Найти в Дзене
Живописные истории

Герард Доу «Мужчина, пишущий у мольберта»

Картину Герарда Доу (1613-1675) «Мужчина, пишущий у мольберта», которая меньше по размеру, чем «Художник в своей студии» или «Читающая пожилая женщина», лучше всего рассмотреть с помощью увеличительного стекла. Доу использовал тонкую кисть, чтобы прорисовать морщины на лице мужчины, форму его уха и бусины на шапке. Он изобразил открытую кирпичную кладку стены слева, используя тональные вариации, выполненные горизонтальными мазками. Несмотря на небольшой масштаб работы (31.5 х 25 см) и тщательное исполнение, Доу использовал удивительно толстый слой краски на большей части поверхности – манеру живописи, которую он, вероятно, освоил в мастерской Рембрандта ван Рейна (1606-1669). Возможно, Доу перенял эту технику, когда начал писать небольшие жанровые сцены, такие как эта работа, «Пожилая женщина, чистящая яблоки» (ок. 1629-1631), и «Женщина, поедающая кашу» (ок. 1628-1631). Необычное цветовое сочетание фиолетового, синего и аквамарина на больших немодулированных участках также типи

Картину Герарда Доу (1613-1675) «Мужчина, пишущий у мольберта», которая меньше по размеру, чем «Художник в своей студии»

или «Читающая пожилая женщина»,

лучше всего рассмотреть с помощью увеличительного стекла.

Мужчина, пишущий у мольберта
Мужчина, пишущий у мольберта

Доу использовал тонкую кисть, чтобы прорисовать морщины на лице мужчины, форму его уха и бусины на шапке.

-2

Он изобразил открытую кирпичную кладку стены слева, используя тональные вариации, выполненные горизонтальными мазками.

Несмотря на небольшой масштаб работы (31.5 х 25 см) и тщательное исполнение, Доу использовал удивительно толстый слой краски на большей части поверхности – манеру живописи, которую он, вероятно, освоил в мастерской Рембрандта ван Рейна (1606-1669).

Возможно, Доу перенял эту технику, когда начал писать небольшие жанровые сцены, такие как эта работа, «Пожилая женщина, чистящая яблоки» (ок. 1629-1631),

Пожилая женщина, чистящая яблоки
Пожилая женщина, чистящая яблоки

и «Женщина, поедающая кашу» (ок. 1628-1631).

Женщина, поедающая кашу
Женщина, поедающая кашу

Необычное цветовое сочетание фиолетового, синего и аквамарина на больших немодулированных участках также типично для работ Доу начала 1630-х годов.

Накопление различных предметов определяет как пространство, так и тему картины.

Даже в то раннее время своей карьеры Доу был виртуозом в описании поверхностей и того, как они отражают свет.

На заднем плане глобус, Библия и подсвечник визуально соединены со скрипкой, висящей на колонне, с помощью драпировки.

-5

Этот студийный реквизит, неоднократно появляющийся в работах Доу, в общем смысле намекает на интеллектуальные и художественные занятия человека.

Учитывая преклонный возраст модели, он также может подразумевать тщетность его начинаний.

Рассматриваемая работа напоминает картину Доу «
Человек, прерванный за письмом», как костюмом, который носит модель, так и характером её деятельности.

Человек, прерванный за письмом
Человек, прерванный за письмом

Как и в «Художнике в своей студии», Доу представляет здесь образ учёного художника, хотя теперь он делает акцент на учёном, а не на художнике.

Художнике в своей студии
Художнике в своей студии

Некоторые специалисты отмечают, что военные объекты на переднем плане справа могут намекать на активную жизнь солдата и контрастировать с созерцательной, интеллектуально-познавательной жизнью учёного/художника.

-8

Этот же символический контраст проявляется в картине «Старик, раскуривающий трубку» и является важным приёмом в структурной организации ранних жанровых картин Доу.

Старик, раскуривающий трубку
Старик, раскуривающий трубку

Картина Мужчина, пишущий у мольберта была написана около 1631/32 года. Она находится в частном владении.

-10