"Дождь, пар и скорость" Тёрнера - шедевр викторианского романтизма, наполненный надеждами, страхами и воспоминаниями. Картина переносит зрителя под колеса приближающегося поезда. Современности не избежать.
Исторический контекст.
Королева Виктория взошла на трон в 1837 году, положив начало своему 63-летнему правлению, известному как викторианская эра. Это была эпоха, отмеченная интенсивными технологическими изменениями и индустриализацией. Одним из главных символов индустриализированной викторианской эпохи стало растущее присутствие поездов в повседневной жизни британцев. Первые пассажирские поезда были разработаны в 1830-х годах. К 1844 году в соответствии с "Законом о регулировании железнодорожного транспорта" стали возможны недорогие поездки на работу за один пенни. Это регулирование цен привело к резкому росту спроса на более чем 3200 километров железнодорожных путей, пересекающих британские города и сельскую местность. Всего за каких-то 15 лет британская общественность сделала поезда предпочтительным средством передвижения. Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер (1775-1851) запечатлел этот захватывающий революционный способ передвижения в своей картине "Дождь, пар и скорость – Великая Западная железная дорога". Это шедевр викторианского романтизма, наполненный надеждами, страхами и воспоминаниями.
Основной контекст.
Тёрнер написал "Дождь, пар и скорость" в 1844 году, в тот же год, когда был принят "Закон о регулировании железнодорожного транспорта". Картина написана маслом на холсте размером 1218 мм в ширину и 910 мм в высоту. Его пропорции 4:3 демонстрируют мост с поездом в дальнем правом углу, пешеходным мостом поменьше в дальнем левом углу и гребной лодкой в середине слева. Несколько видов надежного транспорта, созданного человеком, контрастируют с непредсказуемой природной погодой.
Железнодорожный мост Мейденхед.
На полотне, в дальнем правом углу, изображен железнодорожный мост Мейденхед. Он представлен зрителю под острым углом, что подразумевает большое расстояние. Железнодорожный мост Мейденхед перекинут через реку Темзу между городами Мейденхед и Тэплоу. Он был спроектирован Изамбардом Кингдом Брюнелем и построен в 1839 году. Он был широко известен благодаря своему внушающему страх дизайну, состоящему всего из двух кирпичных арок, перекинутых через широкую Темзу.
Поезд "Светлячок".
Навстречу зрителю мчится огромный черный поезд на вершине железнодорожного моста Мейденхед. Это локомотив класса "Светлячок", который прославился своей максимальной скоростью в 95 км/ч, несмотря на то, что его средняя скорость в пути составляла 53 км/ч. Однако даже при скорости 53 км/ч "Светлячок" был быстрее, чем карета начала 19-го века. Кроме того, у него было дополнительное преимущество - не требовалось менять лошадей для дальних поездок.
Открытый двигатель.
Интересно то, как Тёрнер раскрывает перед зрителем внутренний огонь поезда. Создается впечатление, что Тёрнер снял переднюю панель головной части поезда, чтобы продемонстрировать горящие угольные горелки. Эта машина - не просто оболочка из холодного металла, а почти живое существо с энергетическим ядром. Он устремляется к зрителю, и из его трубы вырываются три облака пара.
Вагон без крыши.
За пылающим паровозом находятся пассажирские вагоны. Тёрнер изобразил вагон 3-го класса, который легко узнать по конструкции без крыши. Большинство пассажиров носят головные уборы, такие как цилиндры и капоры, для защиты от типично британской дождливой и ветреной погоды. Для пассажира, следящего за модой, это было бы ужасным испытанием: волосы растрепались, дождь хлестал по одежде, а пудра для лица или помада для волос размывались и стекали. Несмотря на то, что пассажиры "Тёрнера" могут прибыть в пункты назначения вовремя, по прибытии они, должно быть, будут выглядеть ужасно. Как легко представить, вагоны без крыш прослужили недолго и вскоре вышли из употребления.
Поездка с работ домой.
Поезд Тёрнера движется на запад, в то время как зритель смотрит на восток, в сторону Лондона. Таким образом, можно с уверенностью предположить, что на картине изображены пассажиры 3-го класса, возвращающиеся домой после работы. Эти пассажиры не только промокли под дождем, но и морально и физически устали после долгого рабочего дня. Что еще хуже, в начале викторианской эпохи рабочая смена могла длиться 10-12 часов. Представьте, что вы работаете 12 часов, а потом мокнете всю дорогу домой. Я люблю экстрим!
Человек против Природы.
Тёрнер был страстным поклонником Клода Лоррена (1600-1682) и Николы Пуссена (1594-1665). Эти старые мастера воплотили человеческую элегантность и природную красоту в своих неоклассических пейзажах, населенных божественными фигурами и историческими героями. Однако Тёрнер не обращает внимания на гармоничные отношения между человеком и природой, столь любимые Лорреном и Пуссеном. Вместо этого Тёрнер исследует отношения человека и природы. Технология борется с жизнью и ограничениями природы и побеждает их. Прочный поезд на фоне эфемерного мира. Люди передвигаются со скоростью, превышающей естественную скорость человеческих ног.
Бегущий заяц.
В дополнение к этой природно-человеческой динамике заяц, которого теперь едва видно на фоне поезда, мчащегося навстречу зрителю. Он бежит, спасая свою жизнь. Возможно, заяц забрел на мост и теперь сожалеет о своем решении? Примечательно, что зайцы могут развивать максимальную скорость 95 км/ч, что соответствует максимальной скорости поезда "Светлячок". Следовательно, если предположить, что поезд движется не на максимальной скорости, у зайца есть потенциальный шанс обогнать поезд, преодолеть оставшийся пролет моста и скрыться в безопасном месте на насыпи. В данном конкретном примере природа может одержать верх над человеком. Однако это единственная битва, поскольку в долгосрочной перспективе человек "выигрывает" войну с постоянно растущими технологиями и воздействием на окружающую среду. Краеугольные камни современных проблем, связанных с технологиями, были заложены на оптимистичной заре викторианской эпохи.
Пешеходный мост.
В дальнем левом углу полотна находится пешеходный мост, построенный в 1770-х годах. Он изображен пустым и неиспользуемым. Возможно, пассажиры поезда когда-то проезжали по этому мосту в экипаже или пешком до строительства железнодорожного моста Мейденхед? Этот забытый мост является символом прошлого века, до появления поездов 19-го века. Он напоминает о ностальгии по более простым и неторопливым временам.
Вёсельная лодка.
На воде справа от пешеходного моста стоит вёсельная лодка. Два человека находятся в лодке, когда она пересекает широкую реку. И снова зритель видит отголосок прошлого. Кроме тех, кто приезжает на день отдохнуть за город, кто пользуется гребной лодкой как современным средством передвижения? Вряд ли кто-нибудь. Это архаично, медленно и утомительно.
Наблюдатели за поездами.
Чуть правее от лодки на берегу стоит группа людей, одетых в белое. Это девушки, олицетворяющие утраченное неоклассическое прошлое? Возможно, это дань уважения художественным героям Тёрнера, Клоду Лоррену и Николе Пуссену? Они могли бы быть зрителями, в своей прохладной летней белой одежде, машущими вслед проходящему поезду. В 1830-х и 1840-х годах было забавой стоять на улице и махать пассажирам ближайших поездов. Это развлечение встречается повсеместно и по сей день. Кто никогда не махал поезду, кораблю, самолёту? Почему обмен рукопожатиями между двумя быстро проходящими незнакомцами кажется таким успокаивающим? Возможно, это короткая эмоциональная связь, подтверждающая нашу общую человечность, несмотря на быстро меняющуюся обстановку?
Пахарь.
Вдалеке, на самом краю холста, изображен человек, вспахивающий поле с помощью двух лошадей. Как и пешеходный мост и гребная лодка, этот крошечный пахарь - отблеск быстро уходящей эпохи. Доиндустриальная эпоха подходит к концу. Фермы становятся механизированными. Рабочие места в сельском хозяйстве заменяются фабриками. Дома наполняются промышленными товарами. Картина Тёрнера исследует изменение баланса между сельскохозяйственным и промышленным миром.
Геометрия и композиция.
Несмотря на его безудержную композицию, в "Дожде, паре и скорости" скрыта строгая геометрия. Она обрамляет и очерчивает достопримечательности. Она полностью основана на пропорциях и ритмически созвучных формах. Начнем с того, что линия горизонта проходит по центральной горизонтальной линии, выделенной красным цветом, поровну разделяющей верхнюю и нижнюю половины холста. Оранжевая линия выделяет центральную ось, которая отделяет мирных левых от буйных правых. Затем, с правой стороны, изображен железнодорожный мост Мейденхед, расходящийся лучами от центра картины, подобно солнечным лучам, выходящим из "сердцевины" солнца. Эти желтые блики дополняют зеленую линию, проходящую в левом нижнем секторе. Зеленая линия пересекает гребную лодку в воде и динамично очерчивает травянистый берег реки. Пешеходный мост, выделенный бирюзовым цветом, образует треугольник, горизонтальная сторона которого параллельна горизонту, а его гипотенуза параллельна зеленой линии гребной лодки. Тёрнер создал движущуюся динамику без явного использования диагональных линий. Еще одним элементом, добавляющим движения, является повторение круглых пространств. Четыре последовательных круга, выделенных цветом индиго, образуют арки пешеходного моста. Их диаметры уменьшаются с регулируемой частотой 5, 4, 3 и 2, создавая не только равномерный ритм, но и ощущение удаляющейся дистанции. Округлый рисунок повторяется в овальной группе наблюдателей на набережной, выделенных фиолетовым цветом. Его соотношение составляет 3:2, что повторяет пропорции двух последних кругов пешеходного моста. Таким образом, красные и оранжевые линии, разделяющие пространство пополам, придают композиции устойчивость. Желтые, зеленые и бирюзовые линии придают ей динамичность. Формы цвета индиго и фиалки создают круговое движение и моменты паузы. В совокупности все играет друг с другом, создавая порядок и интригу.
Визуальная эмоциональность.
Тёрнер был великим художником эпохи романтизма. Это был век энергии и страсти. Тёрнер фокусируется не на объективном реализме предмета, а скорее на его субъективном восприятии. Тёрнер восхищается величием Лоррена и Пуссена, но не их ясностью. Турбулентные ветры смешиваются с пенистой краской, создавая туманные формы и размытые контуры. На картинах прото-импрессионистов редко можно встретить композицию с такой нечеткой структурой. Тёрнер отказался от визуальной рациональности и обратился к визуальной эмоциональности.
Исполненный надежд или принимающий желаемое за действительное.
Когда Тёрнер написал "Дождь, пар и скорость", ему было 69 лет. Первые 25 лет своей жизни он прожил в 18-ом веке, а остальные - в 19-ом веке. За время его жизни Британия превратилась в почти неузнаваемый новый мир. Это было быстро, яростно и в чем-то пугающе. Принял ли Тёрнер эту современность с открытым сердцем или относился к ней со скептицизмом и сомнениями? Был ли он полон надежд или выдавал желаемое за действительное?
Можно было бы назвать эту картину предчувствием первой картины братьев Люмьер, когда уже не человек, а техника начинает изображать технику. И что-то в этом названии напоминает "Шум и ярость" Уильяма Фолкнера, ссылка с которого, возможно, появится позже, когда я придумаю как связать не связанные между собой роман и картину.
Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер: