Термин «композиция» означает способ, которым что-то соединяется или упорядочивается, и, в общих чертах, фотографическая композиция - это способ, которым вы составляете изображение через определённую рамку. Есть сотни советов для лучшей композиции, в зависимости от того, какой тип фотографии вы делаете! Некоторые из них являются базовыми советами, которые должен знать каждый фотограф, а другие, конечно, более продвинутыми. В этой статье мы рассмотрим советы, которые помогут вам улучшить образы. Давайте начнём.
Правило третей и золотое сечение (спираль Фибоначчи)
Правило третей - это базовое правило композиции, и его необходимо усвоить, поскольку оно является основой для хорошо сбалансированных снимков. Идея состоит в том, чтобы разбить изображение на три части по горизонтали и вертикали. Горизонтальные линии обеспечивают простой способ разделить пейзажный снимок. Нужно получить треть неба, треть горизонта и треть переднего плана. Затем вы можете добавить точки интереса в четыре точки, где сходятся вертикальные и горизонтальные линии. Следование этому методу означает, что вы всегда будете получать сбалансированный снимок, который будет радовать глаз. Конечно, если вы усвоите это правило, его можно будет нарушить!
Золотое сечение (также известное как Phi. Divine Proportion) - это немного более сложное правило композиции, датируемое примерно 1200 годом н. э. Леонардо Фибоначчи заметил, что существует абсолютное соотношение, которое часто проявляется в природе и радует человеческий глаз. Вы можете использовать это соотношение в фотографии, поместив спираль над основным объектом интереса - попробуйте поэкспериментировать, загрузив сетку из интернета и поместив её поверх существующих изображений, чтобы понять, как это работает.
Негативное пространство
Короче говоря, негативное пространство - это область вокруг вашего предмета (позитивное пространство). При правильном использовании негативное пространство обеспечивает естественный баланс по отношению к вашему объекту и помогает придать ему больше чёткости. Негативное пространство лучше всего работает, когда вы используете спокойный фон, который помогает привлечь внимание зрителя к вашему изображению и сосредоточить его внимание на вашем объекте. Думайте об этом как о том, чтобы дать вашему объекту пространство для дыхания!
Заполнение рамки
Это может показаться противоречием предыдущему пункту о негативном пространстве, но полное заполнение кадра вашим предметом также может быть сильной композиционной техникой. Увеличение для получения чёткого кадрирования фокусирует взгляд зрителя на объекте и помогает выделить детали. Это ошибка, когда вы начинаете пытаться втиснуть в кадр всё, что видите, когда выделение одной детали может привести к более сильному изображению.
Положение камеры
Когда мы думаем о советах по композиции, мы обычно сосредотачиваемся на том, что видим в видоискатель. Но прежде нужно подумать о том, как правильно расположить камеру. Вам нужно подумать о правильной высоте и ракурсе камеры, чтобы получить наилучшую композицию. Например, если вы фокусируетесь на человеке, ракурс камеры имеет огромное значение для того, насколько лестной будет фотография. Расположение камеры на уровне глаз - всегда хорошее начало, но не бойтесь экспериментировать, опускаясь ниже или выше, чтобы исследовать творческие возможности. И под каким бы углом вы ни фотографировали, убедитесь, что линия горизонта прямая!
Ведущие линии
Линии везде! И здесь говорится не только об очевидных вещах, таких как дороги, здания или стены. Чтобы улучшить композицию, вам нужно искать естественные линии во всём, что вы снимаете. Например, горизонт образуют чёткую линию вместе с солнечными лучами сквозь облака в небе. Даже на лицах и телах людей есть линии, по которым вы можете создать четкий образ. Линии помогают привлечь внимание зрителя к фотографии и создают перспективу и глубину. Кроме того, вы можете использовать естественные линии, чтобы направить взгляд зрителя в определённом направлении. Наши глаза привыкли читать слева направо, и мы подсознательно применяем это и к изображениям. Итак, неплохо разместить объект справа от изображения и использовать направляющие линии, чтобы привлечь внимание зрителя к кадру.
Правило шансов
Это правило предполагает, что изображение будет более приятным для зрителя при нечётном количестве объектов. Теория состоит в том, что если есть чётное число, зритель не будет уверен, на каком из них следует сосредоточиться. Нечётное число является более естественным и более лёгким для понимания зрителем. Это, безусловно, полезное правило, которое стоит попробовать в ландшафтной работе - три арки, три дерева и т. д., но когда дело касается людей, этому правилу не обязательно следовать!
Геометрия
Скорее всего, вы будете видеть формы на изображениях, даже не осознавая этого. Следующим шагом будет осознанный поиск и размещение фигур в изображениях, что может значительно улучшить композицию. Треугольники - это самая распространенная форма, которую стоит попробовать разместить. Композиция золотого треугольника - это способ разделения кадра диагональной линией, идущей от одного угла к другому. Затем вы добавляете еще две линии из других углов к диагонали, причём эти две меньшие линии должны пересекаться с большей линией под прямым углом. Это разделит вашу рамку на серию треугольников. Нужно разместить объекты и естественные линии в вашей сцене так, чтобы они следовали диагональным линиям и создавали чёткий снимок.
Точка фокуса
Независимо от того, как вы составляете портрет, необходимо следить за тем, чтобы точкой фокусировки были глаза объекта. Ничто так не портит портрет, как глаза не в фокусе - они должны быть резкими! Самый простой способ сделать это - выбрать одну точку автофокусировки и сфокусировать её на ближайшем к камере глазу.
Заключение
Это всего лишь несколько из множества советов по композиции, но изложенное выше должно дать вам хорошую основу, чтобы начать улучшать свои образы.
