В октябре 1985 года на экраны вышел фильм Игоря Масленникова «Зимняя вишня», мгновенно ставший одним из лидеров советского проката.
После премьеры тысячи зрительниц, не скрывая слёз, признавались: эта история — словно зеркало их собственной жизни. Никто, включая самых близких людей сценариста Владимира Валуцкого, не подозревал, что в основе фильма лежит подлинная история его романа с актрисой Надеждой Репиной.
В их отношениях было всё, что позже ожило на экране. Валуцкий неизменно обращался к Надежде ласково — «Малыш», — но такое обращение лишь раздражало женщину. Сценарист скрупулёзно воспроизвёл мельчайшие детали их совместной жизни, сохранив почти документальную точность. Единственное существенное изменение касалось семейного положения главной героини: в реальности «зимняя вишня» Валуцкого уже состояла в браке.
По словам Надежды Репиной, само название фильма уходит корнями в эпизод из её реальной жизни. Однажды она купила замороженную вишню, чтобы угостить маленького сына. Желая превратить обычный поход в магазин в маленькую сказку, Репина сочинила для ребёнка историю: будто бы она, катаясь на лыжах в зимнем лесу, наткнулась на вишнёвое дерево и собрала с него ягоды. Якобы этот момент впоследствии навёл на мысль о названии картины.
Сценарий картины, написанный Владимиром Валуцким, несколько лет пролежал на «Ленфильме» без движения. Причина крылась в одном из ключевых персонажей: изначально Герберт задумывался как иностранец, что не устраивало цензоров. В итоге героя оперативно «переквалифицировали» в советского дипломата, работающего за рубежом, — и проект получил шанс на реализацию.
Интересно, что над адаптацией текста ранее безуспешно работали режиссёры Илья Авербах и Сергей Микаэлян. Масленникову же удалось «пробить» сценарий, практически не внося правок — он лишь изменил национальность одного персонажа.
К середине 1980‑х Игорь Масленников уже был признанным мастером: его серия телефильмов о Шерлоке Холмсе и докторе Ватсоне завоевала всенародную любовь, а исполнители главных ролей — Василий Ливанов и Виталий Соломин — стали звёздами. После успеха «Сокровищ Агры» (1983) режиссёр искал новый проект и обратил внимание на «Зимнюю вишню».
Масленников подошёл к работе основательно: долгие месяцы проводились пробы на главную роль. Первоначально утвердили Наталью Андрейченко, а на роль её возлюбленного выбрали Сергея Шакурова. Однако в последний момент Андрейченко отказалась от участия, закрутив роман с австрийским режиссером Максимилианом Шеллом, и на замену пригласили Елену Сафонову. Шакуров также покинул проект (не "сыгрался" с Сафоновой), и его заменил Виталий Соломин.
Фильм рассказывает о Ольге (Елена Сафонова) — разведённой женщине, воспитывающей пятилетнего сына. Она влюблена в коллегу Вадима (Виталий Соломин), который, несмотря на чувства, не решается оставить семью. В поисках счастья Ольга знакомится с другими мужчинами: сначала с Вениамином (Александр Леньков), затем с дипломатом Гербертом (Ивар Калныньш). Когда она уже готова начать новую жизнь с Гербертом, вновь появляется Вадим — и Ольга, поддавшись эмоциям, возвращается к нему. Однако иллюзия счастья быстро рушится: Вадим так и не находит в себе сил уйти от жены.
Название фильма символично: в одной из сцен подруга героини сравнивает её с «вишней зимой» — красивой, но замороженной, ждущей, чтобы её «разогрели вниманием».
Основные съёмки проходили:
- в Ленинграде (в том числе в Толстовском доме на Фонтанке);
- под Выборгом (натурные сцены в хвойных лесах);
- на киностудии «Ленфильм» (павильонные съёмки).
Оператор Юрий Векслер уделил особое внимание визуальному решению: он запретил Елене Сафоновой курить во время съёмок, чтобы улучшить цвет лица, и тщательно выстраивал кадр, подчёркивая эмоциональность героини.
По задумке сценариста героиня должна была воплощать классический образ женственности — с длинными струящимися волосами. Однако режиссёр имел совершенно иное видение образа Ольги: он настаивал на радикальной смене имиджа.
Актрису отправили к парикмахеру, специализировавшемуся исключительно на мужских стрижках. Мастер, хоть и не имел опыта работы с женскими причёсками, постарался сделать всё, что было в его силах.
Когда Сафонова появилась на съёмочной площадке с новым имиджем, реакция команды была однозначной — все пребывали в состоянии шока.
Однако режиссёр чувствовал, что именно такой и должна быть его героиня.
В процессе работы над фильмом возникла непростая производственная ситуация. Пока режиссёр Масленников занимался поиском замены актрисе Андрейченко, ему удалось провести часть съёмок в Выборге с Сергеем Шакуровым. Однако творческий тандем Шакурова и Веры Сафоновой так и не сложился — актёрская химия между ними не возникла.
Это вынудило съёмочную группу пойти на пересъемки: ключевые сцены, где было видно лицо главного героя, пришлось заново отработать уже с Юрием Соломиным. Тут возникла ещё одна сложность — на момент необходимости пересъёмок Соломин находился в отъезде и смог вернуться лишь к концу октября.
К счастью, работа с Соломиным оказалась на удивление комфортной. По воспоминаниям режиссёра, актёр продемонстрировал поразительную работоспособность: все лесные эпизоды под Выборгом были отсняты всего за одни сутки.
Тем не менее в финальном монтаже остались любопытные кинематографические «швы». Зрители могут заметить своеобразные монтажные скачки: в одном кадре видны, например, ноги Шакурова, а уже в следующем — Соломин целует Сафонову. Такие несоответствия стали неизбежным следствием непростой череды замен и пересъёмок, через которые пришлось пройти создателям картины.
Героиня фильма — мать‑одиночка Ольга, которую сыграла актриса, — проживала вместе с подругами (в исполнении Нины Руслановой и Ларисы Удовиченко) в знаковом месте Ленинграда: в Доходном доме графа М. П. Толстого, известном также как Толстовский дом на Фонтанке.
Именно окрестности этого здания стали основной локацией для городских сцен картины. Режиссёр Игорь Масленников придавал дому особое значение: он считал его не просто фоном, а фактически «главным актёром массовки». По мнению постановщика, архитектура и атмосфера здания вносили в кадр неповторимое настроение, без которого образ фильма был бы неполным.
Ещё один любопытный факт связан с завершающей стадией работы над фильмом — озвучиванием. В одном из финальных эпизодов, где главная героиня встречается с подругами, а затем вместе с ними везёт детей в детский сад, ни одна из исполнительниц ролей не смогла присутствовать на студии. В этой сцене всю женскую партию — диалоги и даже вокальные фрагменты — блестяще озвучила Светлана Крючкова. Кроме того, именно её голосом говорила жена персонажа Вадима в телефонном разговоре.
Звукорежиссёр не скрывала восхищения уникальными способностями Крючковой: актриса покорила всех поразительным даром имитации.
В кинематографе давно сложилась формула успеха: три ключевых компонента — продуманный сценарий, талантливая режиссура и выразительная музыка. В случае с фильмом «Зимняя вишня» все элементы сложились в гармоничное целое, и особое место в этом ансамбле заняла музыка Владимира Дашкевича.
В 1986 году авторитетный журнал «Советский экран» присудил саундтреку «Зимней вишни» звание лучшей киномузыки года.
После работы над мелодрамой Игорь Масленников вновь обратился к своему знаменитому циклу о Шерлоке Холмсе и завершил его фильмом «Двадцатый век начинается». Затем режиссёр вновь погрузился в мир героев «Зимней вишни», продолжив историю, которая нашла отклик у миллионов зрителей.
В 1990 году на экраны вышла вторая часть. В ней героиня Елены Сафоновой, уже вышедшая замуж за иностранца, возвращается в СССР. Сюжет позволил проследить, как меняется жизнь Ольги на фоне глобальных перемен в стране.
Пять лет спустя, в 1995 году, зрители увидели третью серию. На этот раз история раскрывала кризис в браке Ольги с иностранцем и её новые попытки встретиться с Вадимом.
Масленников не раз подчёркивал: трилогия стала своеобразной хроникой эпох.
В 2010‑е годы режиссёр задумал четвёртую часть. На этот раз в центре повествования должны были оказаться дети главных героев из предыдущих фильмов. Однако проект так и не был реализован — Масленников не смог найти необходимое финансирование.
Режиссёр ушёл из жизни в 2022 году, оставив замысел о четвёртой «Зимней вишне» нереализованным. Так завершилась глава в кинематографической истории, начатая ещё в эпоху позднего СССР и протянувшаяся сквозь десятилетия перемен.
Также смотрите: