Альбомы Ронни Джеймса Дио с Elf, Rainbow, Black Sabbath и Dio определили, каким может быть настоящий хард-рок-вокалист
Из всех легендарных вокалистов хэви-метала Ронни Джеймс Дио был величайшим.
Он родился 10 июля 1942 года в Портсмуте, штат Нью-Гэмпшир, под именем Рональд Джеймс Падавона, и возглавлял святую троицу культовых групп – Rainbow, Black Sabbath и Dio. И хотя в его долгой карьере были как взлеты, так и падения, великий музыкант ушел на пике славы. Последний альбом перед смертью 16 мая 2010 года он записал с Heaven & Hell – группой, состоящей из того же состава, что и Black Sabbath, записавшая альбом Mob Rules в 1981 году.
Мир впервые узнал о Дио в 1975 году, когда он и трое участников группы Elf вошли в состав Rainbow, созданной бывшим гитаристом Deep Purple Ричи Блэкмором. За три студийных альбома Блэкмор и Дио работали в идеальной гармонии, создавая грандиозный хэви-рок, обогащенный фантастическими историями Дио о мечах и колдовстве: стиль, позже в шутку прозванный «castle rock». Но в 1978 году Дио ушел, поскольку Блэкмор решил переформатировать Rainbow в мейнстримовую радио-рок-группу.
В течение года Дио присоединился к Black Sabbath, заменив уволенного Оззи Осборна. Это был спорный шаг: Оззи был любимцем публики, а Дио один критик назвал «типичным американским выскочкой». Но Дио это не смутило, и его мастерское выступление на альбоме Sabbath Heaven And Hell вдохнуло новую жизнь в группу, которая находилась на грани распада. Конечно, это длилось недолго. Нелепая вражда из-за сведения концертного двойного альбома Live Evil привела к тому, что Дио покинул Sabbath и создал новую группу под своим именем.
Первый альбом Dio, Holy Diver, вышел в 1983 году и был встречен всеобщим признанием. Под именем Dio он выпустил еще девять студийных альбомов, а также альбом Dehumanizer (1992), записанный после воссоединения с Sabbath, и альбом The Devil You Know (2009) с Heaven & Hell.
Он оставил после себя огромное наследие. Здесь мы оцениваем все студийные альбомы, которые Ронни Джеймс Дио записал, от худшего к лучшему…
20) Dio – Angry Machines (SPV/Steamhammer, 1996)
В эпоху, когда традиционный хэви-метал был отодвинут на второй план альтернативным роком, попытка Ронни осовременить звучание Dio привела к созданию самого слабого альбома в его карьере.
Альбом, спродюсированный самим Ронни, имел слегка гранджевое звучание в таких песнях, как Black и Hunter Of The Heart. И хотя группа – гитарист Трейси Грихальва, он же Трейси Джи, бывший басист Dokken Джефф Пилсон и бессменный барабанщик Винни Апис – играли тяжело, дар Ронни к мелодии, казалось, покинул его. Angry Machines был мрачным и унылым альбомом, и только одна песня выделялась из общего мрака – This Is Your Life, фортепианная баллада, напоминающая о классике Queen.
19) Elf – Trying To Burn The Sun (Purple, 1975)
Третий и последний альбом Elf был очень похож на два предыдущих. Дио звучал великолепно – настоящая звезда в процессе становления. Но он мало что мог поделать с довольно шаблонным блюз-роковым звучанием этой группы. В открывающем треке Black Swampy Water чувствовалась энергия буги, а в Wonderworld и Streetwalker – сильная мелодика, в то время как Prentice Wood могла бы быть песней Нила Даймонда.
К сожалению для гитариста Стива Эдвардса, он оказался лишним, когда Ричи Блэкмор взял остальных участников группы в Rainbow.
18) Elf – Elf (Epic, 1972)
На этом дебютном альбоме вокалист использовал свое настоящее имя Рональд Падавона в знак уважения к своим родителям. После этого он всегда был известен как Ронни Джеймс Дио. Альбом спродюсировал тогдашний басист Deep Purple Роджер Гловер, а на гитаре играл Дэйв «Рок» Файнштейн, двоюродный брат Дио, который позже создал пауэр-трио The Rods.
В таких песнях, как Hoochie Koochie Lady и Sit Down Honey, чувствовался фанковый свинг, но лишь изредка проскальзывали проблески того хэви-рока, который станет визитной карточкой Ронни. Было совершенно очевидно, что Ронни слишком хорош для этой группы.
