Каждый год выходит буквально тысячи новых альбомов в постоянно расширяющемся мире тяжелой музыки, от новичков андеграунда до самых закаленных ветеранов сцены.
Особенно интересно, что в 2020-х и конце 2010-х мы видим ускоренный путь к славе для многих относительно молодых артистов. То, что раньше занимало 15-20 лет упорного труда, чтобы достичь статуса хедлайнера и заполнять крупные клубы и арены, теперь, кажется, осталось далеко позади.
Наконец, создаётся впечатление, что угроза вымирания рока и металла, связанная с фестивальными хедлайнерами-динозаврами, миновала, и индустрия в целом принимает молодые коллективы, продвигая их как будущее тяжелой музыки.
Все это означает, что, несмотря на огромное количество новых релизов, постоянно борющихся за внимание слушателей, трудно спорить с тем, что рок и метал не были так здоровы уже очень, очень давно.
Посмотрите, попали ли ваши любимые альбомы в список!
51 лучший рок и метал альбом 2024 года (по версии Loudwire)
Green Day, Saviors
Дата релиза: 19 января
Saviors – это долгожданный камбэк Green Day. Нельзя сказать, что предыдущие альбомы были провальными, но реакция на последний релиз напоминает лучшие отзывы, которые группа получала в 2000-х.
Яркий главный сингл "The American Dream Is Killing Me" в фирменном стиле группы с запоминающимся и дерзким подходом, но настоящие жемчужины включают "Look Ma, No Brains!", зажигательную "Living in the ‘20s", трогательную "Father to a Son" и более личную "Dilemma" Билли Джо Армстронга, рассказывающую о его борьбе с зависимостью.
Alkaline Trio, Blood, Hair, And Eyeballs
Дата релиза: 26 января
Возраст редко играет на руку поп-панк группам, поскольку их участники все дальше уходят от юношеской энергии, которая когда-то привлекала к ним многих. Но привлекательность Alkaline Trio никогда не заключалась в туалетном юморе или текстах о ненависти к родителям, их главная сила всегда заключалась в таланте Мэтта Скибы как автора песен.
Blood Hair and Eyeballs – это настоящий панк-альбом, предлагающий питательные хуки, риффы и песни для хорового пения. "Bad Time" – вечно актуальный трек о том, как слишком сильно накуриться и позвонить своей пассии, под аккомпанемент мощных басовых линий. Alkaline Trio остаются вне времени.
Caligula's Horse, Charcoal Grace
Дата релиза: 26 января
Будучи одной из ведущих австралийских прог-метал групп, Caligula's Horse всегда предлагают что-то особенное. Тем не менее, мало кто из фанатов мог подготовиться к тому, насколько потрясающим будет это продолжительное, но безупречно выстроенное продолжение Rise Radiant 2020 года. Рожденный из «статической безнадежности, которую пандемия обрушила на нас», и «направленный, в конечном счете, к катарсису», – объясняет группа, – это роскошно агрессивный и очищающий альбом.
Открывающий трек "The World Breathes With Me" – это впечатляющее путешествие через возвышенные переходы; сокрушительные джент-риффы и ритмы; и, конечно же, одновременно дерзкий и хрупкий вокал Джима Грея. Это блестящая композиция, которая задает тон для последующих моментов божественной уязвимости ("Sails", "The Stormchaser") и изысканного хаоса ("Golem", "Mayhem"). Очевидно, что обширный четырехчастный заглавный трек также невероятен, закрепляя за Charcoal Grace статус абсолютной классики.
Static-X, Project: Regeneration Vol. 2
Дата релиза: 26 января
Стоит отдать должное Static-X. Хотя их воссоединение было задумано как дань уважения покойному вокалисту Уэйну Статику, группа в своем нынешнем виде остается мощной силой в драйвовой музыке с индустриальным оттенком, которую они называют «злой диско».
Этот второй том музыки возглавляет пульсирующий сингл "Z0MBIE", в то время как "Stay Alive" напоминает Nine Inch Nails сокрушительной энергией. Кстати о NIN, на альбоме также есть кавер на "Terrible Lie".
Hulder, Verses in Oath
Дата релиза: 9 февраля
Verses in Oath – второе предложение от визионерки Hulder. Это мастер-класс по блэк-металу второй волны, который прочно опирается на зловещие мелодии и эфирные клавишные текстуры, не перегибая палку с грандиозностью.
В гитарах есть вес, который редко можно услышать в блэк-метале (сродни шедевру Aeternus 1998 года …And So the Night Became), а также хоровые песнопения, где резкий и чистый вокал сталкиваются в великолепии, напоминающем Bathory.
Блэк-метал, как правило, переполнен подражателями, но такие группы, как Hulder, продвигают жанр вперед, и мы вступаем в золотой век женского блэк-метала.
Laura Jane Grace, Hole In My Head
Дата релиза: 16 февраля
Никто не знает, что ждет панк-рок группу Against Me! в будущем. Однако мы знаем, что Лаура Джейн Грейс продолжает строить выдающуюся сольную карьеру.
Hole In My Head – возможно, ее лучшая работа, где она (вместе с басистом Drive-By Truckers Мэттом Паттоном) наслаивает короткие всплески фолка, панка и рока на проникновенные баллады. Редко когда рывок к финишу кажется таким веселым и вдумчивым.
Ihsahn, Ihsahn
Дата релиза: 16 февраля
Не считая нескольких EP, между последним альбомом Ihsahn – великолепным Ámr 2018 года – и новым Ihsahn прошло шесть лет. Поэтому ожидания были высоки. Сохранив все свои любимые фирменные черты и включив больше оркестровых и мягких моментов, он, весьма вероятно, превзошел самого себя.
Инструментальные композиции, такие как "Cervus Venator" и "Sonata Profana", придают альбому кинематографическую и классическую элегантность. Между ними "The Promethean Spark", "At the Heart of All Things Broken" и "Pilgrimage to Oblivion" – образцовые примеры его умения наполнять симфонический блэк-метал мощным, но уязвимым чистым вокалом. Есть даже безумие в стиле Igorrr в "Hubris and Blue Devils" и "Twice Born", гарантирующее, что Ihsahn всеобъемлющ и инновационен.
Bruce Dickinson, The Mandrake Project
Дата релиза: 1 марта
Стоило ли ждать? Более чем через 20 лет после последнего сольного альбома Брюс Дикинсон из Iron Maiden возвращается с многогранным The Mandrake Project. Альбом исследует диапазон и глубину, которые мы раньше не слышали в сольных работах певца, вместе с верным соавтором/гитаристом/продюсером Роем Зи.
Концептуальные элементы полностью раскрываются в 12-серийном комиксе, что делает его достойным и неотъемлемым дополнением к альбому. Впечатляющий способ превзойти высокие ожидания.
Liam Gallagher & John Squire, Liam Gallagher & John Squire
Дата релиза: 1 марта
Этот релиз определенно вызвал удивление! Лиам Галлахер из Oasis объединился с гитаристом Stone Roses Джоном Сквайром для записи альбома, который, казалось бы, должен был вызвать ностальгию по величайшему британскому року 90-х. Но в 2024 году Галлахер и Сквайр умудряются балансировать между свежим материалом и фирменными элементами, которые сделали их такими успешными в 90-е.
Альбом достигает своих высот с блаженной шугейз-жемчужиной "Just Another Rainbow" и запоминающимся, энергичным открывающим треком "Raise Your Hands". Здесь много отличных песен, от блюзовой "I’m a Wheel" до более психоделической "Mars to Liverpool".
Judas Priest, Invincible Shield
Дата релиза: 8 марта
Они не могли превзойти Firepower, верно?
Неверно! Judas Priest остаются совершенно доминирующими на Invincible Shield, своем 19-м альбоме, который выходит через 50 лет после их дебюта. Ричи Фолкнер еще больше укрепляет свою часть наследия Priest, добавляя яркие штрихи и волны театральных соло, которые придают этой эпохе собственное звучание.
Разрушительная "Panic Attack" – один из лучших открывающих треков группы за все время. Наш Металлический Бог Роб Хэлфорд продолжает идти туда, куда не ступала нога ни одного певца, выдавая пронзительные высокие ноты в свои 70 с лишним лет с очевидной легкостью, выносливостью и энергией. Invincible Shield – это квинтэссенция Judas Priest: расплавленный металл, гимновый рок, торжественные мелодии, нежные размышления, стойкость и безграничная уверенность в себе.
The Black Crowes, Happiness Bastards
Дата релиза: 15 марта
Когда братья Крис и Рич Робинсоны объявили о воссоединении The Black Crowes в конце 2019 года, они планировали гастролировать в поддержку 30-летия своего дебютного альбома Shake Your Money Maker. В то время новый альбом казался далекой перспективой, но годы пролетели, и в марте этого года вышел Happiness Bastards – их первый альбом с 2009 года (Before the Frost… Until the Freeze).
