Перевод новой книги Лесли-Энн Джонс о тайной дочери Фредди Меркьюри "С любовью, Фредди", которая вышла в сентябре этого года, и в которой часть повествования идет от имени этой неподтвержденной дочери - Б.. В главе 11 неожиданно для нас возникает обсуждение влияния оперы на творчество Фредди Меркьюри, и, о да, наконец, мы читаем что-то интересное.
Глава 11. Монтсеррат
Уже давно принято считать, потому что он говорил об этом более тридцати лет, что его верный помощник Питер Фристоун познакомил Фредди с оперой. Итак, Фредди удивляет нас. Он пишет, что, хотя школа–интернат привила ему вечную любовь к духовной музыке, именно его тетя Шеру Кхори – та, что жила в Бомбее и у которой он гостил во время школьных каникул, - стала причиной его увлечения оперой и классической музыкой. Влияние оперы можно было обнаружить в его ранних композициях задолго до того, как Питер начал работать в Queen.
"Вам нужно только вслушаться, - говорит Б., - в замысловатые структуры и прогрессии, а также в мелодическое и гармоническое содержание “My Fairy King” [с дебютного альбома Queen 1973 года] и “The March of the Black Queen” [с альбома Queen II 1974 года]. Последняя также была вдохновлена "Волшебной флейтой" Моцарта, одной из величайших опер, когда-либо написанных, и особенно любимой Фредди. Основная тема этой сказки о тьме и свете - борьба за то, чтобы найти свой путь в мире. Фредди пишет о двойственности Зороастры [Заратустры] и Царицы ночи [the Black Queen]. Он любил развлекаться, исполняя арию из оперы, которую исполняет эта королева, “Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen” ("Адская месть кипит в моем сердце"), одну из самых известных арий в истории оперы. Это произведение признано одним из самых сложных для исполнения из всех подобных. Мой отец всегда бросал себе вызов, пытаясь достичь этого невозможного верхнего фа-диеза."
Фредди черпал вдохновение в "Волшебной флейте" для своего самого знаменитого творения.
"Мы находим это в первой части “Богемской рапсодии”, - отмечает Б. - Вам нужно только изучить текст либреттиста Эмануэля Шиканедера, который он написал на немецком языке. Такие фразы, как “Это реальность?” и “Или это просто воображение?” превращаются в “Это настоящая жизнь?” и “Это просто фантазия?”. Если бы Фредди за несколько десятилетий не приобрел таких обширных познаний в классической музыке и опере, его самые знаменитые песни звучали бы совершенно по-другому."
В своей собственной книге и в документальном фильме режиссера Руди Долезала "Фредди Меркьюри: нерассказанная история", вышедшем на экраны в декабре 2000 года и номинированном на премию "Грэмми", Питер Фристоун рассказывает о том, что Фредди был "новичком в опере" еще в 1983 году. Он рассказывает, что их совместное посещение спектакля "Бал-маскарад" в Королевском оперном театре стало для Фредди первым знакомством с великолепием Монсеррат Кабалье вживую. Он отмечает, что Фредди понятия не имел, кто эта певица. "Он не знал ее имени, он ничего о ней не знал", - говорит Питер в интервью Долезалу. Фредди, однако, давно знал и ценил невероятный голос и легенду "La Superba".
В период с 1967 по 1981 год, как он сам записал в своих дневниках, Фредди посетил множество оперных и балетных спектаклей в Лондоне, Париже и Нью-Йорке.
"Он даже повел меня на мою первую оперу весной 1980 года, - говорит его дочь, - когда мне было три года".
Это кажется невероятно рано, пока я не вспоминаю, что начала водить свою старшую дочь на балет "Щелкунчик" в Ковент-Гарден, когда ей было примерно столько же лет. Друзья-поклонники оперы Фредди, должно быть, приняли маленькую девочку, сидевшую рядом с ним, за племянницу или крестницу.
"Он водил меня на концерты классической музыки, оперы, балеты и творческие вечера", - говорит она. - "Я всегда носила красивое вечернее платье и лакированные туфли".
15 января 1981 года Фредди получил специальное приглашение в Королевский оперный театр, чтобы увидеть и услышать выступление Монтсеррат Кабалье вместе с Лучано Паваротти в опере Джузеппе Верди "Бал-маскарад" под управлением знаменитого голландского дирижера и скрипача Бернарда Хайтинка.
"Это должно было состояться за несколько дней до того, как Фредди должен был вылететь в Японию, чтобы выступить в коротком туре Flash Gordon с 12 по 18 февраля", - объясняет Б."
"С 1979 года он получал приглашения на крупные оперные постановки. К сожалению, когда представлялась такая возможность, его обычно не было в стране, поэтому ему всегда приходилось выражать свои сожаления. На этот раз, однако, он смог присутствовать на концерте 3 февраля... 1981 года, а не 1983-го, как часто утверждается. Концерт также транслировался по Би-би-си, и у Фредди была его запись."
Зная, что Питер тоже неравнодушен к опере, Фредди пригласил Фристоуна составить ему компанию.
"Фредди не нужно было уговаривать поработать с великой Монтсеррат Кабалье, - говорит Б. - Он давно мечтал спеть с ней. Время было подходящее, и так оно и случилось. Фредди сказал, что он был напуган, нервничал и пребывал в панике от такой перспективы, но в то же время был полностью наэлектризован, взволнован, взбудоражен и глубоко увлечен своим желанием сделать это. Для него было такой большой честью, что он выполнил все ее требования. Что было для него первым профессиональным достижением. Он приспособился к ней: представьте себе! Фредди так не поступал, но он охотно уступал гранд-даме."
Это сотрудничество не зависело ни от кого, кроме самого Фредди.
В том году Фредди действительно присутствовал на выступлении мисс Кабалье в Нью-Йорке. Вопреки сообщениям, на следующий год он не посетил ее концерт в этом городе, хотя и купил билеты.
(прим. мое - март, 1981 г, Монтсеррат Кабалье выступила с сольным концертом в Нью-Йорке в «Карнеги-Холле». В понедельник вечером Монтсеррат Кабалье выступила с сольным концертом в Карнеги-холле, что автоматически гарантировало, что многочисленные поклонники сопрано проведут два часа, наслаждаясь чарующим вокалом. В этом всегда заключалась притягательность мисс Кабалье: чувственно-тёплый, обволакивающий тембр, не менее завораживающий на пианиссимо, чем на полной громкости.
Её особый вокальный стиль всегда наиболее ярко проявлялся в итальянской опере XIX века и в репертуаре испанских песен, которые, как и следовало ожидать, составили программу мисс Кабалье на этом концерте. Будучи неутомимым исследователем этой литературы, она посвятила первую половину вечера итальянским раритетам Гордиджани, Меркаданте, Доницетти, Косты и Гомеша, а после антракта сосредоточилась на не менее незнакомой музыке Момпу, Тольдры, Чапи и других испанских композиторов. Публика устроила Кабалье 20-минутную овацию после исполнения арии из оперы Доницетти «Лукреция Борджа».)
"Он планировал увидеть ее на сольном концерте в Нью-Йорке в 1982 году, - сообщает Б. - Но Монтсеррат отменила три своих выступления в зале Эйвери Фишера с Нью-Йоркским филармоническим оркестром 30 сентября, 1 и 2 октября из-за проблем со здоровьем. Она страдала от тошноты во время выступления в оперном театре Сан-Франциско и была вынуждена отказаться от остальной части своего расписания. Фредди был глубоко разочарован. Но он несколько раз видел ее на сцене, в основном в Нью-Йорке, Лондоне и Париже. Монсеррат дебютировала в столичном зале Плейель в 1966 году, исполнив арии и сцены из бельканто. После Барселоны Франция стала ее второй музыкальной родиной. Она регулярно выступала на юге Франции, а также в Парижской опере в 1981 году в финале "Турандот"."
Фредди признался, что Монтсеррат была музыкальной любовью всей его жизни. Альбом Barcelona, который они записали вместе, стал кульминацией всего, к чему он когда-либо стремился, и работой, которой он гордился больше всего. Для него это было кульминацией. Это была сумма всего музыкального, что он обожал.
"Он дал ей понять через их менеджеров и звукозаписывающие компании, что хотел бы с ней поработать", - сообщает нам Б. - "Но в 1985 году общение застопорилось, потому что Монтси в частном порядке лечила опухоль головного мозга и в течение трех месяцев находилась в больнице. Это стало достоянием общественности только несколько лет спустя."
Когда в 1986 году гастроли Queen Magic tour достигли Барселоны, Фредди упомянул в интервью испанскому телевидению, как сильно он восхищался самой знаменитой дочерью этого города. Вскоре после этого Монтсеррат пригласили записать фирменную композицию для Олимпийских игр 1992 года, которые должны были проходить в Испании. Члены комитета указали, что они предпочли бы, чтобы музыка не была оперной.
"Ее брат Карлос, который также был ее менеджером, предложил Монси поработать с Фредди", - говорит Б. - "Он связался с менеджером Queen, Джимом Бичем. На этот раз время было выбрано идеально. Фредди едва сдерживался. Встреча была назначена на конец года. Фредди, который уже начал работу над своим вторым сольным альбомом с продюсером Майком Мораном, подготовил несколько идей и разработал композицию под названием “Exercises in Free Love”, имея в виду Монтсеррат. Он даже попытался сымитировать ее голос в демо-версии, подражая ее легендарному пианиссимо и фразировке".
По ряду причин встречу с Монтсеррат пришлось отложить.
"Это дало Фредди больше времени для развития и записи своих идей, - говорит Б. - В конце концов они встретились за обедом в марте 1987 года в отеле "Ритц" в Барселоне. До того, как они впервые встретились лицом к лицу, Фредди, по его словам, нервничал, был напуган и впадал в панику настолько, насколько это вообще возможно. Но через несколько мгновений он почувствовал себя совершенно непринужденно. Фредди был в восторге. В ее присутствии он был словно наэлектризован. Они разговаривали, смеялись, ели, слушали музыку и импровизировали. По его словам, она была замечательной и веселой женщиной, а также одним из самых добрых людей, которых он когда-либо встречал. Он заставил ее послушать “The Fallen Priest”, первоначально называвшуюся “Rachmaninov’s Revenge”, фортепианную пьесу Майка Морана, которая затем стала “Дуэтом” и в которую со временем вошли слова Тима Райса, а также “How Can I Go On”, “Exercises in Free Love”. и очертания “Барселоны”."
Монтсеррат ушла с обеда около 16:00, чтобы посетить репетицию оркестра. Затем она вернулась четыре часа спустя, и они продолжили с того места, на котором остановились.
Несколько дней спустя Монтсеррат приехала в Лондон для выступления в Королевском оперном театре. Фредди присутствовал на представлении. Во время выхода Монтси на бис исполнила “Exercises in Free Love” и пригласила Фредди подняться на сцену, чтобы поклониться. Вопреки слухам, все это было спланировано заранее. Фредди знал, что она будет петь эту песню, и был готов присоединиться к ней на сцене. После этого они вернулись в Гарден Лодж на ужин, а затем провели весь вечер, распевая песни, смеясь, импровизируя и обсуждая, что будет с новым олимпийским гимном “Барселоны”. В ту сумасшедшую ночь, когда они так много смеялись и болтали, у них возникло решение записать вместе целый альбом, а не только сингл.
Только когда Монтсеррат рано утром следующего дня покинула Гарден Лодж, Фредди осознал грандиозность того, что он только что пообещал. Целый альбом! Хотя он ничего не подписывал, он дал устное обещание, и отступать было некуда. Эта мысль привела его в ужас, но шоу должно продолжаться. Он сразу же сосредоточился на своей задаче. Он хотел сделать с ней что-то особенное. Для нее. В мае 1987 года было проведено несколько сессий перед живым выступлением “Барселоны” на Ибице в конце того же месяца."
Во время тех встреч с Монтсеррат, поскольку Барселона требовала от них длительного сотрудничества – Олимпийские игры в Испании должны были состояться только через пять лет, – Фредди счел своим долгом из любви и уважения к ней сообщить Монтсеррат, что он ВИЧ-инфицирован и у него развился СПИД -связанный комплекс (ARC). Она, в свою очередь, рассказала ему о болезни, от которой она тайно лечилась в течение нескольких лет. Их взаимное доверие создало самую прочную связь. Их близость к смерти, как думал Фредди, еще больше сблизила их. Цель состояла в том, чтобы создать что-то волшебное только для них двоих.У них завязалась крепкая дружба. Каждый из них говорил, что очень любит другого.
"Ему пришлось приспосабливаться к ее манере работы, - говорит Б., - это тоже было впервые для него. Написание песен сильно отличалось от того, что он знал. Ему пришлось писать партитуры, чего он раньше не делал, чтобы адаптировать свои идеи к ее голосу. До этого он писал музыку только для собственного голоса. Из-за ее напряженного графика все должно было быть готово к записи в ту же минуту, как она приехала. Из-за того, что он так сильно обожал и уважал ее, он колебался всякий раз, когда ему приходилось просить ее сделать еще один дубль или спеть какую-нибудь строчку определенным образом. Как вы проинструктируете диву? Но их занятия были веселыми. Он находил способы донести до нее то, что хотел, и она делала то же самое. Их совместная работа, без сомнения, была для него самым захватывающим опытом. И она сказала то же самое, назвав этот год “самым замечательным в своей жизни”.