Если бы в конце 1960-х существовала эстафетная палочка рок-музыки, то мы точно знаем, кто кому должен был ее передать. Свингующие 60-е безраздельно принадлежали The Beatles, но наступало новое десятилетие — эра стадионного, ревущего и экспансивного рок-н-ролла, где безраздельно властвовать предстояло Led Zeppelin.
Этот переход получился невероятно символичным и почти бесшовным. В 1969 году The Beatles выпустили свой великий лебединый песня — альбом Abbey Road (забудем на секунду про Let It Be, который вышел позже, но был записан раньше). И ровно в том же 1969 году мир содрогнулся от грохота дебютного альбома Led Zeppelin. Ливерпульцы сошли со сцены, а лондонцы с радостью приняли роль новых музыкальных первопроходцев.
Но мало кто знает, что невидимая связь между этими двумя группами была заложена задолго до 1969 года. И архитектором этой связи был молодой парень с гитарой, который прятался в тени чужой славы.
Глава 1. Серый кардинал лондонских студий
В то время как Джон, Пол, Джордж и Ринго купались в лучах мировой славы и истерии битломании, Джимми Пейдж не спешил становиться рок-звездой.
Конечно, он был неотъемлемой частью бурно развивающейся лондонской блюзовой сцены, наряду с такими гениями, как Эрик Клэптон и Джефф Бек (все трое в разное время играли в легендарной группе The Yardbirds). Но Пейджа больше интересовало ремесло. Он хотел понять, как устроена музыка изнутри, как она звучит, как записывается и как создаются хиты.
Поэтому, вместо того чтобы гнаться за славой, Джимми выбрал путь скромного, но невероятно востребованного сессионного музыканта. Он был тем самым «наемным убийцей», которого звали в студию, когда штатным гитаристам не хватало техники, чтобы записать сложную партию.
Список артистов, которые воспользовались талантом Пейджа в 60-е, звучит как Зал славы рок-н-ролла: он записывал гитары для The Who (именно он играет ритм-гитару в их первом хите I Can't Explain), The Kinks и даже The Rolling Stones.
Но самый удивительный (и малоизвестный) опыт молодого Пейджа произошел под чутким руководством самих Fab Four.
Глава 2. «И тут, о чудо, появляется Джордж Мартин»... или история одной музыкальной загадки
В 1964 году The Beatles готовились взорвать мир не только музыкой, но и кинематографом. Они снимали свой первый полнометражный фильм «Вечер трудного дня» (A Hard Day’s Night). Для фильма, помимо основных хитов группы, требовалась инструментальная фоновая музыка, которую писал и аранжировал их гениальный продюсер Джордж Мартин.
Пейджа, как одного из лучших сессионщиков Лондона, вызвали на очередную безымянную запись в студию EMI на Эбби-Роуд.
«Я пришел на студию и — о чудо! — там был сам Джордж Мартин, — вспоминал позже Джимми Пейдж. — Я начал играть по нотам, вслушался в мелодию и вдруг понял, что именно мы записываем!».
Этим треком оказалась инструментальная версия битловской песни «This Boy», переименованная для фильма в «Ringo's Theme». Именно она звучит в знаменитой, очень трогательной сцене фильма, где унылый и одинокий Ринго Старр бесцельно бродит вдоль набережной Темзы, пинает камни и общается с мальчишкой-прогульщиком.
Сам Пейдж утверждал, что играл в этом треке фоновую ритм-гитару. Однако здесь кроется одна из главных загадок лондонской студийной сцены 60-х.
Дело в том, что в официальных студийных логах EMI и по воспоминаниям других музыкантов, соло-гитару в «Ringo's Theme» играл легендарный Вик Флик (тот самый человек, который записал знаменитый гитарный рифф для темы Джеймса Бонда!).
Долгие годы фанаты и биографы спорят: присутствовал ли Пейдж на этой сессии вообще? Сессионная работа в те годы была поставлена на поток. Музыканты переходили из студии в студию, записывая по несколько треков в день для совершенно разных артистов, часто даже не зная, для кого именно они играют. Никаких подробных контрактов с указанием имен не составлялось — тебе просто платили наличными за отработанную смену.
Вполне вероятно, что Пейдж действительно записал партию акустической ритм-гитары для этого трека (или для другой инструментальной вставки в фильме), а Вик Флик исполнил соло. Сам Пейдж вспоминает этот момент с теплотой, ведь для молодого музыканта оказаться в одной студии с Джорджем Мартином, создающим магию для The Beatles, было невероятным опытом.
Глава 3. Уроки мастерства и «Песня Дождя»
Конечно, эта работа не была такой ослепительной и значимой, как те яростные гитарные соло, которые Пейдж записывал для The Kinks или The Who. Но это было нечто большее. Это был уникальный взгляд из-за кулис на творческий процесс величайшей группы в истории человечества. Пейдж наблюдал за работой Джорджа Мартина, впитывал студийные хитрости и учился создавать атмосферу.
Впоследствии Пейдж сохранил теплые творческие отношения с участниками The Beatles. И эта дружба напрямую повлияла на будущее Led Zeppelin.
Например, на культовом альбоме Zeppelin Houses of the Holy (1973) есть великолепная, сложнейшая баллада «The Rain Song». Знаете, как она появилась? Джордж Харрисон как-то в разговоре с Пейджем пожаловался: «Вы, парни из Zeppelin, отличная группа, но вы почти не пишете баллад». Пейдж принял вызов и написал один из величайших акустических шедевров в своей карьере. А чтобы подмигнуть Харрисону, он даже вставил в первые две ноты «The Rain Song» точную музыкальную цитату из знаменитой битловской песни «Something».
Эпилог
Так что, когда в 1969 году эстафетная палочка рок-музыки перешла от The Beatles к Led Zeppelin, это не было случайностью. Почва для этого перехода готовилась годами.
Молодой Джимми Пейдж терпеливо выжидал своего часа. Играя в тени The Beatles и других гигантов «Британского вторжения», он учился у лучших. Он впитал их мелодизм, их студийные новаторства и их смелость, чтобы затем выйти из тени и создать свою собственную, завоевавшую мир группу.
А вы знали, что Джимми Пейдж играл на записях The Beatles, The Who и The Kinks до создания Led Zeppelin? Какая из этих групп вам ближе? Делитесь в комментариях!
Понравилась статья? Ставьте лайк и подписывайтесь на канал — здесь мы раскапываем самые крутые и малоизвестные факты из истории великого рок-н-ролла!