Как фанат, никогда не знаешь, чего ожидать, когда группа, существующая десятилетиями, выпускает новую музыку, но Happiness Bastards превзошел наши ожидания. В нем тот же грув и настрой, что и в ранних работах Crowes, и это настоящий боевик от начала до конца. Возможно, небольшой перерыв был именно тем, что им нужно было, чтобы вернуться сильными, и, возможно, другим группам стоило бы последовать их примеру.
Scott Stapp, Higher Power
Дата релиза: 15 марта
Вот история возвращения, которую мы можем поддержать. Этот год определенно стал годом Скотта Стэппа, который находится в центре внимания воссоединения Creed, но также незаметно выпустил один из лучших сольных рок-альбомов года.
Вокальное мастерство Стэппа здесь на высоте, от мощного, сокрушительно тяжелого заглавного трека до красноречивого завершающего альбом "Weight of the World". Между ними есть такие выдающиеся вещи, как дерзкая "Black Butterfly", звездный дуэт "If These Walls Could Talk" с Dorothy и мрачная, эмоционально тяжелая "What I Deserve".
Sum 41, Heaven :x: Hell
Дата релиза: 29 марта
Можно с уверенностью сказать, что Sum 41 поставили незабываемую точку в своей невероятной карьере с масштабным и последним студийным альбомом Heaven :x: Hell.
Двойной альбом охватывает все грани, которые Sum 41 прокладывали в течение последних двух десятилетий, причем первый диск, Heaven, отражает их безупречное поп-панк чутье. Трио "Waiting on a Twist of Fate", "Landmines" и "I Can't Wait" – это песни, которые пронесут наследие Sum 41 через многие поколения. Вторая половина альбома, Hell, становится намного тяжелее, но, как и предыдущие треки, Sum 41 стремятся оставить свой след в рок-мире надолго после своего ухода.
Поклонники прощаются с группой, и нет никаких сомнений в том, что если это действительно последний альбом Sum 41, то он вполне может быть одним из их лучших.
WristMeetRazor, Degeneration
Дата релиза: 29 марта
Черпая вдохновение из огромного количества источников, от готики до блэк-метала, WristMeetRazor серьезно выходят на новый уровень с Degeneration. Альбом абсолютно безжалостен, во главе с вокалистом Джастином Форнофом, который полностью раскрылся как фронтмен, извергая одни из лучших скримов года.
Отказавшись от своего раннего скримо-темпа в пользу грув-риффов в стиле пост-Pantera, такие песни, как "Xeroxed Perfection", действительно блистают. "DogdayGod" звучит как вирус-демон, самовозгорающийся внутри компьютера. Завершающий альбом трек "Greatest Love Offering in the History of the World" возвращает нас к тем временам, когда на альбомах были секретные треки, завершаясь рок-композицией в стиле H.I.M.
Alpha Wolf, Half Living Things
Дата релиза: 5 апреля
Недавний взлет австралийской группы Alpha Wolf в металкоре не произошел в одночасье, группа работала над этим более 10 лет. Их последний альбом, Half Living Things, является свидетельством тяжелой работы, которую они проделали, чтобы найти золотую середину между ню-металом и брейкдауном.
Открывающий альбом "Bring Back the Noise" – это блистательная кода для пластинки, сочетающая скритч с массивными риффами. Фронтмен Body Count Айс-Ти передает эстафету в "Sucks 2 Suck", прежде чем группа обрушивается мощным дропом. Это лучшее проявление тяжелого невежества на пластинке, и нетрудно понять, почему они продолжают побеждать.
The Black Keys, Ohio Players
Дата релиза: 5 апреля
Да, The Black Keys «облажались» с поддержкой своего последнего альбома, и это очень жаль, потому что Ohio Players — довольно цельный альбом. Дуэт открылся для сторонних авторов, и Бек, и Ноэл Галлахер проделали отличную работу над такими песнями, как "On the Game", "Paper Crown" и "Only Love Matters".
Здесь выделяются басовый грув "This Is Nowhere", их выдающийся блюзовый кавер на "I Forgot to Be Your Lover" и идеально подходящий главный сингл "Beautiful People (Stay High)", который кажется, будто мог бы быть на любом из их альбомов. Ohio Players – это альбом, который не следует упускать из виду, он генерирует фанковые, размытые и часто проникновенные мелодии, которые мы привыкли ожидать от группы.
Erra, Cure
Дата релиза: 5 апреля
Хотя металхэды иногда легкомысленно относятся к нему, металкор, и особенно прогрессивный металкор, впечатляет и интригует. Это, безусловно, относится к Erra, которые возглавляют движение с момента своего дебюта в 2011 году (Impulse) и не показывают никаких признаков замедления на бодрящем Cure.
Заглавный трек, а также такие выдающиеся композиции, как "Pale Iris" и "Idle Wild", демонстрируют продолжающееся мастерство Erra в противопоставлении одинаково запоминающегося чистого и гроулинга. "Rumor of Light" и "Crawl Backwards Out of Heaven" подчеркивают универсальность и комфорт нового гитариста Клинта Тастина, в то время как "Glimpse", "Blue Reverie" и особенно "Wish" излучают трансцендентное облегчение. В целом, Cure отражает все, что замечательно в Erra и прогрессивном металкоре в целом.
High on Fire, Cometh the Storm
Дата релиза: 19 апреля
Если вы достаточно долго вращаетесь в сладж-сцене, вы слышите термин «fuckthunder», применяемый довольно свободно. Немногие работы иллюстрируют это качество лучше, чем Cometh the Storm, девятая пластинка сокрушительной мощи Мэтта Пайка и команды. Этот шторм — это шторм fuckthunder, черные тучи, застилающие небо и зловеще надвигающиеся.
Новый барабанщик Коуди Уиллис (Big Business, экс-Melvins) дает о себе знать тяжелым стуком на нескольких треках, открывающих альбом. Удары молнии в виде скоростного трио "The Beating", "Tough Guy" и, наиболее подходящего для этой аналогии, "Lightning Beard" пронзают насквозь. Последствия певучей "Hunting Shadows" и брутального 10-минутного завершающего трека "Darker Fleece" подводят итог, и нам остается только собирать остатки.
Pearl Jam, Dark Matter
Дата релиза: 19 апреля
Pearl Jam выпустили 12 студийных альбомов чуть более чем за 30 лет, и все же лишь немногие из них достигли того волшебства, которое они запечатлели на своем дебютном Ten. Это не значит, что их другие альбомы были плохими, но чего-то не хватало, что продюсер Эндрю Уотт (Оззи Осборн, The Rolling Stones, Post Malone) хотел вернуть. С Dark Matter и Pearl Jam, и Уотт преуспели в этом.
Хотя альбом не звучит как Pearl Jam образца 1991 года, в этом и смысл — вместо того, чтобы пытаться воспроизвести юношескую энергию, которая у них была более трех десятилетий назад, рокеры принимают тот факт, что они стали старше и мудрее. Многие их друзья пали с начала 90-х, когда музыка Сиэтла была на пике, но Эдди Веддер и ребята все еще здесь и все еще выдают сеты панк-рок треков и интроспективных баллад. Это то, что они всегда делали, и это то, что они всегда будут делать, даже если это звучит немного иначе. А как вы считаете, смогли ли Pearl Jam сохранить свою индивидуальность на Dark Matter?
SeeYouSpaceCowboy, Coup De Grace
Дата релиза: 19 апреля
SeeYouSpaceCowboy удалось объединить «настоящее скримо» в стиле Orchid и Honeywell с мейнстримной интерпретацией в стиле Alesana и Drop Dead, Gorgeous на своем последнем LP Coup De Grace.
Такие песни, как "Silhouettes In Motion", превращают поп-скримо припевы в нечто одновременно ностальгическое и современное. Вокалистка Конни Сгарбосса на пике своей жестокости, "Sister With a Gun" противопоставляет ее убийственный скрим невероятно похожему на Panic! At The Disco припеву. Если вы когда-нибудь мечтали, чтобы Warped Tour 2008 длился вечно и стал намного лучше, то это альбом для вас. Делитесь в комментариях, какая группа с Warped Tour вам запомнилась больше всего!
Darkthrone, It Beckons Us All.......
Дата релиза: 26 апреля
С почти раздражающе обширной дискографией из более чем 20 полноформатных альбомов Darkthrone больше нечего никому доказывать. Каждый новый альбом Фенриза и Ноктюрно Культо звучит скорее как встреча друзей, чтобы выпить пива и поджемить, чем как заклинание Сатане или что там еще говорили о блэк-метале в 1992 году.
