Вот и прошла неделя с долгожданного камбэка BTS с альбомом ARIRANG. В этом альбоме плотно переплелось прямое наследие группы от дебюта и сквозь всю свою карьеру, а также множество музыкальных экспериментов, и их видение, отточенное за время соло-активностей. Весь этот совокупный опыт облачили в новую “обертку” в новом совместном альбоме.
За эту неделю я прослушала альбом множество раз, посмотрела камбэк-концерт и живые выступления, пропустила через себя кучу эмоций, хорошенько их “промариновала” и готова делиться с вами своими мыслями. Эмоций будет больше, чем “аналитики”.
Пришлось делить эту статью на 3 отдельных, которые я выпущу серией: вторая часть вот тут, а заключительная выйдет во вторник.
Ждали этого камбэка BTS действительно очень многие: кто-то, как и я, предвосхищал новую совместную музыку от бантанов; кто-то, напротив, ждал момента, чтобы ткнуть в группу, сказав, что “они уже не те”, в надежде что никакие рекорды больше не будут побиты, "золотое время" уже прошло, и можно задвинуть их на второй план и дать дорогу молодым.
И я намеренно хочу вбросить эту ложку дегтя сейчас, чтобы отсеять вторых и не возвращаться к этому по ходу статьи. Знаете, сколько раз я слышала этот нарратив про “золотое время бантан в прошлом”? Ровно столько, сколько я в фандоме! Так говорили после каждого камбэка, без шуток: я помню это после DNA, после Fake Love, после Dynamite, Butter… вставьте сюда название ЛЮБОГО камбэка с момента, как бантаны стали феноменом к-поп – методички у хейтеров уже 10 лет не обновляются.
Просто в этом году их конвyльсии стали отчаяннее: они-то надеялись, что BTS вместе не соберутся, а те… не оправдали их ожиданий.
Что касается самого альбома и звучания треков, то у меня не было конкретных ожиданий, это было скорее на уровне предположений – что могло бы там прозвучать. Этими предположениями я сразу же поделилась, как только стал известен треклист и авторы:
Не все предположения оправдались, но чего у меня ТОЧНО не было, так это страха на тему “а вдруг мне не понравится?” Тут сыграло и то, что даже если мне что-то не нравится, я не делаю из этого великую трагeдь. Но и в целом такое случается очень редко, когда речь идет от BTS. И в этот (очередной) раз мне действительно понравилось ВСЕ. Я даже не помню, было ли ли у бантанов что-то НАСТОЛЬКО целостное и плотно скроенное, даже в плане перехода от одной композиции к другой по звучанию и эмоциям.
Что понравилось еще – меня как будто протащили по старым альбомам BTS прямо от дебюта, и вот это было просто бесценно! Потому что ARIRANG звучит как дань творческому наследию бантан в исполнении самих бантан и в новом переосмыслении без какого-либо ощущения “нафталина”. Хотя было там и место творческим экспериментам.
И сейчас я хочу детально обсудить каждую песню. Вот полный альбом, в заголовке я буду указывать тайминг, с которого в данном видео начинается упомянутая песня, чтобы вам было удобнее. Простите, песен слишком много, чтобы грузить из по отдельности.
Body To Body (00:00)
Открывающий трек альбома сразу задает высокую планку драйва - качает прямо мощно! Именно в этой композиции, несмотря на создаваемый звуком “движ” звучит куплет из народной песни “Ариран”. И именно эта песня лучше всего показывает переплетение не только современных музыкальных трендов с корейской культурой, но и рост BTS как артистов, потому что она как будто отсылает ко всем качовым трекам бантанов одновременно: тут и No More Dream, и Not Today, и Danger, IDOL и Dionysis. Причем не в виде конкретных отсылок и семплов, а именно на ассоциативном уровне.
Отдельно хочу отметить аккуратный переход от мощнoго бита из припева в ариран-бридж, когда народное звучание сначала проступает как бы со второго плана, оттеняя вокалистов в припеве, а потом выходит в самый центр – это прекрасный и выверенный ход продюсеров трека. На камбэк-концерте на площади Кванхвамун в антураже сцены это звучало и выглядело прямо грандиозно.
Кому интересен разбор самой песни Arirang в исполнении BTS, его я делала вот тут:
А еще хочу отметить, что при прослушивании “по кругу”, концовка Into The Sun (последнего трека) отлично переходит в начало Body To Body, и думаю, это не случайность.
Hooligan (03:10)
“О, что-то про футбол!” - подумала я, когда вышел треклист. Ну или про параллели к-поп и футбольных фанатов, потому что “хyлиганы” это слово, заимствованное у английской субкультуры футбольных фанатов, которые собирались “стенка на стенку” чтобы выяснить отношения с фанатами других клубов. Ну согласитесь, очень похоже на к-поп фанвoйны!
Как выяснилось на прямом эфире по поводу камбэка, Чонгуку, который является одним из основным авторов песни, просто понравилось это слово, и песня выстроилась вокруг него – причем с футболом это было не связано.
Эта песня в моей голове почему-то ассоциируется с треком So 4 More с альбома бантанов Dark & Wild 2014 года. В целом многие треки первой половины ARIRANG ощущаются неким переосмыслением этого альбома. Для меня это, с учетом того что D&W считается коммерческим провалом в карьере BTS, это выглядит некой работой над ошибками. Более подробно об этом альбоме я писала в статье про Danger, вам, возможно, будет интересно:
Композиция балансирует на контрасте вальсового семпла (та самая прекрасная оркестровая музычка, которая звучит на протяжении всей песни) и нежнейшего фальцета вокалистов, с жeстким битом, дичaйшим (в хорошем смысле) рэпом и звуком лязгaющих клинкoв. Намешать такой “салат” гармонично – показатель не только смелости и тяги к экспериментам, но и огромного таланта. Результат выше всяких похвал! Ну и это заедающее “ха-ха-ха-ха-ха” в моем сердечке.
Aliens (06:12)
Песня, которая дала мне по лицу ощущением того самого Dark & Wild в квинтэссенции. Я прямо чувствую вайбы War of Hormone и сайферов! BTS того времени как раз снимались в реалити-шоу American Hustle Life, и чувствовали себя “воинaми хип-хопа”. Вот как раз тех бантанов, но повзрослевших, уже не делающих первые шаги, а “занимающих территорию” я вижу в этом треке.
Не могу не отметить в этом треке огромнейший вокальный рост 95-го лайна. Вообще в этом альбоме я чувствую, что ребята наняли хорошего препода по вокалу, который занялся постановкой голосов и правильной их “притиркой”. То есть если раньше это было выстраивание картины из готовых частей разной формы, как в пазлах, то в данном случае это скорее лепка из разной глины, доведенной до общей мягкости – если можно так выразиться.
Мне нравится, как плотно, сочно и, самое главное, не пережато звучат голоса всех вокалистов: Чимин стал звучать свободнее, не потеряв при этом свою природную звонкость и хлесткость, Тэхён вышел на новый уровень плотности звука, а верха Чонгука стали еще легче и отточеннее. Джин свой вокальный рост показал еще в соло активностях, и здесь щедро раздает полученные навыки.
Cравните аналогичные партии ребят в том же ON (с которым тоже перекликается данный трек местами) – чувствуется прямо таки новый уровень мастерства!
FYA (09:00)
Пожалуй первый трек, про который я подумала “вот ТАКОГО у бантанов не было!” Чтобы описать мои впечатления от этой песни не хватит даже трехэтажного мaта в превосходной форме – вот настолько мне понравилось то, что у BTS c Diplo получилось. Это отвал всего, начиная от психоделично-клубной минусовки, до потрясающего рэпа и надрывного, почти истеpичного местами вокала.
Намджун и Хосок особенно выделились для меня в этом треке. И если от мистера Джея еще можно было ожидать этого (привет, Arson!) то вот эти грани творчества Ррррэп Монстрррра то ли были не изведаны мной, то ли позабыты… В любом случае, огнище!
Отдельно хочу похвалить в этом треке бэк-вокал от Чимина в конце песни – невесомый, почти эфемерный, затем уходящий ниже. Он работает на контрасте примерно так же, как это было с припевами в Hooligan, смягчая “остроту” этого “блюда”. В целом вышел потрясающий музыкальный эксперимент, еще сильнее раздвинувший жанровые границы, в которых BTS чувствуют себя не просто комфортно, а как рыба в воде.
2.0 (12:00)
Впечатления от этого трека у меня схожи с Aliens. Все-таки, с этими песнями я в своих предположениях оказалась права на стадии разбора треклиста. Но главная ассоциация, которая у меня есть с этим треком - Cypher 4 с альбома Wings! Не могу сказать, что присутствие вокалистов тут чисто номинальное, но эта композиция подсвечивает присутствие именно рэп-лайна, а вокал скорее обрамляет общую картину.
Кстати, я тот человек, которому оооооочень нравится это самое “ду-ду-ду-ду-ду” в припеве! Буквально наравне с “ха-ха-ха-ха” из Hooligan – треки как будто перекликаются этой деталью. Да, знаю, что вокалистам непросто пришлось с этой частью (как и рэперам со своей). Но как же я люблю вот такие повторяющиеся части (и в целом всякий семплинг, привет, “Магнетик”!)
Вообще этот трек очень хорошо вписывается в сегодняшние тренды, у многих артистов выходят треки похожего звучания, но в прочтении бантанов есть все-таки что-то совсем уникальное. Тут хорошо подойдет фраза про “все новое – хорошо забытое старое”.
На 2.0 можно провести первую черту в альбоме – и этой чертой буквально является трек No.29. Можно сказать, что все описанные выше треки имеют определенный настрой, а затем “течение” альбома меняет свое направление. И я на этом треке хотела бы закончить первую часть своего обзора альбома. Продолжение следует в воскресенье!
Все материалы, имеющие прямое и не очень отношение к камбэку с альбомом ARIRANG, туру в его поддержку и т.д. я собрала в отдельную подборку. Она по мере появления на канале новых материалов будет пополняться:
Понравилась статья? Тогда загляните сюда:
Все статьи про BTS ✦ Мой канал в MAX ✦ Страничка ВКонтакте
Подборки материалов про индивидуальную деятельность участников: RM ✦ Jin ✦ SUGA ✦ j-hope ✦ Jimin ✦ V ✦ Jungkook