Здравствуй, каждый мой читатель!
Мое внимание привлек спектакль, который собираюсь проанализировать. Несколько дней я мысленно возвращалась к «зацепившим» моментам, вспоминала кадры, световое и звуковое оформление и, главное, внутренний посыл постановки.
Когда же я уже была готова формулировать мысли, в памяти всплыл еще один спектакль — тот, с которым я познакомилась в старших классах, долго размышляла над его названием и который, многие годы спустя, посетила дважды: в 2018 и 2020 годах. Так у меня появилась навязчивая идея проанализировать оба и сделать общий психоаналитический вывод.
В центре этого эссе — спектакли «Краткий курс счастливой жизни» и «Монологи вагины».
Буду ссылаться структурный психоанализ Ж. Лакана, поэтому краткая информация об описанных им сплетениях. Борромеев узел — модель из триады сцепленных колец: Реального, Воображаемого и Символического.
«Краткий курс счастливой жизни»
Пьеса Фелисьена Марсо «Яйцо», написанная в 1956 году во время жесточайшего кризиса Четвертой Французской республики, легла в основу постановки, демонстрирующей жизнь людей в условиях распада. Повествование ведется от лица Эмиля Мажиса — мелкого служащего, чьи честолюбивые мечты постоянно конфликтуют с реальностью. Он мучительно размышляет о любви, отношениях и своем месте в мире, чувствуя себя крайне некомфортно в текущей ситуации.
Его семья состоит из властной матери, вечно указывающей, что делать, и закомплексованной истерички-сестры, чья свадьба под угрозой срыва. Девушки обделяют его вниманием, в то время как коллеги и приятели с усмешкой делятся своими любовными похождениями.
Казалось бы, герой ведет монолог. Но невербальная, а порой и вербальная (смех) реакция зала рождает диалог — будь то понимание или критика его умозаключений. По мере того как Эмиль обнажает перед зрителем исчерпывающую информацию о себе, периодически отдергивая занавес воспоминаний, мы видим запутанный клубок элементов, сформировавших его психологический конфликт.
В его психическую матрицу стремительно встраиваются «следы» пережитого, порождая подавленную агрессию, замаскированную тягу к подлости и крепнущую самоуверенность — будто он исключительная личность, несправедливо гонимая судьбой.
Словно всю жизнь он хотел достучаться до мира, извиниться за то, какой он есть, и доказать, что жаждет дарить любовь и быть любимым. На протяжении спектакля Эмиль и его окружение без прикрас показывают, насколько сложна жизнь, когда центральным механизмом, запускающим события, становится психотик.
После череды унижений и насмешек его неудовлетворенность жизнью достигает пика, и он решается выпустить наружу накопившуюся подлость: обкрадывает контору, подставляя коллегу. Получив «легкие» деньги, его разрывает изнутри. С одной стороны, внутренний голос презирает его за содеянное, с другой — он испытывает могущество, удовлетворение и самодовольство. Ему кажется, что он наконец-то понял правила игры и блестяще сыграл. Он перестает страдать, перекладывая тяготы на других, и чем хуже им, тем лучше становится Мажису.
Интересно отметить, как точно свет и звук передают механизмы работы его психики. Игра цвета в те моменты, когда героя «рвет на части» от душевного конфликта; резкая перемена освещения и звука в момент принятия аморального, но внутренне компромиссного решения — все это подчеркивает начавшуюся трансформацию. Он прекращает внутреннюю войну, больше не пытаясь примирить желания с реальностью.
Ситуации, разворачивающиеся на сцене, позволяют зрителю прожить в психической, неблагополучной реальности каждого из героев, оказывающих влияние на конфликт Эмиля, — найти в глубине себя отклик и проанализировать себя в моменте Другого. Как поступил бы мой Другой? В чем его поступок отличается от поступка чужого Другого? — вот вопросы, которые рождает спектакль.
Регистр Реального, на мой взгляд, доминировал в восприятии. Однако процесс идентификации с главным героем давался с трудом — ведь он демонстрировал то, что люди обычно скрывают, страшась собственных мыслей.
