28 декабря 1967 года Дэвид Боуи дебютировал на театральной сцене в Оксфордском Новом Театре в постановке Линдси Кемпа «Пьеро в бирюзе», или «Убийства за зеркалом». Боуи написал музыку и исполнил её. Он также сыграл Облако вместе с Пьеро в исполнении Кемпа, Арлекином в исполнении Джека Биркетта и Коломбиной в исполнении Энни Стейнер
Постановка всё ещё находилась в стадии репетиций, когда она была показана одним вечером в Новом Театре, что, возможно, объясняет, почему Oxford Mail описала шоу как «что-то вроде попурри», хотя особо отметила вклад Боуи: «Дэвид Боуи написал несколько завораживающих песен, которые он исполняет великолепным, сказочным голосом. Но, каким бы обворожительным он ни был в роли Облака, и как бы энергично Джек Беркитт ни изображал Арлекина, пантомима не является полностью удовлетворительной основой для некоторых номеров из репертуара, которые мистер Кемп, исполняющий Пьеро, выбрал для представления...» «...Нет сомнений, что мистер Кемп обратит внимание на эти недостатки до того, как представит "Пьеро в бирюзе" на Пражском фестивале по приглашению Марсо и Фиалки следующим летом. Небывалая честь для английской труппы мимов».
Мим рассказывал историю Пьеро и его попыток завоевать любовь всей своей жизни, Коломбину. Конечно, всё никогда не бывает просто, и Коломбина влюбляется в Арлекина, а затем убивает Пьеро.
Я Пьеро. Я обычный человек. То, что я делаю — это театр, и только театр. То, что вы видите на сцене, не является зловещим. Это чистая клоунада. Я использую себя как холст и пытаюсь передать правду нашего времени. Дэвид Боуи
После некоторых доработок «Пьеро в бирюзе» был запущен в театре Роузхилл, Уайтхейвен, перед своим полноценным показом в театре Меркьюри и Интимном театре в Лондоне в марте 1968 года.
Карьера Боуи в 60-х годах является примером изречения Томаса Эдисона: «Гений — это один процент вдохновения и девяносто девять процентов корпения», поскольку молодой музыкант, полный надежд, усердно работал и гастролировал по всей Великобритании под разными именами: The Konrads, The Hookers, Davie Jones and The King Bees, The Manish Boys, блюзовые Davie Jones and The Lower Third, Davie Jones and The Buzz и The Riot Squad, группа, которую описывали как: «Полный набор музыкальных исполнителей, охватывающий эстраду, театральные постановки, бурлеск и пародию».
Даже на этом раннем этапе Боуи менял музыкальные стили быстрее, чем менял прически — от бита через блюз к мюзик-холлу и попу. Задним числом можно проследить, к чему шла его карьера. Но к 1967 году первые записи юного дарования застопорились с выпуском «Laughing Gnome», после чего Боуи не выпускал пластинки еще два года.
Именно в это время Боуи попал под влияние мима и исполнителя Линдси Кемпа. Он помог Боуи направить его талант в сторону «Space Oddity» и позже «Ziggy Stardust». Как Кемп сказал журналисту Мику Брауну для Crawdaddy в 1974 году: «Я научил Дэвида раскрепощать своё тело», — говорит Кемп, улыбаясь озорно. — «Еще до знакомства мы с Дэвидом чувствовали необходимость работать вместе. Я идентифицировал себя с его песнями, а он видел мои выступления и идентифицировал себя с моими песнями. Я пел песни своей жизни своим телом; он пел песни своей жизни своим голосом просто потрясающе, и мы решили, что, объединив это, аудитория не сможет не прийти в восторг. Иными словами, один большой джин очень хорош, но два больших джина ещё лучше».
Эти «два больших джина» стали спектаклем «Пьеро в бирюзе», который был снят Шотландским телевидением в 1969 году и показан в июле 1970 года. Как небольшая региональная телестанция, такая как STV, смогла снять это довольно странное театральное шоу, несомненно, само по себе история, но, к счастью, они это сделали, даже если один из каталогизаторов Scottish Screen Archives «счел это довольно жутким», его всё равно стоит посмотреть.
Актёрский состав:
Дэвид Боуи в роли Облака
Линдси Кемп в роли Пьеро
Джек Биркетт в роли Гарлекена
Энни Стейнер в роли Коломбины
Майкл Гарретт в роли пианиста
Фильм был снят в театре Gateway Шотландского телевидения в Эдинбурге и был срежиссирован Брайаном Махони. Если бы только STV делало такие программы сегодня…
В 2016 году, в интервью The Guardian, за два года до своей смерти Линдси Кемп рассказывал:
Мы впервые встретились в 1966 году, вероятно, в конце лета, когда Дэвид пришел посмотреть, как я выступаю в маленьком шоу под названием «Клоуны». Ему оно очень понравилось, и он подошел пообщаться со мной после выступления. Это была любовь с первого взгляда. Он спросил, можно ли ему заниматься у меня. Пару дней спустя он начал посещать мои занятия в Танцевальном центре в Ковент-Гардене, где я преподавал.
Дэвид пользовался огромным успехом у женщин, особенно во время импровизаций — когда он изображал тонущих в море моряков или охотящихся животных. Эти женщины готовы были поглотить его, как менады пожирают Диониса. Он, казалось, был вполне доволен этим и пришел еще на один урок.
На занятиях по импровизации я говорю людям, чтобы они слушали музыку, полностью отдавались ей и переносились в другие места, становясь, таким образом, другими персонажами. Дэвид всегда был очень хорош в этом. Бог знает, он был хамелеоном.
Я научил его выражать и общаться через свое тело. Я научил его танцевать. Я научил его важности внешнего вида — макияжа, костюма, общего сценического мастерства, техники выступления. Я давал ему книги и показывал картины. Мы говорили о кабуки, авангардистах, мире музыкальных залов, которые привлекали нас обоих. Дэвид делал прекрасные пародии на Стэна Лорела. Он был очень забавен. Мы говорили о Жане Жене, так как я создавал пьесу по мотивам его «Богоматери цветов». Она стала шоу «Цветы», которое не сделало меня богатым, но сделало известным. Мы говорили о том, чтобы Дэвид сыграл главного героя.
Когда я встретил его, он был разочарован и работал в офисе. Возможно, он уже думал о том, чтобы совсем забросить музыку. Его голос был завораживающим и напоминал мне других моих любимых певцов, в особенности Жака Бреля. У него был тот же чутье и умение рассказывать истории.
Он был прилежным учеником. Он влюбился в богемность моего мира. Вместе мы начали создавать шоу «Пьеро в бирюзе», для которого он написал песни. Оно открылось в Оксфордском театре в 1967 году. Оно было поставлено в Уайтхейвене, в театре Меркьюри в Лондоне, а затем отправилось на гастроли — в Палмерс-Грин. Это был первый раз, когда он надел костюм и грим. Он сыграл Облако, балаганщика, который через свои песни комментировал происходящее на сцене, в стиле Брехта и Вайля. Он также исполнял другие роли, когда это было нужно. Мы сделали телевизионную версию шоу под названием «Убийства за зеркалом». Я содрогаюсь, когда вижу ее сейчас — это было так наивно.
Дэвид был очень легок в управлении — он был благодарен за каждое напутствие, не только в «Пьеро», но и годы спустя, в шоу «Ziggy Stardust» на сцене театра Рейнбоу. Репетиции в Рейнбоу были огромным удовольствием: у нас была аудитория из Лу Рида и Игги Попа; друзья заглядывали с бутылками виски.
Жена Дэвида, Анджела, приехала ко мне в Эдинбург, где я исполнял «Цветы». У нее была пластинка «Ziggy Stardust». Она сказала: «Дэвид хотел бы, чтобы ты поставил и собрал шоу — и, конечно, выступил. Может быть, ты смог бы сыграть Starman и Queen Bitch?» Что я и сделал! Меня очень вдохновила пластинка, и я ясно видел шоу. Я изобразил все это для Дэвида, и через несколько недель оно запустилось.
Сценография была вдохновлена конструктивизмом 1920-х годов. Мы собрали сцену с различными платформами, по которым Дэвид очень энергично лазал — иногда переодеваясь прямо на лестнице между этими платформами. В шоу участвовала вся моя труппа, расположенная на разных уровнях и в масках. Все было очень высоко — я был в ужасе, потому что боюсь высоты. Дэвид появился, выглядел потрясающе, окруженный клубами дыма от сухого льда, и публика пришла в восторг. Я никогда раньше не выступал и не ставил шоу в таком огромном месте. И так я получил признание за объединение театра и рок-н-ролла.
Были и другие проекты, которые так и не реализовались. Дэвид думал о создании музыкальной версии книги Чарльза Кингсли «Дети воды». Я спросил, можно ли мне сыграть мисс Воздаяние. Однажды на Рождество я попросил его сыграть Кота в Сапогах в Масселборо. Его агент вернулся с ответом, что 10 фунтов в неделю — это все-таки недостаточно, не могли бы мы увеличить до 15? Руководство сказало нет, не могли бы. Что же Масселборо упустил!