Творчество группы «Одиннадцать» выступает серьезным явлением на арене изобразительного искусства нашего города. В группу входили художники многогранного таланта. Их имена хорошо известны:
Евгения Антипова, Завен Аршакуни, Леонид Ткаченко, Валерий Ватенин, Валентина Рахина, Герман Егошин, Ярослав Крестовский, Виктор Тетерин, Виталий Тюленев, Борис Шаманов и скульптор Константин Симун. Сегодня их можно назвать «классиками» в контексте современного искусства.
7 марта 2024 г. в Галерее «Общество Поощрения Художеств» (ул. Шпалерная, 35) открылась выставка «До и после «Одиннадцати». Экспозиция объединила произведения представителей группы «Одиннадцать» - легендарного художественного объединения, ключевые выставки которого состоялись в Ленинграде в 1972 и 1976 гг. Художники противопоставили свое индивидуальное видение официальному искусству соцреализма.
В дальнейшем каждый художник обрел самостоятельный творческий путь, но время и по сей день соединяет их имена. Свидетельство тому – ряд персональных выставок участников группы, прошедших в последние годы в различных музеях Санкт-Петербурга. Выставка в Галерее «Общество Поощрения Художеств» позволила вновь объединить произведения мастеров группы «Одиннадцать» на одной площадке.
В состав выставки вошли свыше 140 живописных и 50 графических работ: портреты, пейзажи, натюрморты. Основу экспозиции составили произведения из Фонда «Императорского Общества поощрения художеств», который на протяжении 10 лет занимался этим направлением. Несколько лет назад Фонд выкупил коллекцию Льва Мочалова, являвшегося куратором и идеологом группы художников «Одиннадцать». Участники группы неоднократно дарили ему свои произведения. Выставка является уникальной возможностью приобщиться к этому уникальному наследию. Экспозицию дополняют работы из частных коллекций, а также из личных собраний наследников художников, бережно хранящих память своей семьи.
Член Союза художников России, старший преподаватель кафедры живописи СПГХПА им. А.Л.Штиглица Анна Корнильева рассказала об особенностях группы «Одиннадцать» и творческих поисках её участников:
«Идея создания творческого объединения появилась в конце 1960-х гг. Из воспоминаний Г.Егошина: «Как-то на грани 60-70-х годов, в союзовском буфете на улице Герцена, 38, сидели три художника: Завен Аршакуни, Валерий Ватенин и Герман Егошин. Разговор шел о групповой выставке. Мысль о ней уже давно будоражила наши души. В результате долгих дебатов мы остановились на числе 11 (10 живописцев и один скульптор)».
На историческую арену ленинградского искусства группа «Одиннадцать» вышла в 1972 г. в выставочном зале на Охте. В то время господствовал социалистический реализм. Наряду с многообразием жизненных ценностей художники работали с историей духовного и политического становления страны, выражали оптимистические, мажорные настроения будущего, героические подвиги советского народа и политически ангажированные темы.
Выставка на Охте стала в Ленинграде первой, на которой оказались открыто представлены картины и скульптуры только независимых художников. Выставка была примечательна тем, что художники обратились не к идеологии того времени, а к идеям красоты, гармонии и эстетики в искусстве, обособленном от политических лозунгов. Проявили свой диапазон колорита, выразительность и остроту композиции, умение образно, метафорично и нестандартно выражать идею своего произведения. Показали стремление к созданию красоты и гармонии через психологический портрет героя и символико-ассоциативное восприятие мира.
К моменту выступления группы на выставке 1972 года художники уже имели свои сложившиеся эстетические и живописно-пластические принципы, которые легли в основу их творчества в дальнейшем. Это круг сюжетов, тем и образов, мотивы, манера письма, колорит, композиционные приемы в организации картины. На выставке были представлены лучшие, наиболее ярко характеризующие каждого художника произведения. Фактически для каждого художника – это была персональная выставка камерного характера.
Разных по стилистическим и художественным характеристикам художников группы «Одиннадцать» объединили единство духовных ценностей, связь времен и преемственность традиций в живописи Ленинграда, творческое переосмысление культурного наследия, а также искренний отклик на окружающий мир и жажда самовыражения. При этом каждый художник был яркой индивидуальностью в искусстве.
Участники группы «Одиннадцать» – это люди примерно одного поколения. Детство их пришлось на годы Великой отечественной войны, юность - на относительно спокойное, но трудное послевоенное время. Укрепив свой духовный мир, будучи уже зрелыми художниками, участники группы «Одиннадцать» сумели выразить свои впечатления, воспоминания и самое сокровенное, что занимало их сознание. То, что они берегли в душе всю жизнь: непреходящие ценности, жизнелюбие, благоговейность перед бренностью мира, красотой природы и родного города, образ родного человека, его внутренний мир, свой родной край. У кого-то – это философское осмысление жизненного опыта. Вот, пожалуй, те ценности, на которые опиралось творчество художников группы «Одиннадцать». Это были юные в душе люди, самоотверженно влюбленные в искусство, верящие в искренние идеалы, живущие духовными ценностями, истинные знатоки искусства мирового наследия, не утратившие со временем любознательности и чуткости к миру, в котором жили.
Все участники группы «Одиннадцать» воспитывались на фоне ленинградского искусства. Это сильно повлияло на их художественное и личностное сознание. Ленинград, с его особой поэтикой и культурой, историей и художественной школой, стал для них источником вдохновения и подлинной жизненной школой в искусстве.
Яркость, смелость и высокий уровень профессионализма – все это в творчестве группы «Одиннадцать» опиралось на традиции художественной школы разных стран и периодов. В контексте изобразительного искусства Ленинграда, получившего новый виток в 1960-70-е годы, группа «Одиннадцать» задала вектор этого развития для художников своего окружения и последующего поколения.
В своем творчестве художники группы «Одиннадцать» смогли воплотить и передать традиции как отечественной, так и западно-европейской школы изобразительного искусства. Пронести и укрепить связь поколений и традиций в искусстве. До сих пор группа «Одиннадцать» остаётся одним из лучших примеров объединения разнохарактерных художников, сплоченных единой духовной нитью, общечеловеческими ценностями, творческими устремлениями и духом времени».
Выставка в галерее «Общество Поощрения Художеств» позволяет проследить весь творческий путь мастеров группы «Одиннадцать» – от истоков до зрелых художественных поисков. На выставке представлены как их ранние работы конца 1950-х - 1960-х гг., так и более поздние, созданные в 1980-е, 1990-е и даже 2000-е гг. Ряд произведений показаны широкой публике впервые.
Выставка продлится до 30 мая 2024 года.
*Всю дополнительную информацию (режим работы, стоимость билетов и др.) Вы можете найти в наших социальных сетях и на сайте галереи:
Сайт: https://www.oph-art.ru/ru/
Телеграмм: https://t.me/oph_art_gallery
ВКонтакте: https://vk.com/oph_art_gallery
