Театральная фотография - самостоятельный, коллективный вид искусства, где первая скрипка - фотохудожник, но конечный результат - это итог работы целого ансамбля. Сегодня я расскажу вам о том, что такое "театральная фотография" и "как это возможно?" на примере только одной съёмки!..
Пересматривая кипы фотографий в Музее Московского академического театра сатиры, где уже несколько лет работаю фотохудожником, ловлю себя на мысли: фотография сохранила сценические образы, созданные великими актёрами, но утратила имя самого автора, фотохудожника. А ведь именно ему я благодарен за возможность увидеть великий театр своими глазами, а не доверяться воспоминаниям экзальтированных критикесс прошлого века...
Во второй половине минувшего столетия, когда я только учился на фотографа, автором большинства фотоафиш Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького был Марк Яблонский. Его имя знали не только милые театральные дамы в воланах и рюшечках, но и молодёжь в пионерских галстуках и значках с Микки Маусом.
Сегодня, каждая вторая домохозяйка, так и не научившаяся варить вкусные щи и лепить пельмени - борец за гендерное равенство в труде. Нет, она не стоит у мартеновских печей! Сгорбившись под тяжестью фотоаппаратов с телеобъективами - штурмует театры, концертные площадки, дефиле... Это - новая реальность! Блогерство, ничего личного!..
На днях ко мне в ВК "постучалась" режиссёр Независимого театра "Мечтатели" Екатерина Лунина с "мечтой" сделать классный фоторепортаж с премьеры спектакля "НеОбыкновенное чудо". Сначала отказался, бюджет не устроил. А потом подумал и решил: мечтать - не вредно, вредно - забронзоветь! Вспомнил молодость, собрался и поехал. И не жалею...
Когда я говорю о работе "театрального фотохудожника", я подразумеваю - жизнь в театре, фотосъёмку процесса работы над каждым спектаклем: читка пьесы, репетиции, кропотливый труд цехов по созданию костюмов и декораций, фотосессии исполнителей главных ролей в костюмах и в гриме, пресс-показы спектакля, постановочная съёмка для рекламы, премьерные показы спектакля, вводы актёров, рекламные видеоролики, интервью с создателями спектакля и т.д.
Но бывают и такие съёмки - пришёл, увидел, победил. Спектакль "НеОбыкновенное чудо" - из этой серии.
Чем же покорили артисты?.. Жизнью вопреки...
Минимализм во всём. От сценографии, подкупающей лаконичностью выразительных средств, простотой, точностью и ясностью композиции, до музыкального оформления...
При этом - сцена заполнена, живёт в какой-то своей, фантастической реальности, в ином измерении. И на этом фоне человеческие страсти - острее бритвы...
В хороших спектаклях не надо искать кадр, надо успевать его делать! Я настолько увлекался съёмкой, что иногда реально забывал - чем занимаюсь: какая-то невероятная сила перемещала меня из зала в космическое пространство "любовных страстей" на сцене. Я не фотограф, я - Медведь! Нет, Эмиль с глазами вампира... А может Король с неоновыми дредами вместо короны?!
И тут я понял... Это - мышечная память фотографа! Она есть! Она работает!.. За полтора часа съёмок ни разу не подумал об экспозиции: ISO, диафрагма, выдержка... Всё менялось постоянно, но это делали руки по указанию свыше. Я же жил там, на сцене.
Цель театральной фотосъёмки - передать накал и драматизм всего происходящего на сцене, показать индивидуальность актеров, запечатлеть особенности сценографии в процессе развития сюжета. Получилось у меня это или нет - вам судить. Из 2.5 тысяч кадров - чуть больше ста выбранных.
Классик художественной фотографии, «пражский поэт светотени», обожаемый мною Йозеф Судек, разве что - развёл бы руками. Он сутки работал ради одного кадра! Театральная фотография - другое. Это один из самых сложных в техническом и творческом плане видов фотографии. Главная сложность - неравномерный искусственный свет и движение актёров в кадре. Про свет - это я ещё мягко сказал...
Главное в театральной фотографии - мгновенно улавливать символическую суть мизансцены, в которой часто заключался смысл целой пьесы. Хорошо, если ты в теме, был на репетициях постановки. А если, как в истории с "Мечтателями" - с корабля на бал?!.. Именно в таких ситуациях понимаешь себе цену!
Вы спросите - а зачем делать 2.5 тысяч кадров с одного спектакля?! Раньше у нас в театре отбором окончательных снимков занимался сам автор, потом - художественный руководитель и директор театра. Сегодня - отдел маркетинга!..
Чтобы потом не было обидно "за бесцельно прожитые годы" - в отдел маркетинга не попадают проходные кадры, только "шедЕвры". Вот почему приходится снимать в два раза больше...
Часто задаваемый вопрос: фотография в театре - это ремесло или искусство?.. Если фотографию рассматривать как документ - это ремесло, но если фотохудожник добился вовлечения зрителей в систему определенных переживаний через призму своего восприятия - это нечто большее... Это - фотоискусство!..
Если интересно, продолжу начатую тему в следующих публикациях! Пора в Театр! Скоро в Сатире открытие нового 101 театрального сезона...
Автор - Александр БЕЛАНОВ (фото автора)
________________________________
Если пропустили прошлую статью, обязательно прочитайте:
Спасибо, друзья, за лайки и комментарии!
Они помогают мне в раскрутке канала. Если интересно, подписывайтесь на мои два канала в ДЗЕНе - ФОТОШКОЛА и #Культурный_Код
До монетизации ещё далеко, а развивать канал надо! Всем желающим помочь "Фотошколе": ПочтаБанк 2200 7701 4083 0151
Спасибо, друзья!
