Персональная выставка заслуженного художника Азербайджана Мусеиба Амирова «Абшерон и люди» прошла в бакинской галерее QGallery, расположенной в Ичери шехер.
Силуэт высохшего дерева проступает на фоне неба. Далекий танкер будто застыл в оцепенении при виде розового заката. Нефтяные «качалки» в свете тревожного рассвета кажутся странными, неуклюжими существами. Каждый, кто бывал на Абшероне, моментально узнает этот пейзаж – аскетичный, выжженный солнцем и вылепленный ветрами Каспийского моря. Добавляя цветовые акценты в свободный, почти эскизный рисунок, наблюдатель и философ Мусеиб Амиров умеет зафиксировать и передать хрупкость мгновения так, что зритель слышит звуки ветра, ощущает аромат моря и жар белого солнца пустыни.
Он родился в 1963 году с готовой судьбой художника. Сына учил ремеслу отец – Ариф Амиров, талантливый живописец, выпускник Ленинградского высшего художественно-промышленного училища. Его наставления, чувство композиции, связь с национальными традициями стали для сына основой творческого мировоззрения. Образование Мусеиб получил в Баку, в Художественном училище им. Азима Азимзаде, а затем в Азербайджанском государственном институте искусств им. М. А. Алиева. Сегодня он один из самых ярких представителей арт-сцены Азербайджана, несомненный продолжатель традиций абшеронской школы живописи. Амиров считает своими наставниками Фазиля Наджафова, Ашрафа Мурада, Расима Бабаева, Кямала Ахмеда, Тогрула Нариманбекова, Джавада Мирджавадова, Тофика Джавадова, Гейюра Юнуса и других мастеров, чьи имена давно и прочно вписаны в историю национального искусства. При этом собственный язык Мусеиба ни с чьим не спутаешь: он впитал яркую метафоричность, экспрессию, эмоциональную насыщенность, колористическую гамму и декоративность абшеронцев-предшественников.
Полуостров Абшерон для художника – предмет постоянного исследования, вечный спутник и герой, историю которого он рассказывает через свет, тени и силуэты. «Абшерон – моя земля, родина, счастье, – комментирует Амиров. – Это мое детство, когда, прислонив ухо к железнодорожным рельсам, я ожидал прибытия электрички. Песок, обжигающий ступни, колючка, вонзившаяся в пятку, дачники, Каспий... Я до сих пор пишу тот самый Абшерон без заборов, особняков и камер наблюдения. Мысленно убираю все преграды и возвращаюсь к тому, что мне безмерно дорого. Куда бы меня судьба ни закинула, я все равно копаюсь в подсознании и черпаю энергию из Абшерона».
Выставка в QGallery – своего рода послание времени и пространству, признание в любви своим корням, родной земле и людям, выросшим из нее, точно деревья из известкового грунта. Художник включил в экспозицию три десятка живописных и графических работ, как созданных десятилетие назад, так и завершенных буквально накануне вернисажа. В так называемых пейзажах-настроениях живописец фиксирует звенящий воздух пустынных пляжей с бирюзовой кромкой волны. Единственные свидетели этой красоты – белые строения не всегда понятного назначения. Зрителю остается лишь догадываться, в чем тайна этих странных домиков и кто или что скрывается за их стенами.
Чтобы передать насыщенность послеполуденной морской синевы, Амиров подчеркивает ее колористическим контрастом. Белоснежные цветы на подоконнике стоят в вазе, такой же темно-синей, как вода. Цветам, включаясь в цветовую перекличку, аккомпанируют облака и гребешки волн.
Вихрь, закрутивший в энергичном и самозабвенном танце дервишей на голубом фоне, смелость ракурсов демонстрируют всю силу маэстрии Амирова – живописца и рисовальщика. «Творчество стало образом моей жизни. Это то, чем я живу, дышу, думаю. Без занятий живописью, графикой не мыслю своей жизни. Художник – это состояние души», – признается Мусеиб, а его дети – Ариф и Айсель – продолжают художественную династию.
Читайте еще:
Художник Мусеиб Амиров: «Я просто зажигаю цветом»
«Упакованные грезы»: выставка в Эрмитаже к столетию ар-деко
Текст: Евгения Гершкович
Фото: QGallery