Найти в Дзене

Виктор Цой: отечественный КИНОгерой из фильмов 80-х

Лидер группы «Кино» — один из символов культуры позднего СССР и России, а его творчество актуально и востребовано до сих пор. Виктор оставил свой след и в кино, причем как в качестве композитора, так и актера. Образ Цоя и группы «Кино» появляются в фильмах даже после его гибели. Предлагаю вспомнить творческий путь музыканта в кино, а также рассмотреть, как его образ и творчество реализовано в фильмах. Если не считать различные документальные фильмы, главными творческими работами Цоя являются «Асса» (1987) и «Игла» (1988). И если в первом фильме у музыканта эпизодическая роль, то во втором уже главная. «Асса» — это драма, рассказывающая о борьбе криминального авторитета с мальчиком Банананом, который является музыкантом в своей рок-группе. Как это часто бывает, конфликт развивается из-за девушки. Персонаж Цоя, который, по сути, играет сам себя, появляется в финале, ставя жирную точку в картине. Его образ — это музыкант-бунтарь, которому осточертела зашоренность и регламентированность от
Оглавление

Лидер группы «Кино» — один из символов культуры позднего СССР и России, а его творчество актуально и востребовано до сих пор.

Виктор оставил свой след и в кино, причем как в качестве композитора, так и актера. Образ Цоя и группы «Кино» появляются в фильмах даже после его гибели.

Предлагаю вспомнить творческий путь музыканта в кино, а также рассмотреть, как его образ и творчество реализовано в фильмах.

Цой - актёр

-2

Если не считать различные документальные фильмы, главными творческими работами Цоя являются «Асса» (1987) и «Игла» (1988). И если в первом фильме у музыканта эпизодическая роль, то во втором уже главная.

-3

«Асса» — это драма, рассказывающая о борьбе криминального авторитета с мальчиком Банананом, который является музыкантом в своей рок-группе. Как это часто бывает, конфликт развивается из-за девушки.

Персонаж Цоя, который, по сути, играет сам себя, появляется в финале, ставя жирную точку в картине. Его образ — это музыкант-бунтарь, которому осточертела зашоренность и регламентированность отечественной эстрады. Цой ждет и просит перемен.

Собственно, этой песней и заканчивается кино, плавно переходя в титры.

Несмотря на то, что роль Цоя сильно эпизодическая, сцены с ним стали одними из самых запоминающихся. Многие зрители только потому и посмотрели «Ассу», потому что там был их любимый музыкант.

-4

Спустя год вышел главный фильм Виктора — «Игла». Кино рассказывает о некоем Моро, который возвращается в Алма-Ату. В этом городе у него происходит много встреч: со старыми должниками, бывшей любовью и криминалом.

-5

Моро в исполнении Цоя — это хамоватый, смелый и сильный герой, который действует без тени сомнения. Видя, что девушка, к которой он неравнодушен, сидит на игле, он начинает свою борьбу с наркомафией.

-6

Хорошо видно, что Виктор был впечатлен Брюсом Ли, который в те годы гремел со своими боевиками в отечественном видеопрокате. Образ Моро из «Иглы» имеет много сходств с этим мастером кунг-фу. Особенно это хорошо видно в боевых сценах.

-7

Сама же «Игла» стала мегапопулярной у зрителей, естественно, благодаря титульной звезде. Но, к счастью, фильм достойный сам по себе и заслуживает внимание своей историей и исполнением.

-8

Помимо криминальной составляющей, кино рассказывает о зависимости и попытках с ней бороться. Часть истории происходит на засохшем Аральском море. Это одни красивые сцены, в которых природная катастрофа метафорично связывается с душевным и физическим состоянием подруги Моро, которая проходит через этап ломки без морфина.

-9

Финал картины оставляет горькое послевкусие. Споры о том, выжил ли Моро или нет, продолжаются даже сегодня. В этом плане завершение «Иглы» очень похоже на заключение «Драйва», где персонаж Гослинга также смертельно ранен и порождает вопросы, выжил ли он или нет.

-10

Вообще, это забавно, но «Игла» и «Драйв» очень похожи: немногословный главный герой, который вмешивается в криминальные дела из-за девушки, из-за чего в финале получает смертельное ранение. И если Моро восхищался звездой боевиков Ли, то Драйвер копирует образ Кобры со Сталлоне.

-11

К сожалению, из-за ранней гибели Виктора его фильмография скудна. Но творцы сильнее смерти — их дело живет дольше их. Так случилось и с Цоем.

Цой - путеводная звезда и ориентир

-12

Пожалуй, главным фанатом Цоя в кино был Сергей Бодров-младший. Это хорошо заметно в его режиссерской работе «Сестры».

Для главной героини Виктор Цой и его творчество — это один из ориентиров в жизни. Она регулярно слушает его песни и даже гибель музыканта героизирует. Для неё это настоящий кумир, чьи песни отзываются в её подростковой и несчастной душе.

-13

Забавно, что её младшая сестра не разделяет фанатизма старшей. По сюжету в начале фильма сестры, мягко говоря, недолюбливают друг друга. И спор о Цое, который «уже умер лет сто назад», хорошо показывает пропасть между ними.

-14

Есть некоторый мистицизм в судьбах Виктора Цоя и Сергея Бодрова. Оба погибли в самом расцвете сил и на пике фанатской любви. «Сестры», в которых Бодров использовал песни «Кино», стали единственным вышедшим его фильмом, как и «Игла» для Цоя.

-15

В чуть более современной картине Юрия Быкова «Дурак» (2014) песня «Спокойная ночь» также становится главной темой и путеводной звездой главного героя.

-16

Фильм рассказывает о борьбе маленького человека с системой. В попытках не быть как все, главный герой борется за всё хорошее и искренне хочет помочь обычным людям, даже во вред себе. Правда, он забыл поговорку «не делай добра...», за что и поплатился, получив в глазах неблагодарной толпы клеймо дурака.

-17

«Спокойная ночь» прекрасно легла на тематику фильма, сюжет которого происходит под покровом ночи. А главный лирический герой песни также испытывает экзистенциальное беспокойство, как и герой картины.

Цой и война

-18

Творчество Цоя почти не затрагивало войну. А если эта тема и всплывала, то рассказывала скорее о философской составляющей войны, как о состояния вечной борьбы между противоположностью. Например, как борьба между землей и небом.

Однако, вспоминая слова персонажа Данилы Багрова, на войне слушают только настоящую музыку. И песни группы «Кино», безусловно, к таким относятся.

-19

Например, в фильме «Марш-бросок» (2003) новобранцы направляются на войну в Чечне, напевая по дороге «Звезду по имени Солнце».

В фильме «Живой» (2006) рассказывается история о ветеране, который вернулся физически, но душевно так и остался в Чечне. Его преследуют призраки погибших сослуживцев, а сам он страдает от ПТСР.

-20

Герой никак не может найти места на гражданке, которая игнорирует факт войны и проблемы вернувшихся с неё. Он отправляется в путешествие, намереваясь посетить могилы сослуживцев.

По дороге ему попадается поп, который подвозит его и пытается хоть как-то облегчить страдания. Но контакт не ладится. Ровно до одного момента.

-21

Когда ветеран и поп едут в машине, они включают радио, по которому играет «Нам с тобой» группы «Кино». Поп начинает подпевать этой песне, тем самым становясь для его попутчика своим. Ведь как чужим может быть тот, кто напевает твою любимую песню?

Именно с этого момента у них налаживается разговор, что позволяет попу достучаться до израненной души. И всё благодаря музыке, которая объединяет.

-22

Нашлось место песне Цоя даже в фильме о Великой Отечественной войне. Его «Кукушка» стала главной темой для «Битвы за Севастополь» (2015).

Правда, её перепели. И из меланхоличного и спокойного трека с размышлением о смерти и жизни она стала каким-то надрывным маршем, который Полина Гагарина поёт на разрыв. Лично по мне — это неудачное использование творчества группы «Кино», особенно этой конкретной песни.

Цой и жизнь

-23

Но благодаря разнообразию в дискографии Виктора Цоя нашлось место его творчеству и в более жизнерадостном контексте.

Так, его видоизмененная «Восьмиклассница» появляется в «Стилягах» (2008), где становится символом беззаботной подростковой любви.

-24

Или вспомним Балабанова и его «Груз 200». Да, не самое радужное кино, но его финал содержит практически прямую отсылку к финалу «Ассы». Дело в том, что два героя в конце встречаются на дискотеке, где явно играет группа «Кино». После этой встречи они уходят в закат под песню «Время есть, а денег нет».

В фильме этот трек становится символическим гимном молодого поколения, которые уже чувствуют наступление перемен, перестройки и открытие новых материальных возможностей, но пока оно еще не наступило. Да и денег пока нет.

-25

Ну и, пожалуй, самый свежий фильм — «Лето» (2018). Несмотря на всю его специфичность, картина рассказывает о самом Цое и Майке Науменко.

Это кино о молодости и начале творческого пути. Рекомендовать его к просмотру сложно, но сам факт существования такой картины говорит об отсутствии забвения музыканта.

Заключение

-26

Виктор Цой уже давно перешел в разряд мифических персон. Он сам и его творчество является неотъемлемой частью нашей истории 80-х и 90-х годов.

Но и в современности его песни всё также востребованы, именно благодаря этому популярность Цоя и группы «Кино» не увядают даже для новых поколений слушателей, которые не застали период его жизни.

Уверен, что мы еще услышим и голос Виктора, и слова его песен в новых фильмах. И это хорошо.

-27

Спасибо, что дочитали статью до конца! Буду рад узнать ваше мнение в комментариях. Если вам было интересно и полезно — ставьте 👍, подписывайтесь на канал и оставайтесь на связи!

Больше контента о кино на канале и в группе VK