It Beckons Us All....... объединяет дуэт для классических дум-мелодий, вызывая атмосферу Celtic Frost, когда они немного замедляют темп. "The Bird People of Nordland" бьет риффом, под который трудно не трясти головой, в то время как "The Lone Pines of the Lost Planet" напоминает их попытку написать песню вроде "Children of the Grave". В любом случае, мы рады видеть, что наш любимый блэк-металлический фигурист/член совета/любитель кошек хорошо проводит время. А вы ждали чего-то другого от Darkthrone?
Return to Dust, Return to Dust
Дата релиза: 3 мая
Когда Мэтти Белавски из Return to Dust присоединился к Loudwire Nights, чтобы отпраздновать дебютный альбом своей группы, он рассказал о том, как сильно Alice in Chains повлияли на развитие их звучания. «Я слышал пару песен раньше, — сказал он, — но не знаю, почему первая песня, которую я просто включил в машине, была "Rain When I Die", и я подумал: "Черт возьми, вот как звучит настоящая группа"».
Нельзя отрицать, что Белавски и компания приняли это откровение близко к сердцу, когда писали и записывали свой одноименный LP, невероятно зрелый сборник песен, которые звучат так, будто Return to Dust занимаются этим десятилетиями. Альбом пропитан гранж-влияниями, но здесь нет никакого «копирования». С такими песнями, как "Belly Up" и "Face Down", группа создала свое отличительное звучание, которое, несомненно, однажды повлияет на другое поколение рокеров. А какие гранж-группы повлияли на вас? Делитесь в комментариях!
Frank Turner, Undefeated
Дата релиза: 3 мая
Фрэнк Тернер остается одним из величайших рассказчиков в роке, он ведет слушателей в путешествие от жизнерадостного открывающего трека "Do One" до задумчиво-грустного заглавного трека, завершающего альбом.
Между ними вы получаете хорошо продуманное сочетание энергичных и заряженных рокеров ("Girl From the Record Shop", "No Thank You For the Music") и проникновенных жемчужин, таких как "Letters". Undefeated раскрывает сильные стороны Тернера, возвращаясь к тому, что сделало его ранние работы такими впечатляющими, и показывая, что в 2024 году еще есть место для роста. Какой трек с альбома Undefeated зацепил вас больше всего?
Knocked Loose, You Won't Go Before You're Supposed To
Дата релиза: 10 мая
Серьезно, кто-нибудь ожидал, что группа, стремящаяся к максимальной тяжести, достигнет такого головокружительного успеха, как Knocked Loose? You Won't Go Before You're Supposed To — это абсолютно массивная запись, которая не дает передышки ни на секунду.
Однако, если вслушаться, становится ясно, что группа хочет экспериментировать с формой. "Suffocate" с участием Poppy включает неожиданный реггетон-бит в середине брейкдауна, который, мы надеемся, станет саундтреком к множеству ТикТоков до конца года. 😂
"Moss Covers All" несет в себе больше тяжести меньше чем за минуту, чем большинство групп могут вместить в целый альбом. Завершающий трек "Sit & Mourn" делает невозможное, создавая атмосферный брейкдаун. Что они придумают дальше? 🤔
Unleash the Archers, Phantoma
Дата релиза: 10 мая
Unleash the Archers, ведущая канадская пауэр-метал группа, продолжает впечатляющую серию альбомов с Phantoma, своей первой концептуальной работой.
Искусственный интеллект — это будущее, с которым все мы должны столкнуться, и этот альбом делает это энергично и вдумчиво. Это гораздо больше, чем просто очередная группа, пытающаяся повторить антиутопическую Rush 2112. Phantoma сосредоточен вокруг робота с искусственным интеллектом с тем же именем, который стремится быть похожим на людей. Это умный поворот, который делает грандиозное заявление, блестяще поддержанное эпическим, эмоционально захватывающим пауэр-металом. Как вы относитесь к теме ИИ в музыке? 🤖
Marty Friedman, Drama
Дата релиза: 17 мая
С Drama Марти Фридман напрямую обращается к названию альбома с кинематографической выразительностью, которая переносит вас от эпических фэнтезийных приключений к двойственности любви — боли в сердце и радости, и многому другому.
Хотя металхэды чаще всего ассоциируют Фридмана с шредом, это качество составляет лишь часть его способностей — как в отношении его технического мастерства, так и в отношении вызова эмоций у слушателя. Drama бросит вызов тем, кто предпочитает более тяжелую сторону музыки, но если вы действительно наслаждаетесь музыкой в ее сути, вы найдете здесь много того, что заставит вас возвращаться снова и снова. 🎸
Gatecreeper, Dark Superstition
Дата релиза: 17 мая
В волне молодых дэт-метал групп, претендующих на лидерство в жанре, это была игра, где каждый мог победить. Аризонская дэт-метал команда Gatecreeper делает свой ход с последним альбомом Dark Superstition, пластинкой для главной сцены, которая не теряет ни капли своей свирепости.
Группа пробует свои силы во многих различных направлениях жанра, сохраняя при этом приятную целостность. "A Chilling Aura" закрепляет за вокалистом Чейзом Мейсоном звание одного из лучших в жанре, поскольку он предлагает страстную, но суровую подачу под массивные риффы. "Tears Fall From the Sky" завершает альбом одним из самых сладких мелодик-дэт соло, которые мы когда-либо слышали, и все растворяется в темноте. Как вы думаете, кто из молодых дэт-метал групп станет следующим лидером жанра?
Kerry King, From Hell I Rise
Дата релиза: 17 мая
Новая кровь!
Приток новой крови почти всегда заряжает энергией группы и отдельных музыкантов, даже на поздних этапах их карьеры. Появляется новая химия, возобновляется энтузиазм и возникает совершенно новый вызов. Дискомфорт, как правило, способствует созданию лучшего хэви-метала, верно? Комфорт противоречит этой музыке.
Возможно, поэтому From Hell I Rise звучит так свежо. Всем (вокалисту Марку Осегеде, гитаристу Филу Деммелу, басисту Кайлу Сандерсу и барабанщику Полу Бостафу) есть что доказать, в дополнение к, очевидно, самому Кингу. Сольный дебют гитариста отлично вписывается в рамки Slayer, но также добавляет некоторые вещи, которые никогда не сработали бы в Slayer. Осегеда, в частности, придает материалу импульс с вокальным исполнением, которое может соперничать с любой из его лучших работ в Death Angel.
Настоящий огненный шторм, который заставит замолчать любого, кто осмелился сомневаться в легендарном Керри Кинге. 🔥 А как вам сольник Керри Кинга? Поделитесь впечатлениями!
Bring Me the Horizon, Post Human: NeX GEn
Дата релиза: 24 мая
Post Human: NeX GEn — вторая часть проекта Bring Me the Horizon Post Human, который должен состоять из четырех частей. Этот второй релиз долго ждали после выхода первого (Survival Horror EP) в октябре 2020 года, но были причины для задержки — главным образом, уход давнего клавишника Джордана Фиша.
К моменту выхода NeX GEn мы уже слышали немало песен, которые были выпущены отдельно в течение нескольких лет между двумя релизами, но было и несколько новых скрытых жемчужин, дополняющих полную запись. NeX GEn продолжительностью 55 минут — действительно цельная работа, даже если продакшн временами становится немного перегруженным. Мы гарантируем, что вы никогда не слышали песню о том, как заниматься любовью с бензопилой, до того, как услышали "n/A", и, как говорится, — всему есть первый раз. 😅 А какая песня с NeX GEn стала вашей любимой?
Candy, It's Inside You
Дата релиза: 7 июня
Хардкор находится в состоянии быстрой эволюции, и многие группы действительно продвигают вперед то, что можно сделать с этой формой искусства. Candy вырвались вперед с It's Inside You, настоящим опусом для будущего тяжелой музыки. С самого начала Candy переосмыслили хардкор как продолжение танцевальной музыки, объединив мощные риффы с прыгучими ритмами four on the floor ( "Четыре на полу" - ритм, используемый в основном в танцевальных жанрах).
И они не пришли на танцы одни. Среди приглашенных гостей в мире Candy — гитарист Integrity Аарон Мельник, фронтмен Angel Du$t/Trapped Under Ice Джастис Трипп и вокалистка Fleshwater MIRSY, которые добавляют новые текстуры и измерения к и без того безумной записи. Альбом строится к завершающему треку "hypercore", который полностью переосмысливает жанр в электронную абстрактную форму. Будущее уже здесь, старик! 🤘 А как вам такой экспериментальный хардкор?
Crypt Sermon, The Stygian Rose
Дата релиза: 14 июня
Появившись в середине 2010-х с Out of the Garden, Crypt Sermon сразу же заявили о себе как о выдающейся группе в переполненном, но выдающемся классе дум-метала. The Stygian Rose, третий альбом филадельфийской группы, — их первый с постоянным клавишником (Таннер Андерсон), но это не единственный свежий элемент их звучания.
Темпы значительно возрастают, а более медленные, скорбные элементы подчеркиваются диссонирующими мелодиями, что говорит о блэк-метал бэкграунде многих участников Crypt Sermon. Это прекрасная эволюционная отметка и то, что делает The Stygian Rose одним из самых уникальных альбомов в сфере традиционного дума. 🌹 Что вы думаете о сочетании дума и блэк-метала?
200 Stab Wounds, Manual Manic Procedures
Дата релиза: 28 июня
Один из самых многообещающих дэт-метал коллективов 2020-х, 200 Stab Wounds, вернулись с еще более впечатляющим предложением, чем их многообещающий дебют 2021 года, Slave to the Scalpel.
Имея большой гастрольный опыт между альбомами, квартет из Кливленда усовершенствовал самые грубые элементы своего звучания. Manual Manic Procedures игриво противопоставляет грувы для мошпита топающим, чавкающим битам, которые являются отличительными чертами отличного дэт-метала.
Это простое наслаждение для любителей тяжести — никакой излишеств, никакого гитарного онанизма, никакой вычурной игры на барабанах… просто веселый дэт-метал. 💀 Согласны?
Nothing More, Carnal
Дата релиза: 28 июня
Nothing More ничего не сдерживают на своем седьмом полноформатном альбоме Carnal.
Джонни Хокинс звучит лучше, чем когда-либо прежде, и группе удалось запечатлеть свою сценическую энергию в студии. "House of Sand" задает тон этой интенсивности, где Хокинс поет: "I'm a patient / Going apeshit / On the fourth floor / In the psych ward", и после этого группа ни на секунду не сбавляет обороты.
На альбоме есть незабываемые мелодии в таких песнях, как "If It Doesn't Hurt" и "Give It Time", и уникальные, красивые отступления, такие как “Down the River”, но Хокинс и компания больше всего сияют, когда к ним присоединяется Дэвид Дрейман из Disturbed в почти идеальной "Angel Song".
Выпустив семь альбомов за свою карьеру, Nothing More доказали, что они — неудержимая сила с мощным Carnal. 💪 А как вам коллаборация с Дэвидом Дрейманом?
Tim Montana, Savage
Дата релиза: 12 июля
Забудьте все, что вы, как вам кажется, знаете о Тиме Монтане. Да, у него глубокие корни в песенном мире Нэшвилла, и нет сомнений, что он создал несколько безупречных кантри-мелодий за эти годы.
Но его последний альбом — его дебютный рок-альбом, если быть точным, — это чистый рок-н-ролл. Будь то мощные "Devil You Know" и "Shut Me Out" или невероятно тяжелая "Get You Some" и чертовски запоминающаяся "Ashes", Savage выделяется как мастер-класс по написанию своего первого рок-альбома.
Тот факт, что каждая песня на альбоме также глубоко личная для Монтаны — послушайте, например, "Day by Day" в стиле Beatles, — делает Savage еще более неприкосновенным. 🎶 Удивил ли вас Тим Монтана своим рок-дебютом?
Speed, Only One Mode
Дата релиза: 12 июля
Кажется немного слишком очевидным, что группа (или банда) под названием Speed быстро завоевала популярность в мире хардкора, образовавшись прямо перед началом пандемии в 2019 году. К счастью, их дебютный альбом Only One Mode оправдывает шумиху и разговоры, делая его претендентом на лучший хардкор-альбом года.
Взяв на вооружение многое от групп, на которых, вероятно, выросли молодые участники группы, — таких как Trapped Under Ice, No Warning и Crown of Thornz, — подход Speed к хардкору настолько непритязателен, насколько это возможно.
Открывающий трек "Real Life Love" задает тон, где, конечно же, первое слово из уст вокалиста Джема Сиоу — «Speed», первое из многих упоминаний названия их группы на протяжении всей записи.
К концу вы, вероятно, обнаружите, что кричите «Speed» вместе с группой, поскольку это слово выделяет каждый крупный брейкдаун или рифф на протяжении всей записи, особенно приятно это слышать на "Send Them 2 Sydney", где оно мутирует в "SpeeeeedAAAAAH!".
Каждый брейкдаун, который они выдают, претендует на звание одного из лучших в году, включая теперь уже культовый брейкдаун в "The First Test", где Джем достает флейту. Это довольно мило. 😉 А какой брейкдаун с Only One Mode вам понравился больше всего?
Jack White, No Name
Дата релиза: 19 июля
Еще до того, как кто-либо услышал хоть одну ноту No Name, Джек Уайт позаботился о том, чтобы этот альбом стал запоминающимся. Сотрудники его магазинов Third Man Records в Нэшвилле и Детройде подкладывали виниловые копии альбома с белыми этикетками в сумки покупателей без каких-либо комментариев; когда эти счастливчики приходили домой и проигрывали пластинку, они понимали, что слушают совершенно новую музыку Уайта.
К счастью, No Name превосходит любую необычную стратегию выпуска Уайта — это альбом, полный лучшего из того, на что он способен. Хотя здесь нет треков, которые можно пропустить, одним из абсолютных ярких моментов является контролируемый хаос "Missionary".
Независимо от вашей любимой песни, No Name — легко один из лучших альбомов 2024 года. От динамичного открытия "Old Scratch Blues" и мощной "Bless Yourself" до альтернативного рока "That's How I'm Feeling" Уайт собрал свой лучший альбом со времен своего дебюта, Blunderbuss 2012 года. А как вам No Name в сравнении с другими работами Джека Уайта?
Powerwolf, Wake Up the Wicked
Дата релиза: 26 июля
Успех Powerwolf, который сейчас находится на пике, — результат двух десятилетий неустанной преданности созданию чистых хэви-метал гимнов.
Wake Up the Wicked достигает многого с 11 треками, охватывающими всего 37 минут. И хотя продолжительность песен в основном находится в пределах 20-30 секунд друг от друга, ничто не звучит повторяющимся или без вдохновения. Даже при первом прослушивании вы будете петь эти припевы еще до того, как песни закончатся. 🤘 Какие треки с Wake Up the Wicked засели у вас в голове?
Smashing Pumpkins, Aghori Mhori Mei
Дата релиза: 2 августа
Когда Smashing Pumpkins вернулись с Aghori Mhori Mei, они пошли на риск. Вместо того, чтобы выпускать синглы заранее, альбом вышел целиком. Это оказалось разумным шагом, поскольку это запись, которую следует слушать целиком, а не выдергивать отдельные синглы. Большинство фанатов обрадовались новому альбому, в котором, кажется, есть искра, напоминающая расцвет их эпохи 90-х.
Здесь есть кое-что для каждого: от зловеще темного и гранжового открытия "Edin" до "Sicarus" в стиле Tool и энергичного бэнгера "Sighommi". Среди других выдающихся треков — "Pentacost" с оркестровым звучанием и попсовый, "1979"-esque "Goeth the Fall". Возможно, оригинальным Pumpkins Джеймсу Иха и Джимми Чемберлину потребовалось некоторое время, чтобы снова найти общий язык с Билли Корганом, но Aghori Mhori Mei — освежающий альбом на данном этапе их карьеры. ✨ Как вы считаете, Aghori Mhori Mei — достойное возвращение Smashing Pumpkins?
Falling In Reverse, Popular Monster
Дата релиза: 16 августа
Полдесятилетия спустя, в этом году фанаты Falling In Reverse наконец-то были вознаграждены первым полноформатным альбомом группы с 2017 года.
В промежутке между релизами Ронни Радке принял образ злодея и стал, пожалуй, самым откровенным человеком в тяжелой музыке. Его конфронтационный стиль переносится на песни Popular Monster, осуждая культуру отмены, при этом фактически делая себя неотменяемым.
Эта лирическая тема обычно кажется банальной и глупой (в основном потому, что музыканты, подходящие под категорию AARP, пишут об этих вещах за чистую монету), но Радке использует ее блестяще. Разница в написании песен, которые тщательно проработаны и отточены до тех пор, пока каждый момент не будет создан для арен, на которых Falling In Reverse теперь выступают в качестве хедлайнеров. 😈 Что думаете о текстах Ронни Радке на Popular Monster?
Nile, The Underworld Awaits Us All
Дата релиза: 23 августа
Nile претерпели очередные кадровые перестановки за пять лет, прошедших с момента выхода Vile Nilotic Rites, но перемены редко бывают плохими. Новички Зак Джетеr (гитара, вокал) и Дэн Вадим Вон из Morbid Angel (бас) присоединяются к Карлу Сандерсу и Джорджу Коллиасу вместе с вернувшимся гитаристом/вокалистом Брайаном Кингслендом, образуя один из сильнейших составов легенд дэт-метала на сегодняшний день.
Доказательство тому — 53 минуты, составляющие The Underworld Awaits Us All, десятый альбом Nile. Здесь присутствует обычное чередование безумных бласт-битовых темпов и думовых моментов, а также освежающие повороты с некоторой ухмыляющейся, заразительной мелодичностью.
Более чем четверть века спустя Nile остаются богами мира смертных. 👑 Как вы оцениваете новый состав Nile и их альбом The Underworld Awaits Us All?
Unto Others, Never, Neverland
Дата релиза: 20 сентября
Можно надеяться, что Unto Others — это знак возрождения готики в металле, поскольку группа вызывает ностальгические чувства по великим хэви-готик группам 80-х и 90-х, одновременно находясь на переднем крае звука, который продолжает развиваться с каждой записью.
Never, Neverland — это настоящий драгоценный камень, позволяющий Габриэлю Франко и его коллегам исследовать всевозможные способы использования его глубокого вокала. Сингл "Butterfly" — запоминающаяся, наполненная хуками жемчужина, которая чувствовала бы себя как дома в 80-х, так и в наши дни. Но группа также балуется и более жесткой стороной: панковская "Momma Likes the Doors Closed" и боевик для мошпита "Flatline" дают вам некоторое разнообразие наряду с более запоминающимися композициями, такими как "Sunshine" и "Raigeki". Unto Others продолжают развиваться с каждой записью, и эта — их лучшая на данный момент. 🖤 А вам нравится сочетание готики и металла?
The Black Dahlia Murder, Servitude
Дата релиза: 27 сентября
Servitude — это гораздо больше, чем просто альбом; это свидетельство триумфа человеческого духа и нерушимого чувства семьи, поскольку The Black Dahlia Murder перегруппировываются после трагической потери Тревора Стрнада.
Эта группа слишком много значит для своих поклонников и для дэт-метала, чтобы сидеть сложа руки, и какая прекрасная дань уважения любимому фронтмену!
Брайан Эшбах взвалил на свои плечи большую ответственность, оставив свою роль гитариста (с возвращением, Райан Найт!) и взяв на себя незавидную задачу стать новым вокалистом Black Dahlia.
Servitude предлагает проверенное временем блюдо классического TBDM, и Эшбах умело обращается с образными текстами. В дэт-метале не плачут, но это возвращение довело нас до слез. 😢 Что вы думаете о Servitude и новом вокалисте The Black Dahlia Murder?
Chat Pile, Cool World
Дата релиза: 11 октября
Оклахомские фрики Chat Pile неожиданно привлекли внимание мира хэви-метала своим дебютным альбомом God's Country в 2022 году. Создать продолжение было непростой задачей, но, к счастью, благодаря тому, что они отточили самые мерзкие гитарные и басовые тона, сделав их максимально запоминающимися, — наряду с каким-то совершенно безумным вокалом — Cool World просто работает.
Когда группа вышла на сцену с "Remove Your Skin Please", слушатели быстро провели сравнения с другими нойз-рок фриками того периода. Однако теперь вам будет трудно провести какое-либо прямое сравнение.
"I Am Dog Now" идеально воплощает смесь разрозненных элементов, сочетая риффы в стиле Jesus Lizard, нижний регистр баса в стиле Korn и настоящий брейкдаун, который кажется запрещенным в снобистских нойз-кругах.
"Frownland" находит золотую середину между Life Is Peachy (Korn) и Streetcleaner (Godflesh), создавая преследующее напряжение, которое подчеркивается безумным воем вокалиста Рэйгана Буша.
Возможно, центральным элементом альбома является самый «попсовый» трек "Masc", который звучит как альтернативная реальность, где Курт Кобейн жив и решил, что In Utero недостаточно странный и нужно удвоить ставку на отчуждение фанатов, при этом будучи не в состоянии не писать потрясающие хуки.
Cool World большой, злой и звучит как зеркало повседневных зверств, которые мы привыкли считать совершенно нормальными. 🤯 А как вам Cool World от Chat Pile? Поделитесь своими впечатлениями в комментариях!
Blood Incantation, Absolute Elsewhere
Дата релиза: 4 октября
Blood Incantation зарекомендовали себя как одно из ведущих имен в современном дэт-метале, меняясь на протяжении трех полноформатных альбомов, синглов и эмбиент-отступлений.
Absolute Elsewhere полностью реализует этот диапазон влияний как запись, которая легко переходит от космических фэнтезийных пассажей, управляемых синтезаторами, нежных духовых инструментов к заряженному адреналином техничному дэт-металу.
Эксперименты и разрушение норм в дэт-метале постоянно поднимали Blood Incantation на вершину с каждым релизом, и Absolute Elsewhere, вероятно, будет рассматриваться как высшее достижение жанра на долгие годы. 🌌 Согласны?
Drug Church, Prude
Дата релиза: 4 октября
Drug Church прочно утвердились как короли хардкора «смежного» пространства (термин, придуманный самим вокалистом Патриком Киндлоном вместе с его соведущими в подкасте Axe to Grind) со своим последним альбомом Prude. Магия формулы Drug Church заключается в несовместимости на бумаге музыкальных стилей группы (которые напоминают более чанковую версию таких групп, как Weezer или Seaweed) и грубого вокала Киндлона в стиле Пола Беарера.
И тем не менее, это работает.
Киндлон в своей лучшей/худшей форме (в зависимости от того, как вы на это смотрите) сплетает наблюдения за конкретными жизнями, которые идут параллельно его собственной, при этом делая их универсальными. "Hey Listen" помещает его к доске пропавших без вести в Walmart, где он сочувствует забытому и пропавшему подростку и исследует мельчайшие различия в жизненных обстоятельствах, которые создают трагедию. Далее на альбоме "Yankee Trails" следует за кем-то, попавшим в хроническое саморазрушение, лишающим себя жизненных возможностей из-за постоянного употребления наркотиков.
Киндлона не интересуют истории о великой любви или что-то особенно поэтичное — он выводит на передний план неудачников и людей на обочине цивилизации. И все это, конечно же, наложено на одни из самых запоминающихся хрустящих риффов года. 🎸 Что вы думаете о лирике Патрика Киндлона и звучании Drug Church на Prude?
Jerry Cantrell, I Want Blood
Дата релиза: 18 октября
Любой поклонник Alice In Chains должен быть знаком с сольной работой Джерри Кантрелла, но если нет, то его последняя работа I Want Blood — отличное место для начала. Висцеральное ощущение открывающего трека "Vilified", который также был лид-синглом альбома, служит магнитной силой, которая притягивает вас и готовит к остальной части поездки.
Как и с любым альбомом, задача состоит в том, чтобы удержать слушателя после первого впечатления, и на I Want Blood более чем достаточно ярких моментов, которые работают вместе, чтобы достичь этого. Один из таких моментов — "Afterglow", обладающая такой эмоциональной мелодией, что способна вызвать слезы на глазах. Другой — запоминающаяся "Echoes of Laughter", напоминающая некоторые из предыдущих работ Кантрелла.
На протяжении всей записи есть много моментов, когда рокер делает себя уязвимым, особенно в первые несколько секунд "Held Your Tongue", где он поет а капелла, прежде чем музыка ворвется. А затем есть заключительный трек "It Comes", который создает пугающую атмосферу, одновременно теплую и уютную. 🔥 Какие эмоции вызывает у вас I Want Blood?
Devin Townsend, PowerNerd
Дата релиза: 25 октября
Канадский правящий безумец прогрессивного металла Девин Таунсенд, возможно, выпустил свой всеобъемлющий шедевр в 2019 году — Empath. Тем не менее, ему все же удалось выпустить исключительные альбомы после этого: эмбиент/экспериментальный дуэт The Puzzle/Snuggles в 2021 году и более традиционный Lightwork в 2022. Неудивительно, что его хронологическое и стилистическое продолжение Lightwork — PowerNerd — это еще одна замечательная партия задумчивых, ободряющих и совершенно самобытных мелодий (вдохновленных его стремлением к дисциплине и не «передумывать идеи»).
Заглавный трек предлагает возвышенный баланс типичной для Таунсенда интенсивности и самоанализа, с энергичным темпом, симфоническими аранжировками и запоминающимися хуками, которые заряжают его празднование «powernerd[ов]» (людей, которые «чертовски круты» за то, что они стойко преодолевают жизненные трудности). "Jainism" напоминает космическое спокойствие Transcendence, точно так же, как "Ruby Quaker" и "Gratitude" отсылают к причудливому веселью Synchestra 2006 года и ослепительной свободе Sky Blue 2014 года соответственно.
PowerNerd — не лучший час Таунсенда, но это чертовски хорошее напоминание о том, насколько замечательным и уникальным остается его мастерство после почти 30 лет. ✨ А как вам PowerNerd в сравнении с другими работами Девина Таунсенда?
The Cure, Songs of a Lost World
Дата релиза: 1 ноября
Возможно, больше, чем любой другой альбом в этом году, Songs of a Lost World от The Cure — это определенно настроение. От пышного, текстурированного звукового ландшафта "Alone", в котором вокал появляется только почти через 3:20, до гипнотически эпичного 10-минутного заключительного трека "Endsong" Роберт Смит и компания отправляют вас в меланхоличное путешествие, борясь с темами смертности.
Возможно, не со времен альбома Disintegration The Cure не достигали такой торжественной атмосферы с такой точностью. Такие песни, как прекрасная "And Nothing Is Forever", "A Fragile Thing" и "I Never Can Say Goodbye" — настоящие жемчужины под мастерским пером Смита. Это альбом, который требует наушников и немного времени, чтобы сбежать. Окутайте себя сладкой меланхолией. 🖤 Какие эмоции вызывает у вас Songs of a Lost World?
Linkin Park, From Zero
Дата релиза: 15 ноября
Linkin Park совершили неожиданное возвращение года, вернувшись на музыкальную сцену спустя семь лет после смерти Честера Беннингтона. Пригласив Эмили Армстронг из Dead Sara в качестве новой со-вокалистки, группа собрала альбом, который должен удовлетворить как старых поклонников, так и дать им отличную отправную точку для следующей эры группы.
From Zero разыгрывает динамику двух вокалистов, которая так хорошо работала у Майка Шиноды с Честером Беннингтоном, и Армстронг доказала, что более чем способна справиться с более тяжелыми кричащими партиями, которыми был известен Беннингтон. "The Emptiness Machine", пожалуй, была идеальной песней для возвращения группы в мейнстрим, и они вызвали ностальгические чувства такими треками, как "Cut the Bridge", "Heavy Is the Crown" и "Two-Faced". "Over Each Other" с участием Армстронг и более тяжелые, чем обычно, песни "Casualty" и "IGYEIH" демонстрируют выход за рамки. 🎶 Как вы оцениваете возвращение Linkin Park и вокал Эмили Армстронг?
Body Count, Merciless
Дата релиза:
Body Count не нужно было никого убеждать в том, что их следует считать главными поставщиками абсолютно безумного, неприкосновенного металла, но они сделали именно это со своим восьмым полноформатным альбомом Merciless.
Не имея границ, Айс-Ти, Эрни Си и остальные Body Count собрали запись чистого хаоса — и это потрясающе. Будь то ужасающая "Psychopath" или очень нужная "Fuck What You Heard" — Айс-Ти берется за "Democrips" и "Bloodpublicans" — Merciless — это альбом, который могли выпустить только Body Count.
Самый большой сюрприз на альбоме, и, возможно, один из величайших моментов в истории группы, у которой было довольно много великих моментов, наступает, когда к Body Count присоединяется Дэвид Гилмор для их версии "Comfortably Numb" Pink Floyd. С запоминающимся ритмом оригинала Айс-Ти полностью преображает песню и делает ее своей, добавляя свой собственный текст и отправляя послание всем, кто услышит: "I had no choice as I became the underdog's voice / A young black kid, look what the fuck I did." 🤘 Что вы думаете о Merciless и коллаборации Body Count с Дэвидом Гилмором?
Opeth, The Last Will and Testament
Дата релиза: 22 ноября
У The Last Will & Testament было много ожиданий. Это не только первое новое «наблюдение» Opeth со времен In Cauda Venenum 2019 года, но и цельная композиция, разбитая на восемь частей, которая служит их первой записью с гроулом за более чем 15 лет (и их первым полноценным концептуальным альбомом за 25 лет).
К счастью, они более чем справились с задачей: рассказ Микаэля Окерфельдта о «чтении завещания недавно умершего человека… его выжившим членам семьи» полон винтажной свирепости прогрессивного дэт-метала Opeth наряду с восхитительно причудливыми флейтами и каменным повествованием Иана Андерсона из Jethro Tull.
Открывающий дуэт (“§1” и “§2”) представляет собой самые запоминающиеся и впечатляющие гибриды классического периода Opeth и их пост-Watershed исследований прогрессивного рока/джаз-фьюжна 70-х. Завершающая "A Story Never Told" — нежно-печальная жемчужина в духе "Faith in Others", и хотя средние пассажи не так впечатляют, они, тем не менее, помогают закрепить за The Last Will & Testament звание замечательного возвращения. 🎶 Как вам возвращение Opeth к своим корням на The Last Will & Testament?
VV (Ville Valo), Neon Noir
Дата релиза: 13 января
Всеми любимый финский сердцеед любовного металла наконец-то возвращается, чтобы спеть нам серенаду своим завораживающим темным романтизмом и мелодичным величием.
Neon Noir, первый сольный альбом иконы HIM Вилле Вало (под псевдонимом VV), застает певца стареющим… ну, именно так, как многие, возможно, и думали. Отбросив часть тяжести, используемой его бывшей группой, Вало открывает свою музыкальную палитру, чтобы включить больше звуков 80-х, а именно новую волну/готик-рок… всю эту сцену — вы узнаете ее, когда услышите.
Хотя темные моменты все еще пронизывают альбом, он также довольно красивый и временами деликатный, поскольку Вало меняет свой зловещий, глубокий голос на более высокие, сладкие моменты. 🖤 Как вам сольный дебют Вилле Вало и его Neon Noir?
Sanguisugabogg, Homicidal Ecstasy
Дата релиза: 3 февраля
Один фанат в Твиттере прокомментировал Homicidal Ecstasy, сказав, что брутальный дэт-метал альбом от Sanguisugabogg из Огайо вызвал у него желание снять штаны, стошнить в них, а затем снова их надеть.
Если это звучит отвратительно, то это потому, что это так и есть, как и второй альбом от ‘Bogg, мгновенный хит в андеграунде и восхваляемый как одна из самых захватывающих записей, появившихся в сфере брутального/слэм-дэт-метала за последнее время.
Редко можно услышать музыку с таким уровнем брутальности, которая была бы настолько запоминающейся, и это формула, которая отличает Sanguisugabogg от многих их коллег. 💀 А как вам такая брутальность? Делитесь впечатлениями!
In Flames, Foregone
Дата релиза: 10 февраля
In Flames были на переднем крае мелодичного дэт-метала Гётеборга 90-х; таким образом, их постепенный переход к более коммерческому альтернативному металлу после Clayman 2000 года был, мягко говоря, поляризующим.
К счастью, Foregone — это в основном возвращение к форме, которого так жаждали фанаты. Хотя некоторая часть их современной эстетики осталась ("Meet Your Maker", "Bleeding Out", "Cynosure"), практически все это ностальгически сложно и грубо.
Более того, "The Beginning of All Things That Will End" — великолепный симфонический/акустический инструментал, напоминающий The Jester Race 1996 года. "State of Slow Decay", "The Great Deceiver" и двухчастный заглавный трек были бы как дома на тех ранних классических альбомах, закрепляя за Foregone звание триумфального сочетания двух эпох In Flames. 🔥 Как вы считаете, Foregone — удачное возвращение к корням для In Flames?
Paramore, This Is Why
Дата релиза: 10 февраля
Это может показаться контрастом описаний, но Paramore, вероятно, никогда не были настолько уязвимыми и в то же время настолько уверенными в своей музыке, как на This Is Why. Пандемия была хаотичным временем в мире, и Paramore приняли это к сведению, направив всю тревогу, разобщенность и самоанализ в более острый и пронзительный альбом. Конечный результат — запись, которая позволяет вам протанцевать свой путь через безумие с такими песнями, как “This Is Why”, “The News”, “Running Out of Time”, “C’est Comme Ça”, “You First” и “Figure 8”. 💃 Какой трек с This Is Why стал вашим любимым?
Godsmack, Lighting Up the Sky
Дата релиза: 24 февраля
За несколько месяцев до выхода восьмого альбома Godsmack фронтмен Салли Эрна неоднократно повторял в интервью, что это, вероятно, будет последний полноформатный релиз группы, главным образом потому, что они хотели завершить свою дискографию на высокой ноте. Немногие группы охотно признают, что собрание сочинений будет их последним в наши дни, поэтому альбом был очень ожидаемым.
Излишне говорить, что Godsmack справились с Lighting Up the Sky, от прогрессивного открытия "You and I" до запоминающихся, оптимистичных треков "Surrender" и "Soul on Fire", до интроспективного заключительного заглавного трека, в котором есть тонкие аудиофрагменты из их раннего материала. Если это действительно прощальный подарок Godsmack своим поклонникам, то мы более чем довольны. 🎁 А что вы думаете о Lighting Up the Sky и решении Godsmack завершить карьеру?
Zulu, A New Tomorrow
Дата релиза: 3 марта
Дебютный альбом Zulu — это новый уровень хардкор-музыки, о создании которого группы могут только мечтать. Он полон неожиданных поворотов, от проникновенных фортепиано и разговорных интерлюдий до просто хорошего старого хардкора. Zulu ведут хардкор-музыку к новым горизонтам, делая будущее жанра еще ярче, чем прежде. ✨ А как вам такой экспериментальный хардкор?
Periphery, Djent Is Not a Genre
Дата релиза: 10 марта
Несмотря на свое ироничное название, Periphery V: Djent Is Not a Genre менее комичен и странен, чем его непосредственные предшественники. Тем не менее, он очень хорошо вписывается в потрясающий каталог квинтета прогрессивного металкора.
"Wildfire" — запоминающееся и динамичное вступление, в котором представлены несколько основных элементов Periphery: громосные взрывы, парящие чистые мелодии и яркие акценты (включая духовые, фортепиано и эпические струнные). Он также задает тон для большей части того, что будет дальше ("Atropos", "Wax Wings"), в то время как "Silhouette" — трогательная электро-поп жемчужина, а продолжительный финал "Thanks Nobuo" практически воплощает все, что было до него.
Отдавая приоритет более зрелому и сфокусированному высказыванию, Periphery снова эволюционировали, не жертвуя большей частью — если не всей — того, что всегда делало их особенными. 🎶 Как вы оцениваете Djent Is Not a Genre в сравнении с другими работами Periphery?
Jesus Piece, …So Unknown
Дата релиза: 14 апреля
Jesus Piece и их металлический стиль свирепого хардкора неуклонно завоевывают признание с момента своего образования в 2015 году и выпуска своего первого полноформатного альбома Only Self в 2018. В 2023 году возглавляемый Аароном Хердом коллектив выпустил свой самый символичный альбом …So Unknown. Это все бурлящие приступы и рывки, и брейкдауны, под которые можно покачаться. Все очень удовлетворяет любителя битового хардкора. Почти такое же удовлетворение, как от просмотра живого выступления группы. 🤘
Metallica, 72 Seasons
Дата релиза: 14 апреля
Если первый новый альбом Metallica со времен Hardwired…to Self-Destruct 2016 года можно описать одним словом, то это будет слово «безжалостный». От открывающего заглавного трека до заключительного опуса "Inamorata" нет никакого перерыва от уникального и специфического бренда хэви-метала легенд трэша на 72 Seasons. Здесь нет баллад или акустических моментов; вместо этого Metallica предлагают 77 минут новых риффов, темных текстов и одного из самых тяжелых сочетаний баса и ударных, которые мы слышали за десятилетия. Это безжалостно от начала до конца, и именно поэтому 72 Seasons — один из лучших альбомов 2023 года. 🔥 А как вам 72 Seasons? Оправдал ли альбом ваши ожидания?
Drain, Living Proof
Дата релиза: 5 мая
Калифорнийские хардкорщики Drain сделали 2023-й своим годом с Living Proof — мощное комбо из Санта-Круз получило отзывы в таких крайне нехардкорных изданиях, как Forbes, и получило личное одобрение от любопытного Post Malone. В довершение всего, они устраивают чертовски крутое живое шоу. Послушайте Living Proof, чтобы получить представление об их захватывающей живой брутальности. Передайте им, что вас послал Post Malone. 😉 А вы слушали Living Proof? Как вам?
Sleep Token, Take Me Back to Eden
Дата релиза: 19 мая
Sleep Token — последняя история успеха в альтернативном металле, учитывая влияние множества разнообразных синглов, выпущенных ими в преддверии своего третьего студийного альбома этой весной, Take Me Back to Eden — того, что можно назвать прорывной работой загадочной британской группы в масках в США. Все шесть синглов, включая совершенно противоположные "The Summoning" и "DYWTYLM", представлены на альбоме, демонстрируя, насколько эклектичными могут быть Sleep Token. Здесь много тяжелых моментов. И несколько приглушенных. Все это складывается во что-то захватывающее и свежее. ✨ Как вам таинственность Sleep Token и их музыка?
Avenged Sevenfold, Life Is But a Dream…
Дата релиза: 2 июня
Даже если бы M. Shadows сказал фанатам: «Можно ненавидеть этот альбом», мы все равно считаем, что Life Is But a Dream… от Avenged Sevenfold стоит того, чтобы его послушать. Он хаотичен в лучшем смысле этого слова, поскольку он переносит слушателя в мир неопределенности и отчаяния, но мир, в котором всегда есть хотя бы проблеск надежды. Хотя есть несколько выдающихся треков, таких как тяжелая "Mattel" или неожиданно невероятный удар один-два-три из "G", "(O)rdinary" и "(D)eath", альбом нужно слушать целиком; путешествие от начала до конца превращает хаос в знакомую реальность, одновременно подчеркивая множество — очень много — различных влияний группы. 🤯 Что вы думаете о таком экспериментальном звучании Avenged Sevenfold?
Foo Fighters, But Here We Are
Дата релиза: 2 июня
Чтобы оправиться от трагедии, требуется много сил. Но Дэйв Грол и его Foo Fighters делают это с изяществом и почтением на своем первом альбоме после смерти давнего барабанщика Foo Fighters Тейлора Хокинса. Действительно, давно существующая рок-группа привносит в эту запись комфорт, familiarity, множество хуков и, конечно же, немного хорошего старомодного рока, который служит своего рода звуковым мемориалом как Хокинсу, так и покойной матери Грола, Вирджинии, которая также умерла в 2022. "Rest / You can rest now", — поет Грол в душераздирающем финале альбома. "You will be safe now." 😢 But Here We Are — достойная дань памяти Тейлору Хокинсу?
Jelly Roll, Whitsitt Chapel
Дата релиза: 2 июня
Jelly Roll написал и подготовил Whitsitt Chapel, но после одного случая со своей дочерью и небольшой церковью на проселочной дороге он вернулся к чертежной доске и переписал все целиком. Конечный результат — сокрушительно честная и красивая запись, в которой Jelly Roll путешествует по многим взлетам и падениям своей собственной жизни. С его одобренным Дэвидом Дрейманом кантри-роком в качестве основы Whitsitt Chapel приглашает слушателя в жизнь Jelly Roll, где он борется с верой, которая спасла его, но, как он поет в открывающем треке "Halfway to Hell", также чуть не сожгла его заживо. 🔥 Насколько личным и честным вам показался альбом Whitsitt Chapel?
Queens of the Stone Age, In Times New Roman…
Дата релиза: 16 июня
У Queens of the Stone Age всегда была темная сторона, но на In Times New Roman… она кажется немного темнее, чем обычно. Да, Джош Хомме определенно прошел через многое в последние годы с публично грязным разводом и борьбой с раком, и часть этого направлена в более экспериментальный новый альбом.
Даже когда группа рискует, вы не перепутаете это ни с чем, кроме Queens of the Stone Age. Едкий сингл "Paper Machete" содержит одни из самых мускулистых риффов на альбоме, а открывающая "Obscenery" выдает размытую ярость. К ярким моментам альбома относятся проникновенно жуткая "Carnavoyeur", небрежно-крутая прогулка "Negative Space" и рваный сингл "Emotion Sickness". 🎶 Как вам более темное и экспериментальное звучание QOTSA на In Times New Roman…?
Nita Strauss, The Call of the Void
Дата релиза: 7 июля
Nita Strauss стала одной из ведущих гитаристок современности, и на The Call of the Void, своем втором сольном альбоме, она демонстрирует свою динамику в коллекции звездных треков.
Здесь собрались потрясающие гости — Lzzy Hale, Alissa White-Gluz, David Draiman, Chris Motionless, Alice Cooper, Lilith Czar, Anders Fridén, Marty Friedman, Dorothy — каждый из которых подчеркивает различный элемент электризующей игры Strauss, большую часть которой она не может продемонстрировать, блестяще исполняя классику Alice Cooper в составе аккомпанирующей группы легенды шок-рока. 🎸 Какой фит на The Call of the Void вам понравился больше всего?
Greta Van Fleet, Starcatcher
Дата релиза: 21 июля
Теперь, выпустив три альбома за свою карьеру, Greta Van Fleet звучат увереннее, чем когда-либо. На Starcatcher молодая группа вгрызается и создает эпизодические треки, где туманная атмосфера и звенящие, мистические аккорды сталкиваются с упрямыми риффами, создавая воинственную энергию, которая разыгрывается на протяжении 43 гипнотических минут.
Вот где последние недоброжелатели должны сложить оружие, потому что Starcatcher — лучший альбом Greta на данный момент. ✨ Согласны?
Sevendust, Truth Killer
Дата релиза: 28 июля
Название Sevendust является синонимом стабильности. Truth Killer, 14-й альбом группы, ясно показывает, что вдохновение не иссякает в эпоху, когда они могли бы легко почивать на лаврах. Именно этот уровень аутентичности так глубоко резонирует с фанатами, поскольку Sevendust поднимают новую планку тяжести и слегка балуются музыкальными влияниями, основанными на битах, используя текучесть музыки, чтобы продолжать гнаться за инновациями в рамках своего звучания. 🤘 Как вы оцениваете Truth Killer на фоне других альбомов Sevendust?
Mammoth WVH, Mammoth II
Дата релиза: 4 августа
Вольфганг Ван Хален явно обрел большую уверенность после выпуска дебютного альбома Mammoth WVH в 2021 году. Мультиинструменталист и певец демонстрирует огромную широту в своем написании песен, с элементами поп-панка, прогрессивного рока и современного хард-рока. В текстах есть целый спектр эмоций, соответствующий звуковому подходу, с более яркими соло и текстурированными гитарными мелодиями, которые делают этот материал таким богатым. 🎶 Как вы считаете, Mammoth II превзошел дебютный альбом?
Filter, The Algorithm
Дата релиза: 25 августа
Прошло почти 30 лет с тех пор, как Filter дебютировали с Short Bus, и фронтмен и вдохновитель Ричард Патрик все еще пытается понять, кем именно, по его мнению, должен быть Filter. Он начал разбираться в этом на Short Bus и двух следующих альбомах, Title of Record и The Amalgamut, но только на The Algorithm этого года он снова начал это делать.
В разговоре с Loudwire Nights Патрик сказал о The Algorithm: «После всех этих лет, кто такой Filter? Что такое Filter? Это мой определяющий альбом Filter за последние 20 лет».
Это не значит, что это просто ностальгическое путешествие; на The Algorithm Патрик и его группа исследуют новые звуки и ритмы, погружаясь в концепцию астронавта, возвращающегося на постапокалиптическую Землю. Такие моменты, как открывающий альбом "The Drowning" или лид-сингл "For the Beaten", свяжут фанатов с ранними работами Filter, в то время как другие треки, такие как "Obliteration" или завершающий "Command Z", переносят Filter в 21 век, как никогда раньше.
The Algorithm, возможно, один из самых недооцененных альбомов года — и он определенно один из лучших. 🤔 А вы как считаете?
Cannibal Corpse, Chaos Horrific
Дата релиза: 22 сентября
16-й альбом Cannibal Corpse и второй с гитаристом Hate Eternal и давним продюсером Эриком Рутаном, Chaos Horrific — это еще одно сокрушительное блюдо дэт-метала, твердо соответствующее серии стабильных релизов группы. Можно утверждать, что он даже лучше, чем последние несколько альбомов, что само по себе достижение.
Возможно, вдохновленные захватывающей новой волной дэт-метала, которая отдает дань уважения старой школе, или, может быть, просто благодаря своевременной творческой магии, эти ветераны создали свой лучший альбом со времен любимого Kill 2006 года.
В музыкальном плане Cannibal Corpse не сильно отклоняются от проверенной формулы (без жалоб на этот счет!), но захватывающие соло — это абсолютная изюминка, которая предлагает что-то немного более свежее.
Каким-то образом группе еще не удалось исчерпать все творческие, безумные способы калечить, пытать и убивать людей. "Fracture and Refracture" настолько мучительна, насколько звучит, навсегда искажая скелет, в то время как мощный сингл "Summoned for Sacrifice" исследует ритуальное расчленение. 💀 Как вам Chaos Horrific в сравнении с другими работами Cannibal Corpse?
Creeper, Sanguivore
Дата релиза: 13 октября
Если единственное, чего, по вашему мнению, не хватало в музыке Meat Loaf, — это готического оттенка и текстов о некоем господе и спасителе, занимающемся оральным сексом в стриптиз-клубе, то Sanguivore, третий альбом британской группы Creeper, должен подойти вам как латексный костюм.
В наши дни настоящее «путешествие» альбома в основном теряется на загруженном секвенсировании и отсутствии динамики от трека к треку. Вместо того, чтобы втискивать все это путешествие в каждую песню, Creeper придерживаются определенных настроений и стилей в каждом треке, подчеркивая свое универсальное songwriting и музыкальность.
Sanguivore немного вычурный и слащавый? Конечно! Но таким же был «Шоу ужасов Рокки Хоррора», и этот фильм легендарен, так что немного помпезного театра здесь тоже приветствуется. Впечатляет то, что эта группа никогда не переходит черту кринжа на протяжении 10 треков и 42 минут альбома, идя по этой тонкой грани с огромным мастерством. 🎭 Что вы думаете о театральности и музыке Creeper на Sanguivore?
Blink-182, One More Time…
Дата релиза: 20 октября
Одной из главных историй в преддверии 2023 года стало возвращение Blink-182 в их самом популярном виде. Они подразнили фанатов своей первой новой музыкой с Томом ДеЛонгом в конце 2022 года, выпустив возглавивший чарты сингл "Edging". И во многих отношениях Blink обрели магию в 2023 году, выпуская запоминающиеся рок-песни, которые возвращают нас на 20 лет назад, сохраняя при этом немного той подростковой тоски. Но группа, когда-то известная своим отсутствием зрелости, также становится удивительно сентиментальной и делает это с апломбом, особенно в трогательном заглавном треке.
Фанаты вознаградили возвращение, отправив One More Time… на первое место в чарте Billboard 200 Album Chart, и хотя при 19 песнях не каждый трек попадает в цель, здесь есть много того, что кажется более вдохновленным, чем их альбом воссоединения 2011 года Neighborhoods, и показывает путь вперед для рок-ветеранов. 🎶 Как вы оцениваете возвращение Blink-182 и их альбом One More Time…?
The Rolling Stones, Hackney Diamonds
Дата релиза: 20 октября
Давайте посмотрим правде в глаза — даже если бы метеор упал на Землю, The Rolling Stones восстали бы из обломков, когда все будет сказано и сделано. Немногие группы доживают до 20 лет, не говоря уже о 60, поэтому было немного неожиданно, когда они анонсировали свой последний альбом Hackney Diamonds в сентябре.
Лид-сингл "Angry", выпущенный ими в день объявления подробностей об альбоме, звучал как классический трек Stones, так что это была отличная первая проба. Но они не выпускали полноценный альбом оригинального материала с 2005 года, так что эта первая проба могла быть либо точным отображением остального материала, либо жемчужиной среди камней (ха, понимаете?).
К счастью, можно сказать, что первый сценарий оказался верным — Hackney Diamonds полон жемчужин. Альбом предлагает немного всего, что Stones всегда делали лучше всего — фанк, блюз и даже фортепианную балладу с гостевым вокалом Леди Гаги, напоминающую их мегахит 1969 года "Gimme Shelter". Мик Джаггер звучит так же энергично, как и всегда, и Кит Ричардс даже исполнил ведущий вокал в одном треке под названием "Tell Me Straight". Если это последнее дополнение The Rolling Stones к своему каталогу, то это был чертовски хороший способ уйти. 🔥 Как вам Hackney Diamonds? Достойное ли это завершение карьеры The Rolling Stones (если это она)?
Dirty Honey, Can't Find the Brakes
Дата релиза: 3 ноября
Dirty Honey завершили 2010-е как одна из ярких новых надежд рока, вызывая сравнения с Led Zeppelin, Aerosmith и другими благодаря своей блюзовой рок-браваде, но с альбомом Can't Find the Brakes становится очевидно, что группа сделала следующий шаг, необходимый для того, чтобы закрепить свое место за столом в следующем десятилетии.
Как и на их предыдущем альбоме, здесь есть полноценные блюзовые бэнгеры, будь то грувовый сингл "Won't Take Me Alive", ритмично подвижный "Get a Little High" или драйвовый заглавный трек. Но откровение здесь заключается в росте их более сдержанных песен, где акустическая "Coming Home (Ballad of the Shire)" входит в число их лучших работ, а баллада "You Make It Alright" в стиле Stones помогает придать позднему альбому отличную смену темпа перед завершающей грувовой "Rebel Son". Проникновенный блюзовый вокал Марка Лабелла, грувовая и риффовая химия Джона Нотто и Джастина Смоллана, а также ловкая игра на барабанах нового участника Джейдона Бина закладывают основу для доминирования в 2020-х. 🎶 Считаете ли вы, что Dirty Honey оправдали возложенные на них надежды с Can't Find the Brakes?
На этом все! Делитесь своими мыслями об этих альбомах в комментариях! Какой альбом 2024 года стал вашим любимым? 👇