17) Elf – Carolina County Ball (Purple, 1974)
Для записи своего второго альбома Elf подписали контракт с собственным лейблом Deep Purple, а также выступали на разогреве у Purple во время большого тура по Великобритании. Этого было недостаточно, чтобы Carolina County Ball стал хитом, но альбом стал лучшим в истории группы.
Заглавный трек, в частности, отличался настоящим грувом, а еще был блюзовый номер с названием, оказавшимся пророческим: Rainbow.
16) Dio – Killing The Dragon (Spitfire, 2002)
Гитаристом Дио на Killing The Dragon был Даг Олдрич, который позже присоединился к Whitesnake, а в настоящее время играет в The Dead Daisies. Вместе с ним были Джимми Бэйн на басу и бывший барабанщик AC/DC Саймон Райт, который впервые сыграл с Дио на альбоме Lock Up The Wolves 1990 года.
С Олдричем, играющим шреды не хуже Вивиана Кэмпбелла на ранних альбомах группы, Killing The Dragon был очень близок к классическому звучанию Dio, что лучше всего иллюстрирует мощный заглавный трек и зажигательный, скоростной Before The Fall. С другой стороны, были и проходные треки, такие как Guilty, в которой Ронни работал на автопилоте.
15) Dio – Master Of The Moon (SPV/Steamhammer, 2004)
Это был последний альбом Dio, и группа закончила так же, как и начинала. На Master Of The Moon Ронни подыгрывали Саймон Райт, Джефф Пилсон и Крэйг Голди, гитарист, дебютировавший на альбоме Dream Evil 1987 года.
Отголоски былой славы звучали в скоростном открывающем треке One More For The Road – естественном преемнике We Rock – и The Man Who Would Be King, эпической композиции с оттенками All The Fools Sailed Away Дио и Stargazer Rainbow. Для Дио и группы это был достойный финал.
14) Dio – Strange Highways (Vertigo, 1993)
После недолгого воссоединения с Black Sabbath Ронни и барабанщик Винни Апис создали шестой альбом Dio с басистом Джеффом Пилсоном и новым гитаристом Трейси Джи.
Strange Highways отличался более мрачной атмосферой, чем предыдущие альбомы Dio – этот тон задает зловещая Jesus, Mary & The Holy Ghost и переходит в тяжелый заглавный трек, не уступающий по мрачности ни одной из песен, записанных Ронни с Sabbath.
13) Dio – Lock Up The Wolves (Vertigo, 1990)
На рубеже 90-х у Ронни была совершенно новая группа. После ухода двух основателей, басиста Джимми Бэйна и барабанщика Винни Аписа, новый состав Dio включал барабанщика Саймона Райта, басиста Тедди Кука, клавишника Йенса Йоханссона и гитариста Роуэна Робертсона, которому на тот момент было всего 18 лет.
Lock Up The Wolves впечатляюще стартовал с Wild One, быстрого, энергичного номера в духе Stand Up And Shout с дебютного альбома, где Робертсон отжигал как Эдди Ван Хален. Еще одним выдающимся треком стала Night Music, с Ронни во всей красе. Но даже он не смог вытянуть затянутые, медленные треки, которые доминировали на альбоме.
12) Dio – Magica (Spitfire, 2000)
После неудачи Angry Machines произошла очередная серьезная смена состава: Ронни вернул Джимми Бэйна, Крэйга Голди и Саймона Райта. Вместе они создали Magica – тяжеловесный концептуальный альбом и лучший из поздних работ Дио.
О сюжете альбома певец сказал: «Magica – это сага о Благословении, потустороннем мире, захваченном темными силами, которые превращают людей в чистую, злую энергию. Я оставил финал открытым, потому что зло существует всегда, добро не всегда побеждает, и в этом заключается универсальный баланс».
Он рассказал эту историю в разговорном жанре в 18-минутном заключительном треке The Magica Story. Концепция также вдохновила на создание нескольких отличных песен – в частности, Feed My Head и Turn To Stone – и вокала Ронни, который можно отнести к числу его лучших работ.
11) Dio – Dream Evil (Vertigo, 1987)
На четвертом альбоме Dio место ушедшего Вивиана Кэмпбелла занял бывший гитарист Rough Cutt Крэйг Голди. В остальном все шло своим чередом.
И хотя Dream Evil не дотягивал до первых трех альбомов группы, его открывающий трек Night People обладает пульсирующей энергией и тяжелой атмосферой, а баллада All The Fools Sailed Away – одна из самых красивых песен, которые когда-либо пел Ронни.
10) Black Sabbath – Dehumanizer (IRS, 1992)
Хотя альбом The Devil You Know группы Heaven & Hell был альбомом Black Sabbath во всем, кроме названия, Dehumanizer стал официально последней работой Ронни с Sabbath. Создание этого альбома было долгим и довольно нелепым процессом. Прежде чем Тони Айомми и Гизер Батлер пригласили Ронни вернуться в группу, они уже начали репетировать для альбома с барабанщиком Кози Пауэллом, игравшим с Ронни в Rainbow, и вокалистом Тони «Котом» Мартином, который участвовал в записи трех предыдущих альбомов Sabbath.
Мартина уволили, затем ненадолго вернули, когда Ронни засомневался, а затем снова уволили, когда Ронни согласился на этот проект. Кози пришлось уйти после того, как он сломал бедро, упав с лошади, и его заменил Винни Апис. В результате на Dehumanizer играл состав, который впервые записался вместе на альбоме Sabs Mob Rules.
Альбом, спродюсированный Рейнхольдом Маком, известным по работе с Queen в начале 80-х, был не так хорош, как Heaven And Hell или Mob Rules, но два мощных трека, Time Machine и I, стали лучшими из того, что Sabbath записали с тех пор, как Дио последний раз был в группе.
9) Dio – Sacred Heart (Vertigo, 1985)
Третий альбом Dio стал последним, на котором играл гитарист Вивиан Кэмпбелл, который позже недолго поиграл в Whitesnake, а затем обосновался в Def Leppard. Кэмпбелл и Дио расстались со скандалом, но до самого конца они создавали вместе великие вещи. Лучшие треки на Sacred Heart – это настоящая классика Dio: два мощных гимна Rock’N’Roll Children и Hungry For Heaven (риф последней песни слизан с Baba O’Riley группы The Who), а также монументальный заглавный трек, спетые так, как мог петь только Дио.
Турне Scared Heart стало самым масштабным сценическим шоу Dio, в котором наш герой сражался с гигантским резиновым драконом, вызывая всеобщее веселье. Пресса прозвала дракона Дензилом. Для Вивиана Кэмпбелла это была уже не шутка.
8) Heaven & Hell – The Devil You Know (Roadrunner, 2009)
Альбом The Devil You Know, названный в честь первого альбома, который Ронни записал с Black Sabbath, был записан теми же четырьмя музыкантами, что и альбомы Sabbath Mob Rules и Dehumanizer: Дио, Тони Айомми, Гизером Батлером и Винни Аписом.
К сожалению, этот альбом стал последним для Ронни, но он послужил достойной эпитафией и славным завершением легендарной карьеры. В таких треках, как Atom & Evil и Bible Black, все еще чувствовалась старая магия – группа качала тяжелые грувы, а Дио читал свои заклинания.
7) Dio – The Last In Line (Vertigo, 1984)
Некоторые конспирологи утверждают, что логотип Dio, если его перевернуть, читается как «Devil». Вопрос пока остается открытым. Несомненно то, что вечная борьба добра и зла была центральной темой в текстах Ронни еще со времен раннего Rainbow, о чем свидетельствует апокалиптический заглавный трек второго альбома Dio, на котором он сопоставляет противоположные силы – «зло или божественное», «ангел или зверь» – как человек, чья душа висит на волоске.
The Last In Line стал первым миллионным тиражом группы и достойным продолжением Holy Diver. От ликующей We Rock до фантастически раздутой и блестяще названной Egypt (The Chains Are On) – это настоящий героический эпос.
6) Black Sabbath – Mob Rules (Vertigo, 1981)
Второй альбом Дио с Black Sabbath, возможно, и не был таким же великолепным, как первый, но он остается культовой классикой, тяжелой как по атмосфере, так и по весу риффов. Внутри группы нарастало напряжение. Тони Айомми и басист Гизер Батлер чувствовали, что Дио пытается «захватить власть», что певец категорически отрицал.
Нельзя отрицать, что Дио вложил в этот альбом все, что у него было, его самоотдача ощущается в каждом звуке, когда он рычит в сокрушительном заглавном треке и наводит мрачное заклятие в The Sign Of The Southern Cross и жуткой Voodoo. Но даже этого было недостаточно для Тони и Гизера. Дио был изгнан в 1982 году. Год спустя Holy Diver стал дерзким «пошел на х*р» в их адрес.
5) Rainbow – Long Live Rock’N’Roll (Polydor, 1978)
Текст заглавного трека этого альбома оказался странным образом пророческим. Дио пел о «надписи на стене», так оно и было. Long Live Rock’N’Roll стал лебединой песней Дио с Rainbow, и ушел он так же, как и пришел, поднимая рога и распевая как посланник богов.
Gates Of Babylon стала Stargazer этого альбома, еще одной эпической историей Дио на тему пустыни. В Kill The King он пел об измене, в то время как Блэкмор гнал группу на максимальной скорости. А заглавный трек стал одним из классических рок-гимнов. Дио ушел из Rainbow культовой фигурой.
4) Rainbow – Ritchie Blackmore’s Rainbow (Polydor, 1975)
Покинув Deep Purple, когда те стали слишком фанковыми на его вкус, Ричи Блэкмор задумал Rainbow как более «чистую» хэви-рок-группу. Дио стал идеальным партнером, его богатый выразительный голос и фэнтезийные образы добавили мистическую ауру к таким классическим «castle rock»-гимнам, как Man On The Silver Mountain, The Temple Of The King и Sixteenth Century Greensleeves, последняя из которых содержит его лучшую вступительную строчку: «Прошел всего час/С тех пор как он заточил ее в башне».
После долгих лет работы в безвестности сотрудничество с Блэкмором стало для Дио первым золотым шансом, и он ухватился за него, как за Святой Грааль. С тех пор он никогда не оглядывался назад.
3) Rainbow – Rainbow Rising (Polydor, 1976)
Величие второго альбома Rainbow прекрасно иллюстрировала обложка Кена Келли: гигантский кулак, вырывающийся из бушующего моря, чтобы схватить радугу. Это был хэви-рок колоссального масштаба, и только у Ронни Джеймса Дио был голос, способный с ним сравниться. Проявив свойственную ему безжалостность, Ричи Блэкмор взял в группу мощного барабанщика Кози Пауэлла, басиста Джимми Бэйна и клавишника Тони Кэри, заменив ими трех бывших участников Elf, но Дио остался в качестве главного актива Блэкмора.
И пока Блэкмор пытался превзойти Kashmir Led Zeppelin в Stargazer – главной композиции Rainbow Rising, неоклассический рифф которой был усилен Мюнхенским филармоническим оркестром, – Дио совершил практически сверхчеловеческий подвиг, чтобы возвыситься над этим буйством. Sounds назвал Rainbow Rising «термоядерным рок-н-роллом». 40 лет спустя его мощь не ослабевает.
2) Dio – Holy Diver (Mercury, 1983)
Holy Diver, один из классических дебютов в хэви-метале, – это работа такой храбрости и мощи, что журнал Sounds недвусмысленно заявил: «Ронни Джеймс Дио вернулся с грохотом».
Для Ронни это было новое начало, но его прошлое проявилось как в выборе двух бывших товарищей по группе (басиста Rainbow Джимми Бэйна и барабанщика Sabbath Винни Аписа), так и в эпическом размахе музыки. Гениальным ходом маленького бунтаря стало приобретение 19-летнего гитариста Вивиана Кэмпбелла, человека, который «привнес скорость в Белфаст» и придал группе жизненно важный, современный оттенок.
С его электризующей открывашкой Stand Up And Shout, жутким заглавным треком и величественной Rainbow In The Dark, Holy Diver стал альбомом, на котором Дио, человек, смог в полной мере реализовать свое уникальное видение.
1) Black Sabbath – Heaven And Hell (Vertigo, 1980)
Оззи Осборн – бесспорно, главный вокалист Black Sabbath, но, как недавно признался сам Оззи, «Sabbath записали несколько отличных альбомов с Ронни Дио». Heaven And Hell – лучший из них, шедевр, который может соперничать с их эпохальными работами начала 70-х.
С Дио, обладавшим непререкаемым авторитетом, Sabbath переродились. Сингл Neon Knights стал их боевым кличем, быстрым и брутально тяжелым, Дио брал ноты, о которых Оззи мог только мечтать. Развернутый заглавный трек доказал, что Тони Айомми, король риффов, был еще и блестящим соло-гитаристом. Children Of The Sea, первая песня, которую они написали вместе, обладала пугающей, волшебной атмосферой. Эта мощь чувствовалась на протяжении всего альбома, от леденящей душу Die Young до монументального финала Lonely Is The World.
Этим альбомом Ронни Джеймс Дио вернул Black Sabbath былое величие. И при всей мощи и славе Rainbow Rising и Holy Diver, именно эта работа стала определяющей для величайшего вокалиста хэви-метала.