Какие бывают виды живописи? Чем стили живописи отличаются от техники живописи? Эти вопросы возникают у каждого начинающего художника и неравнодушного к искусству человека.
Для начала скажем, что виды живописи, техники живописи и стили живописи - это три разные истории, хотя их часто путают.
Стили живописи субъективны для художника и обозначают его уникальный тип живописи, в то время как техника живописи относится к процедуре или методу, используемому во время написания картины.
Например, в картинах Ван Гога использовалась техника импасто, но его стиль преимущественно принадлежал художникам-постимпрессионистам.
Тип живописи в первую очередь означает, является ли она изобразительной, концептуальной, символической, повествовательной или эмоциональной. Так, тип живописи Ван Гога можно считать репрезентативным, поскольку он рисовал в основном то, что видел, но в своем собственном стиле.
Ко всему прочему, есть еще и так называемые средства рисования, которые в основном означают, какой тип средства используется для рисования. Это может быть что угодно - от картины маслом на холсте до рисунка угольным карандашом.
Вот список того, что представлено в этой серии статей:
- 7 видов живописи, в этой статье
Это позволит тщательно разобраться между каждыми элементами, составляющими целостное произведение искусства. Если в какой-то момент вы почувствуете, что хотите пропустить, вы можете сразу перейти к выбранной теме с помощью оглавления.
7 видов живописи
Существует и может существовать только 7 различных типов картин.
Несмотря на тысячу различных стилей, картина может существовать только в виде любого из этих видов живописи.
Например, одна из знаменитых картин Фриды Кало, "Автопортрет с терновым ожерельем и колибри", была написана в стиле Наивного искусства, а в качестве техники использовалось масло на холсте; картина по-прежнему относится к портретной живописи.
Вид живописи действительно зависит от художника, но он никогда не может отличаться от этих 7 видов живописи.
1. Портретная живопись (Portrait Paintings)
Портретная живопись - самый распространенный и известный вид живописи. Его характеризует единственная цель - запечатлеть на холсте персонаж.
Персонажи портретной живописи не ограничиваются только людьми. Более того, он даже не ограничивается одним персонажем. Портреты могут быть написаны любым средством, которое художник сочтет подходящим для своего шедевра.
Известно, что портретные картины лучше всего хранить как память об утраченном близком человеке или в качестве семейной реликвии.
"Каждый портрет, написанный художником, - это портрет самого художника".
2. Пейзажные картины (Landscape Paintings)
Пейзажная живопись - один из самых известных видов живописи, в котором основное внимание уделяется изображению природных элементов на холсте. Можно с уверенностью сказать, что известность этот вид получил благодаря работам Ван Гога и ему подобных.
Главной целью знаменитых пейзажных картин было запечатлеть все природные компоненты. Эти виды картин в основном отражают эмоциональную сторону художника или отражают его мысли через природные элементы. К таким компонентам относятся рельеф, небо, горы, реки, деревья и т.д.
Пейзажные картины могут быть частью картин памяти или копировать реальность.
Рекомендуется изучить Картины Клода Моне
PS. - Знаменитые картины-пейзажи служат прекрасным подарком на новоселье. Хотя эти шедевры должны были висеть в музеях. Их можно скопировать в виде репродукций и преподнести в качестве подарка.
3. Натюрморт (Still Life)
Натюрморт буквально переводится как вид живописи, в котором предметом изображения являются неодушевленные предметы. Любой объект, который "неподвижен" и не двигается, пишется на холсте, и такие картины часто называют "штучными".
Картины-натюрморты в основном бывают 4 типов:
1. Цветы и флористика (Flowers and Florals)
2. Банкеты или завтраки (Banquets or Breakfasts)
3. Животные (Animals)
4. Символические картины, также известные как Vanitas (Symbolic Paintings, also known as Vanitas)
Люди, которые думают, что эти картины - не что иное, как очередное скучное произведение искусства, не знают, что эти картины являются "фигурой речи" для мира искусства.
Большинство знаменитых натюрмортов имеют сложные сюжеты и наполнены эмоциональным смыслом. Кроме того, натюрморты считаются идеальным видом живописи для начинающих, чтобы понять нюансы цвета, текстуры и композиции элементов.
4. Абстрактная живопись (Abstract Painting)
Абстрактная живопись - это один из тех видов живописи, который не пытается изобразить точную реальность. Вместо этого она использует формы, цвета, формы, жесты, а иногда и геометрические узоры для достижения своего эффекта.
Абстрактная живопись известна как одно из самых влиятельных направлений во всей истории живописи. Попытка каждого известного художника-абстракциониста привнести осмысленное выражение в обезображенную и почти бесформенную картину.
Как и натюрморты, абстрактные картины также имеют различные типы:
1. Выразительная абстракция (Expressive Abstraction)
2. Минимальная абстракция (Minimal Abstraction)
3. Концептуальная абстракция (Conceptual Abstraction)
4. Геометрическая абстракция (Geometric Abstraction)
5. Действие/жестовая абстракция (Action/Gestural Abstraction)
6. Живопись с жесткими гранями (Hard Edge Painting)
7. Оптическая абстракция (Optical Abstraction)
8. Световая абстракция (Light Аbstraction)
9. Живопись цветового поля (Color Field Painting)
Хотя многие эстеты считают, что абстрактное искусство - это всего лишь пара точек, художники-абстракционисты отстаивают действительно сильную идею.
"Абстракция любых и всех элементов в глазах человека может выражать и вызывать эмоции".
Для более глубокого понимания рекомендуется книга - Картины Кандинского: Звучание абстрактного искусства.
5. Историческая живопись (History Painting)
Исторические картины или картины, написанные на исторические темы, в большинстве случаев являются повествовательными. Это те виды картин, на которых запечатлено историческое событие, а главной целью картины остается рассказ о конкретном периоде.
Чаще всего статичными сюжетами исторических картин становятся Французская революция, эпоха Возрождения и борьба за независимость. Мы видели, как на холстах изображались такие крупные исторические события, как "Декларация независимости" и "Свобода, ведущая народ".
Как уже говорилось, эти картины были средством изобразить эпоху с точки зрения художника. Современных исторических картин не так много, но зато есть множество современных политических картин.
6. Религиозная живопись (Religious Painting)
Вы наверняка сталкивались с религиозными картинами, особенно когда посещали церкви и часовни. Первые религиозные картины появились во II веке в римских катакомбах. Однако картины Леонардо да Винчи "Крещение Христа" и "Тайная вечеря" раз и навсегда изменили представление о религиозной живописи.
Эти картины стали четким отображением греческой и римской мифологии и библейских историй. Картины с изображением Иисуса, мифологических существ или картины с изображением религиозных вспышек обычно стали называть религиозными или мифологическими картинами.
Некоторые из них, как, например, картина Микеланджело "Бог и Адам", были точным художественным отображением истории. Большинство этих картин были неотъемлемой частью эпохи Возрождения и, похоже, стали частью потолочных росписей или фресок.
Мы узнаем больше о фресках в следующих статьях, так что продолжайте читать!
Конечно, вы не можете стать обладателем этой знаменитой картины, которую можно потрогать руками, в большей степени потому, что она сохранилась на потолке капеллы Систинг, но вы всегда можете купить реплику "Сотворения Адама".
7. Аллегорическая живопись (Allegorical Painting)
Аллегорическая живопись, как и религиозная, символизирует более глубокий духовный или моральный смысл. Эти типы картин в основном посвящены темам жизни, смерти, любви, добродетели, справедливости и т. п.
Аллегория использовалась во всех видах искусства с древних времен, как в качестве литературного приема, так и художественной формы. Ее можно рассматривать как повествовательное или визуальное представление персонажа или ситуации, в котором раскрывается скрытый смысл или мораль.
Примавера", одна из самых известных картин Сандро Боттичелли, является классическим примером аллегорического типа живописи.
Одна из ключевых особенностей этого типа живописи заключается в том, что он может легко проиллюстрировать сложные идеи и концепции с помощью упрощенных картин. В современном искусстве аллегория определяется как вид искусства, в котором изображение повествования на самом деле означает нечто совсем другое.
Для изучения рекомендуется почитать о Картинах Иоганна Вермеера.
Благодарю за внимание! Вот ссылки на следующие статьи серии: