Все мы знаем такие имена, как Манфред Мэнн, Рик Уэйкман и Кит Эмерсон, но среди нас есть множество меломанов и прочих рокеров, которые даже не подозревают о том, что кроме этих трёх специалистов по клавишным инструментам в рок-музыке больше не было и нет музыкантов, подобных им по оригинальности саунда, уникальности замыслов и профессиональной гениальности.
Я уже как-то писал о лучших музыкантах – специалистах по клавишным инструментам, и выделил пятерых, которые якобы имели свой собственный стиль, яркий, хорошо узнаваемый и совершенно неподражаемый. В том списке были Манфред Мэнн, Рик Уэйкман, Джон Лорд, Кен Хенсли и Кит Эмерсон.
Однако со временем я пересмотрел этот список и решил уменьшить его до трёх личностей. К сожалению, в эту новую редакцию не вошли Джин Лорд и Кен Хенсли. А остались в нем лишь Манфред Мэнн, Рик Уэйкман и Кит Эмерсон.
И это очень интересно, так как, например, проникновенные пассажи Кена Хенсли мне нравятся в разы больше, чем эпические выделывания того же Кита Эмерсона, которого я вообще не считаю каким-то виртуозом, но, тем не менее, вынужден признать, что Эмерсон в те же разы гораздо более неподражаем, чем Кен Хенсли. А проблема Хенсли заключается в том, что он, сформировав своё собственное, практически уникальное звучание на органе, так и не вышел за рамки обычного аккомпаниатора. То есть, он своим инструментом создавал только неподражаемый фон, а вот как сольный музыкант он себя не очень сильно проявил.
Да, Кен Хенсли – убойный композитор, таких в рок-музыке было очень мало. Чего только стоят такие его шлягеры, как «Lady in Black», «July Morning», «Easy Livin'», «Sunrise», «Stealin'», «Wonderworld», «Return to Fantasy» и десятки других, которыми блистала группа Uriah Heep в лучшие свои годы.
Однако никаких музыкальных откровений орган Кена Хенсли так и не выдал. Концом творческой карьеры Хенсли как композитора можно считать его третий сольный альбом «Free Spirit» 1980 года, а после этого Маэстро как-то перестал быть заметным, и хотя продолжал записывать новые диски, но мало кого эта продукция, кроме самых отъявленных фанатов, уже интересовала.
Правда, не только Кен Хенсли за пределами 70-х перестал быть творчески активным, но и все остальные клавишники из моего списка, однако проблема его в том, что, как я написал выше, этот музыкант был скорее композитором, чем специалистом по звукоизвлечению. Ну, а раз так, то в список самых выдающихся клавишников включать его не имеет смысла.
Точно такой же казус получился и с Джоном Лордом, который вдобавок к этому не был создателем рок-шлягеров, как Кен Хенсли. Он был композитором классической музыки, хотя до талантов классиков этому Маэстро было далековато. А в группе Deep Purple он был таким же аккомпаниатором, как и Кен Хенсли, и наиболее ярко его таланты как клавишника проявились только в небольшой период 1970-1972 гг., когда звук его «Хаммонда» был таким же уникальным, как и звук «Хаммонда» Кена Хенсли до 1975 года.
Да, Джон Лорд прекрасно озвучил три последних альбома Deep Purple 70-х годов – «Burn» «Stormbringer» и «Come Taste the Band», но уникальность звучания его органа даже на этих дисках просто исчезла. Потом он поучаствовал ещё в двух проектах – Paice Ashton Lord (1976 г.) и Whitesnake (1978-1984 гг.), но в этих проектах творческий его вклад был еще меньше, как и на альбомах возрожденных в 1984 году Deep Purple.
О сольниках Джона Лорда я лучше промолчу, потому что это музыка не для правоверных рокеров, тем более что и на этих дисках никаких музыкальных откровений не нашлось.
А вот три оставшихся в моём списке музыканта - Манфред Мэнн, Рик Уэйкман и Кит Эмерсон – это настоящие уникальные явления в рок-музыке, хотя и они не избежали творческого падения за пределами 70-х. То есть, блистали они своими оригинальными талантами только в 70-х, а после этого в лучшем случае стали самолагиатить, как Рик Уэйкман, менять свою палитру, как Кит Эмерсон, или вообще отстраняться от попыток создавать что-то интересное, как Манфред Мэнн.
Да, Манфред Мэнн не был таким сильным композитором, как Кен Хенсли, и лично написанные им шлягеры можно пересчитать по пальцам одной руки, самыми известными из которых являются «Cloudy Eyes» (1973 г.), «Solar Fire» (1973 г.) и «Angels at My Gate» (1979 г.).
Но зато как шикарно он озвучивал на своих инструментах чужие шлягеры! Он превращал унылые хиты Боба Дилана, Брюса Спрингстина, Гэри Райта и многих других известных композиторов в настолько уникальные номера, что они превращались в совершенно оригинальные произведения.
При этом просто ошеломляющую игру Манфреда Мэнна на синтезаторах, как и само звучание этих синтезаторов, до сих пор не смог не то что воспроизвести, но и просто скопировать ни один клавишник в мире. То есть, у Манфреда Мэнна просто не было подражателей, но не потому, что подражать было нечему, а потому, что талант этого Маэстро был просто неподражаем.
В этом плане точно таким же неподражаемым талантом обладал и Рик Уэйкман, который в группе Yes и других, в которых он участвовал (Strawbs или Дэвид Боуи) смотрелся обычным аккомпаниатором, как Хенсли и Лорд, но на своих сольных работах 70-х годов он представил своё совершенно уникальное звучание клавишных инструментов. В отличие от Манфреда Мэнна, у Уэйкмана было много подражателей, но все эти подражания выглядят настолько бездарно, что этих подражателей остаётся только пожалеть.
При этом Рик Уэйкман хоть и значился композитором, но все его музыкальные сочинения в корне не были какими-то оригинальными, но уникальное звучание клавишных сделали имя Рика Уэйкмана символом мирового значения, к которому близко смог приблизиться только Кит Эмерсон.
Кит Эмерсон – самый «цитируемый» клавишник в рок-музыке, то есть, у него имеется гораздо более обширная аудитория последователей и явных подражателей, чем у Рика Уэйкмана, и они не все поголовно такие бездарные. Среди них были известные имена, например, Юрген Фриц из немецкой группы Triumvirat, или Патрик Мораз - участник групп Refugee, Yes и The Moody Blues, которые хоть и явно копировали звучание своего кумира, но все же до конца ему подражать не осмелились, внося в свою палитру собственные, хоть и не такие гениальные изобретения.
Таким образом Кит Эмерсон хоть и стал королём всех рок-клавишников мира, но дотянуть в своем творческом развитии смог только до 1973 года, когда издал последний свой уникальный альбом с группой Emerson, Lake & Palmer – «Brain Salad Surgery». Потом пошли попытки самоплагиата с всё более ухудшающимся результатом, а сольники Маэстро я упоминать не хочу, потому что они странным образом похожи на сольники Рика Уэйкмана того же периода как по звучанию инструментов, так и по саунду. Причем похожи настолько, что неискушенный меломан ни за что не различил бы творения двух этих музыкантов образца 80-х годов, разве что музыка Уэйкмана повеселей и поярче, а Эмерсона – пожёстче и попроще.
Ну а что же все остальные мастера клавишных дел, которые озвучивали диски рок-групп, гремевших в приснопамятные 70-е?
Ну вот, возьмём, к примеру, Pink Floyd с самого начала и до самого конца карьеры группы. Кто там в 70-х и 80-х лабал на пианино, органе и синтезаторе? Ага, Рик Райт. Прекрасно он лабал, мощно, напористо, ярко и красочно. Но вот имела ли палитра издаваемых им звуков оригинальное, а тем более уникальное звучание?
Не думаю, и скажу даже больше – если вы видите на дорогах нашего Отечества шикарный новый «мерседес», то вы наверняка знаете не по визуальным признакам, а по понятийным, что произведен он не в Штутгарте или Бремене, а в Пекине. Точно так же и со звучанием инструментов – когда вы слышите музыку Pink Floyd, то понимаете, что это именно Pink Floyd не по звучанию клавишных, а по другим приметам, более конкретным. И как бы мощно и интересно не играл на своих клавишах Рик Райт, сегодня существует множество других клавишников, которые по саунду исторгаемых нот являются его однояйцевыми близнецами. Причем многие из них начинали свои клавишные карьеры еще задолго до появления такого феномена, как Pink Floyd.
Или взять современных Deep Purple. Ведь Дон Эйри – музыкант авторитетный и знаменитый, но своего собственного стиля он не выработал, а всю жизнь маскировался под других – то под Рика Уэйкмана, то под Кита Эмерсона, а на данный момент – под того же Джона Лорда, хотя сам Джон Лорд почти никогда не отличался уникальностью своих саундов.
Вот недавно я послушал несколько последних альбомов Yes, где клавишником Джефф Даунс, который некогда зажигал в группе Asia, а еще до этого – в Buggles и тех же Yes вместо удравшего на сольные хлеба Рика Уэйкмана. И что я там услышал?
Да, Джефф Даунс – специалист тоже мощный, но его игра ничем не отличается от игры множества клавишников такого же калибра, которые не находят ничего лучшего, как только копировать саунд друг друга.
Ну, нет у Даунса собственных музыкальных идей, и никогда не было, хотя первые свои записи он делал ещё в далеких 70-х.
Ладно, не стану дальше копаться в этих всех залежах, скажу только, что даже в 70-х не было ни одного совершенно оригинального и уникального мастера по клавишным инструментам, кроме тех трёх, которых я внёс в свой список. Есть масса просто убойных клавишников, но никто из них даже в самые свои лучшие времена не мог сравниться с теми же Манфредом Мэнном, Риком Уэйкманом и Китом Эмерсоном по гениальности творческих замыслов.
Ну, а раз нет таковых, то и рассказывать больше не о чем.
И ЕЩЕ КОЕ-ЧТО О РОК-МУЗЫКЕ НА МОЁМ КАНАЛЕ: