Гороха. Эта игра поразила Роу - так началось их многолетнее сотрудничество. Милляр стал не только постоянным актёром труппы, но и близким другом режиссёра.
Ещё один яркий пример — Инна Чурикова в роли Марфушеньки‑Душеньки в "Морозко". Молодая актриса мужественно мёрзла под ёлкой, пока перфекционист Роу настраивал свет. А когда пришло время жадно есть яблоко, оказалось, что в корзинке лежит лук - бутафоры ошиблись. Чуриковой пришлось с аппетитом уплетать луковицу.
На съёмках Роу всегда носил с собой термос с горячим чаем. Если игра актёра ему нравилась, в перерывах между дублями он угощал артиста чаем. Для актёров чашка из режиссёрского термоса была высшей наградой.
Секреты волшебства
Роу не гнался за спецэффектами так как верил, что магия сказки рождается в игре актёров. Но кое‑какие хитрости на съёмках всё же использовались. Например:
- В "Морозко", когда Дед Мороз покрывает деревья инеем, кадры со стряхиванием снега просто пустили в обратном порядке.
- Печь Бабы‑Яги действительно ездила по снегу, как вездеход. Настолько хорошо, что статисты попытались её украсть, но не сумели завести.
- Змея‑Горыныча собрали в мастерской игрушек в Загорске, а управляла им целая команда из 20 человек.
Последней работой Роу стал фильм‑сказка "Финист — Ясный Сокол" (1975). Режиссёр написал сценарий и подобрал актёров, но не успел приступить к съёмкам. Фильм завершил его ученик - Геннадий Васильев.
Скончался Александр Роу 28 декабря 1973 года в Москве. За несколько дней до смерти, в больнице, он попросил своего друга Льва Потёмкина организовать прощание с ним на студии. Он также хотел, чтобы в момент выноса гроба оркестр играл сюиту из комической оперы "Корневильские колокола". Пожелание режиссёра было исполнено в точности.
Признание и наследие
Интересно, что поначалу Голливуд не оценил творчество Роу. Например, "Морозко" попал в рейтинг самых скучных фильмов. Но позже ситуация изменилась - сам Стивен Спилберг признал самобытность фильмов Роу и назвал их культурным феноменом. Кроме того, Питер Джексон, режиссёр трилогии "Властелин колец", не раз говорил, что работы советского мастера вдохновляли его во время съёмок.
Александр Роу создал жанр советской киносказки. Его картины до сих пор дарят зрителям ощущение чуда - того самого, что кажется абсолютно реальным!
А какая сказка Александра Роу особенно запала вам в душу? Делитесь своими мыслями в комментариях и можете поддержать автора, если понравилась статья ;)
Это тоже интересно почитать!
Как в Ватикане папу выбирали и что из этого вышло... Субъективный обзор оскароносной драмы "Конклав"
Желаю, чтобы все! 7 любопытных фактов о съёмках советского фильма "Собачье сердце"
Главный кринж и психологическая травма моего детства! 10 любопытных фактов о "Телепузиках"