Слаженный механизм коллективной работы — актерская игра, операторская и художественная работа — показал, как «слуга трех господ» трансформируется на протяжении спектакля и как Оно в конечном итоге получает полный контроль над поведением: доминирование, нарциссизм, удовлетворение. Казалось, Эмиль не страдал от расщепления, будто бы ему удалось примирить всех внутри себя, не задумываясь о цене.
Герой демонстрировал столкновение двух реальностей — психической и внешней, оправдывая свое поведение воспоминаниями, впечатавшими в него определенные убеждения. Но к концу спектакля становилось ясно: его реальность обрела целостность, превратившись в неосознаваемое безумие, разрушающее жизни окружающих.
Финал оставляет послевкусие безысходности от несправедливости и подлости. Возникает неудовлетворенность с точки зрения морали и норм общественного уклада, в котором один индивид обманул других и, кажется, самого себя.
Жизнь, на мой взгляд, кипела не только на сцене; зритель также принимал в ней участие, выступая в роли нейтрального аналитика и отчасти судьи моральных принципов. Со стороны возникло чувство отвращения к системе, пошатнулось доверие к убеждениям Сверх-Я, а также пробудилась подавленная агрессия с вкраплениями жалости к Я персонажей, которые в прямом и переносном смысле потеряли жизнь в этом противостоянии. И хотя сохранять нейтралитет сложно, можно заключить: хэппи-энд случился не для всех, но для кого-то — да.
[b]«Монологи вагины»[/b]
Этот цикл рассказов наглядно демонстрирует женскую судьбу. Пьеса Ив Энслер, написанная в 1996 году, — продукт переработки более двухсот интервью с женщинами разного возраста и образа жизни. Год создания здесь важен не «сроком годности», а как исторический этап, когда об этом заговорили вслух.
История женской судьбы часто была синонимом жертвенности, страдания и терпения. Хелен Дойч в своих трудах, на мой взгляд, пришла к интересному выводу: страдание — суть женской природы. Испокон веков женщины несли на себе болезненное биологическое бремя, а с развитием психоанализа удалось доказать существование неразрывной связи с психической потребностью в страданиях.
«Монологи вагины» — спектакль о женской доле, страдании и высокой плате за попытку получать от жизни удовольствие.
Каждая рассказанная история подобна истории анализанта. Только вместо одного человека говорят несколько, а вместо кушетки — сцена. Каждый монолог посвящен аспекту женского опыта, связанного с вагиной: сексуальность, эмоции, образ тела, любовь, изнасилование, менструация, калечащие операции на половых органах, мастурбация, роды, оргазм.
Повторяющаяся тема на протяжении всего произведения — влагалище как инструмент расширения прав и возможностей и окончательное воплощение индивидуальности. Но каков путь этого воплощения? Без психоаналитического изучения, этого «копания» в глубины, он может оставаться всего лишь звуком.
Каждый монолог становится итогом столкновения психической и внешней реальности, и эти итоги чаще всего вызывают слезы. Антураж, цветовая гамма, костюмы, интонации, взгляды, крики и грустный смех актрис погружают в атмосферу переосмысления и, возможно, понимания чего-то важного. Сохранять беспристрастие почти невозможно.
Анализируя реальности обоих спектаклей, отмечу: в первом монолог ведет мужчина-нарцисс, упивающийся собой в рамках психоаналитического поля, тогда как в монологах второго звучат неврозы, симптомы, болезненные рефлексии и ссадины, оставленные чужим Нарциссизмом.
Героини обоих спектаклей интересны для беспристрастного анализа. Кажется, их жизни схожи — они протекают в условиях катастрофы. И зритель, в роли нейтрального аналитика, наглядно видит и в конечном итоге убеждается: жизнь в обеих реальностях остается ценностью, несмотря ни на что.
В завершение, как зритель с женской точкой зрения, отмечу: финал обоих спектаклей грустный. Однако второй спектакль не заканчивается никогда — это реальность, которая присутствует и среди героинь «Краткого курса счастливой жизни», правда, на второстепенных ролях.
А «Монологи вагины»? Казалось бы, в нем женская судьба играет главную роль. Но нет. Просто эти монологи стали звучать громче. Хотя им по-прежнему приходится кричать с задних рядов.
Спасибо за внимание!
Автор: Прудова Анастасия
Психолог
Получить консультацию автора на сайте психологов b17.ru
