Автор: Алекс Лоренц
Жанр: сlassic Rock | hard rock | progressive rock
Страна: Венгрия
Лейбл: Hunnia Records
Дата выхода: 29 сентября 2017
В этом блоге мы уже не раз и не два вели речь о легендарной венгерской рок-группе Omega, так что нет нужды представлять её заново и перечислять регалии. В этом обзоре разберём предпоследний студийный альбом команды — «Volt egyszer egy vadkelet» («Однажды на диком Востоке»), выпущенный в 2017 году. И в наименовании, и на обложке обыгрывается название знаменитого фильма — спагетти-вестерна «Однажды на Диком Западе» режиссёра Серджо Леоне с Чарльзом Бронсоном и Генри Фонда в главных ролях.
Пластинка эта — особенная. Дело в том, что исполнена она сразу на нескольких языках. В треклист вошли как собственные сочинения группы Omega, так и весьма любопытные кавер-версии. В записи приняли участие четыре музыканта классического состава: Янош «Меки» Кобор (вокал, продюсирование), Дьёрдь Мольнар (гитара), Ласло Бенкё (клавишные) и Ференц Дебрецени (ударные). К сожалению, к тому времени басист Тамаш Михай по состоянию здоровья уже не мог участвовать в делах группы. К команде присоединились двое опытных уже соратников: Тамаш Секереш (лидер-гитара) и Каталин Солёсси (она же Кэти Зи, бас-гитара) — и ряд приглашённых артистов.
Открывает альбом мощный и пафосный хард-роковый боевик «Tower of Babel» на английском языке. В венгерском оригинале песня называется «Babylon», впервые увидела свет в конце восьмидесятых. Её сильно переиначили — насыпали перца, добавили скорости, навалили тяжести, Секереш вжарил несколько коротких колючих гитарных соляг, пригласили до кучи оркестр. Дебрецени с помощью гонгов с самого начала мастерски задал «восточный», «вавилонский» колорит, поддержанный впоследствии оркестром. Продукт получился сочный, современный, с огоньком. Omega за поздний период своей истории с лихвой продемонстрировали, что как никто умеют раскрывать скрытый потенциал своих старых песен. Открывалка что надо — по всем параметрам. В некоторых изданиях ей предшествует короткое вступление, сочинённое Штраусом.
Далее ближневосточная повесточка продолжается, переносимся куда-то к дельте Нила. Нас ждёт «Der Grosse Magnet» на немецком языке — кавер на сольную песню Дитера Бирра, участника корневого восточногерманского ВИА Puhdys. Чтоб вы понимали — в ГДР «Пудис» был примерно такой же величины рок-звёздами, как в Венгрии Omega, разве что за национальные рамки выбраться толком не сумел. «Большой магнит» — медленная, медитативная, тяжёлая, суховато-каменистая штука с «ориентальными» проигрышами на клавишных и гитаре, а ритм ваяют ударные, бас и вместе с ними простой, но эффектный, мясной гитарный дисторшн, который отдалённо напоминает Black Sabbath классического образца. А гитарное соло здесь — чистейший блюз.
«Ötvenhatos lány» — баллада собственного сочинения на венгерском с фортепиано, оркестровками, акустической гитарой, церковным органом и проникновенным вокальным повествованием: не в первый и не в последний раз голос Кобора подаётся так, словно бы маэстро поёт в стенах католического собора. Ещё и толпа бэк-вокалистов помогает. Торжественности и величия тут, конечно, не занимать.
«Immigrant» сочинили Кобор и — внимание! — Секереш. Этого действительно выдающегося гитариста наконец-то допустили до сочинительства. И правильно. Впрочем, в создании композиции принял участие и ещё один знаменитый венгр — Ференц Лист, у которого позаимствовали фортепианное вступление. В основе этой печальной вечерней баллады — волнообразные гитарные проигрыши, которые местами дублирует женский вокализ. Текста нет, если не считать искажённых голосовых сэмплов.
Собственная же «Good Morning, America» на английском — новая трогательная баллада, которую Кобор исполняет под фортепиано при содействии приглашённого певца. Тематически и композиционно она тесно сплетается с «Immigrant».
«Never Feel Shame» на английском из старого репертуара сочинения Кобора и Бенкё — кристально чистый хард-рок, щедро сдобренный оркестровыми и хоровыми партиями. Настоящий симфонический хард — такой, каким он должен быть. Все элементы органично сливаются воедино — нет ощущения, что оркестр и группа живут отдельными жизнями. «Tower of Babel» («Babylon»), конечно, круче, но потому она и открывает альбом.
«Dziwny jest ten swiat» («Странен этот мир») — кавер на творение 1967 года польского музыканта Чеслава Немена. Песня исполнена на польском же языке — Меки по-прежнему не стесняется демонстрировать свои таланты. Начинается этот номер с внушительного органного вступления в духе Баха… может быть, у Баха его и позаимствовали. Затем — заунывная, местами надрывная до слёз баллада в духе семидесятых, но за счёт технических средств сильно осовремененная. Исполнение на польском привносит приятный восточноевропейский славянский шарм.
«Don't Think about the Fire» — задумчивый, сдержанный медляк собственного сочинения на английском. Из вокала здесь лучше всего слышен хор, который дублирует своим полётом над средневековым городом электрогитара Секереша. Сильно ощущается «церковный» крен.
Собственная же «Radio Luxembourg» на венгерском — намного более тёплая, светлая, душевная, как негромкие пивные посиделки с друзьями. Посвящена она тому самому люксембургскому радио, которое в далёкие годы занималось популяризацией рок-н-ролла на европейском континенте. Тут Кобор под конец добивает аудиторию — ещё пуще прежнего выпендривается своей лингвистической продвинутостью и произносит коротенькую речь на русском: «Товарищ учительница! Я докладываю вам: в классе тридцать шесть учени́ки. Никто не отсутствует». Хотя нет, пока ещё не совсем добивает…
«Jasná zpráva» («Верным путём») — кавер на песню 1982 года чехословацкой команды Olympic. На чешском, соответственно. Ещё одна крутейшая, запоминающаяся баллада с мощным дисторшн-подкладом и мелодией, которая словно бы льётся с небес, из сахарных облаков.
«Tomorrow» — собственного сочинения хардовый боевичок про распутную девку. Слушается бодро, нескучно, мелодия запоминается. Кобор повествует в характерной для него одного ехидненькой манере, которую он включает нечасто — когда того действительно требует сюжет.
Ну и напоследок нас ждут два «скорпионьих» укуса. Первый — «Still Loving You». Ну, вы поняли. В отличие от оригинала, где основные инструменты — две гитары, тут здорово выпирает Бенкё с клавишными — к примеру, в припеве он создаёт пробирающий до дрожи органный фон. Ну и в целом переиначили под Кобора — под тембр и манеру исполнения. Его здесь ещё и дублирует приглашённый молодой вокалист. Изначально всё это может насторожить, но получилось весьма достойно, не посрамили западногерманских коллег. Даже клип сняли.
А второй скорпионий укус, он же финал альбома, — это «White Dove», концертная версия. История песни терниста. Изначально это «Gyöngyhajú lány» — удивительно трогательная фолковая баллада 1969 года всё той же «Омеги». Задо-о-о-олго после, уже в девяностые, Scorpions купили у венгров право использовать песню. Переработали — получился «Белый голубь». Оригинал легко узнаётся, но это уже не тот романтический деревенский фолк о таинственной девушке с перламутровыми волосами, а прямолинейная антивоенная баллада в духе западного рока рубежа восьмидесятых-девяностых. В качестве авторов новой версии указаны Габор Прессер и Анна Адамис (именно они в шестидесятых сочинили песню для Omega), а заодно Клаус Майне и Рудольф Шенкер из Scorpions. И вот — Omega сделала кавер на кавер собственной песни. Что ж, по крайней мере это необычно. Впрочем, стилистически от версии Scorpions тут вообще нет отличий. Впоследствии две команды не раз исполняли композицию вместе на сцене в разных вариациях.
Подведём итог. «Однажды на диком Востоке» — весьма нестандартное откровение даже для Omega, которых всегда было трудно заподозрить в шаблонности. Не всем понравится, но послушать точно стоит. Возможно, захочется потом теснее ознакомиться с восточноевропейскими (Scorpions не в счёт) исполнителями, которым венгры отдали дань уважения.