Чтобы заработать на жизнь, живописец в Таджикистане должен быть мастером самопиара, либо уходить в ремесло. Спасает ситуацию только энтузиазм арт-активистов
Живопись – равно как музыка, танцы или поэзия - это язык, понятный без слов, основа духовной культуры человечества.
С глубокой древности человек пытается отразить окружающую действительность. В каждой культуре этот процесс идет по-разному.
"Если убрать все картины из галерей и музеев, наша жизнь настолько обеднеет и поблекнет, что сравнимо с состоянием пещерного периода человечества. Но даже тогда, в пещерах, фантазия не оставляла человека в покое и заставляла отображать окружающий мир на стенах в виде наскальных рисунков", – считает известный искусствовед, арт-менеджер, автор и режиссер Лолисанам Улугова.
На территории современного Таджикистана скульптура, монументальная и настенная живопись угасла по мере распространения ислама, в религиозных канонах которого изображение людей и животных запрещено.
Последние отголоски доисламской эпохи обнаружили советские археологи в Аджина-теппе, Хулбуке, Шахристане и Пенджикенте, датированные VI-VIII веком н.э. Спустя века ситуация поменялась – богатство Бухары, Самарканда и Хивы способствовало пышному украшению мечетей и дворцов.
Появилось искусство персидской миниатюры, где помимо цветочных орнаментов широко отображены легендарные сюжеты и исторические события.
С приходом советской власти искусство живописи в регионе, и в частности – Таджикистана, получило новый импульс.
Появились целые художественные образовательные учреждения, и соответственно – художники. Сперва в 1933 году Оргбюро Союза художников, потом в 70-х годах, на средства деятелей изобразительного искусства был построен Художественный фонд.
Сегодня трехэтажное здание на берегу Гиссарского канала у перекрестка улиц Шамси и Сино и официально называется "Бунёди мусаввирии Точикистон".
Здесь трудятся члены Союза художников Таджикистана. Правда, бытовых проблем у них несколько больше, чем у живописцев в советские времена. Госзаказов очень мало, аренду и ЖКХ приходится оплачивать самим.
Но проблемы с затратами и отсутствие больших заказов сверху – лишь часть забот современных художников. Sputnik Таджикистан пообщался с ними и узнал, какие проблемы больше всего беспокоят людей искусства.
Хочешь жить – умей вертеться
По мнению ряда художников и скульпторов, для того, что бы получить какую-то известность и зарабатывать на хлеб, мало быть просто творцом – надо становиться самому себе организатором, антрепренером, пиар-менеджером, немного бизнесменом.
Ну или как минимум – просто активным, настойчивым и располагающим к себе человеком.
Все эти качества нужны, чтобы устраивать воркшопы, мастер-классы, выставки, повышать узнаваемость в соцсетях.
Без этого раскрутить самого себя едва ли получится, поскольку в стране нет ни одного профессионального выставочного зала, и очень мало галерей арт-искусства и специальных павильонов для экспонирования.
Любая выставка и совместные показы картин – это внутренний экзамен перед публикой и уникальная возможность увидеть себя со стороны для работы над ошибками. Но с уникальностью как раз возникают проблемы, несмотря на первоначальный талант.
Дело в том, что начинающие художники "варятся в одном котле" и подражают друг другу, лишаясь возможности для саморазвития и творческого роста. Что, в итоге, мешает как личному потенциалу начинающего художника, так и качественному росту всего арт-рынка Таджикистана.
"По моему мнению, развитию таджикских художников мешают: отсутствие смелости, дерзости, и даже провокационности в арт-работах. Кроме того, незнание английского языка, необходимое для продвижения за пределами Таджикистана - слабые коммуникативные способности. К счастью, эти проблемы решаемы – главное верить в собственную удачу, которой я желаю как начинающим, так и опытным художникам" – отметила Лолисанам Улугова.
Попытки создать площадку для общения и обмена опытом предпринимались, но не слишком успешные. Так, художница и директор студии "Art Doshan" Насиба Каримова уже обращалась с подобным предложением в различные организации и предлагала организовать "Аллею художников" как в других странах, но пока вопрос остаётся открытым.
Еще одна немаловажная проблема – а для кого-то и самая главная – это нехватка денег. И речь не столько о тратах на краски и холсты, сколько о заграничном опыте.
Если не повезло найти состоятельного спонсора или заручиться поддержкой некого мецената и любителя искусства, то международные выставки и конкурсы за пределы страны каждый художник оплачивает полностью со своего кармана. А большинство из тех, кому это удалось – оценив условия за границей, так и остаются там, способствуя оттоку кадров и талантов из страны.
Но даже при наличии денег, многие художники сетуют на еще один явный недостаток арт-среды, а именно - отсутствие качественных материалов. В Таджикистане доступны, в основном, дешёвые товары из Китая или слишком дорогие из России и Европы. Да и специальные магазины можно найти только в Душанбе и Худжанде – всем остальным приходятся дать заказанных холстов, рамок и кистей неделями, а то и месяцами.
Ввиду отсутствия собственного выставочного пространства, таджикские художники выставляются в музеях или гостиницах.
Но и это не простой процесс – помимо разрешения от организаторов площадок, им приходится брать разрешение у ответственных органов, договариваться на месяцы вперёд, а в качестве "благодарности" оставлять 1-2 работы.
До недавнего времени художников активно поддерживало руководство престижного отеля “Сирена" в Душанбе, позволяя ежемесячно проводить выставки и арт-встречи. Но сейчас оно сменилось и неизвестно как сложатся взаимоотношения мастеров кисти и нового руководства.
Есть в столице и коммерческие пространства для выставок, например "Галерея современного искусства" в ТРЦ "Ашан" или галерея от Art Doshanв ТЦ "Баракат", которая в данный момент переезжает в Культурный центр "Бактрия". Там можно выставить картины и ждать что их купят иностранцы, но выставляться там приходится за свой счет, а деньги на это есть не у всех.
В итоге, художникам проще продвигаться через соцсети и онлайн-галереи для монетизации своего творчества. Но для этого нужно тратить немало ресурсов и времени SMM-стратегию, либо оплатить работу специалиста.
Искусство в оппозиции
Другая проблема, впрочем, характерная для любой художественной среды в любую эпоху – внутренняя конкуренция и неурядицы. Наглядный пример – история Носирбека Нарзибекова, единственного профессионального витражиста на весь Таджикистан.
Уже примерно 20 лет он не получал заказы по основной специальности и потому был вынужден переключиться на живопись и графику. По его мнению, к началу нулевых изобразительное искусство в Таджикистане начало приходить в упадок, как раз во время председательства Сухроба Курбанова, бывшего главой Союза художников с 1982 по 2012 годы.
"С приходом независимости, в годы правления Курбанова Худфонд вдруг стал обрастать посторонними людьми. Мне и шести моим коллегам такое положение дел было не безразлично, и в 2000 году мы написали открытое письмо президенту. После проверок и прочих мероприятий факты были на нашей стороне, однако мы оказались в черном списке и нас перестали приглашать на выставки" – вспоминает Носирбек Нарзибеков.
Группа из 7 несогласных художников – Носирбека Нарзибекова, Зухура Хабибуллаева, Фаруха Ходжаева, Мизроба Холова, Карима Наджмиддинова, Фарруха Негмат-Заде и Назара Ширинджанова назвалась "Хафтранг" ("Семь цветов").
Группа стала отдельным арт-сообществом и стала самостоятельно проводить выставки по городам и районам. Но сегодня троих из них нет в живых и о "Хафтранге" почти забыли. А Союз художников хоть и существует, но помогать ему никто не собирается.
Откуда браться талантам?
В годы СССР в стране был приток профессиональных художников со все страны, а таджикистанцы ездили учиться для обмена опытом не только в столицу Союза или соседние советские республики, но и в Беларусь, Украину, Прибалтику. Кстати, в Узбекистане до сих пор обучается молодежь из Согда, но по завершению учебы там и работает.
Носирбек Нарзибеков много лет преподаёт изобразительное искусство в столичном Институте искусств и привёл для Sputnik Tajikistan небольшую статистику о том, что сегодня Художественный колледж выпускает около 40 человек в год, а Художественный институт ежегодно принимает до 600 абитуриентов.
Причина этого проста – большинство юношей ищут спасение от призыва, а девушки осваивают азы моделирования дизайна одежды и этого им достаточно. Причем в вуз можно поступить без начального специального образования, в то время как советские художники сначала 4 года учились в колледже, затем 5 лет в институте.
Конечно, как говорит арт-менеджер Лолисанам Улугова, и без диплома можно стать выдающимся живописцем, графиком или скульптором приводя в пример Фриду Кало, Ван Гога или Нико Пиросмани. Но для этого нужно обладать совершенно уникальным талантом, самодисциплиной и так или иначе учиться живописи, пусть и не в стенах вуза.
Не говоря уже о том, что Кало долгое время находилась в тени своего мужа – художника Диего Ривьера, Ван Гог был непризнанным художником и впал в депрессию от того, что широкая публика не покупала и не воспринимала его картины, а Пиросмани родственники считали психически больным, а жил он в полной нищете.
Едва ли подобный пример – пусть даже гениев живописи – убедит продолжить творческий путь начинающих художников.
Как зарабатывают в Таджикистане
Помимо сферы печати и полиграфии, а также организации мастер-классов – популярного сейчас развлечения в Душанбе и Худжанде - некоторые художники зарабатывают на жизнь преподаваниях в школах, колледжах, вузах и образовательных центрах. Некоторые давно отказались от творческой самореализации и предпочитают обучать молодежь техники рисунка или заниматься куда более прибыльным ремеслом.
Частных заказов немного -в основном это портреты, пейзажи или орнаменты. Государственные заказы крайне редки и гонорары за них очень скромные. Куда более доходным является бизнес-сфера, а именно – настенная роспись в кафе и ресторанах, которых в стране открылось множество за последние годы, сотрудничество в сфере рекламы или упомянутая полиграфия.
Иногда художники сотрудничают с дизайнерами одежды или интерьера, а заслужив имя и покупателей могут расслабиться и творить в своё удовольствие. Например, молодой художник Максуд Мирмухаммедов за время своей карьеры и преподавал и брал заказы, но сейчас о нём знают далеко за пределами страны и работы периодически продаются.
Что касается спроса, то многие живописцы сетуют на не восприятие классического искусства у рядовых покупателей. Ведь чтобы аудитория была по-настоящему заинтересована в покупке, она должна его понимать – быть подготовленной и грамотной в теории и истории искусств.
«Я знаю, что в Европе дети изучают искусство через рисунок и это часть образовательного процесса. В США тоже, но платно. При Союзе в Таджикистане были более "серьёзные" уроки рисования, во время которых дети не просто рисовали, а знакомились с историей искусств. Ученики имели больше возможностей посещать известные музеи Москвы и Ленинграда, где узнавали о существующих жанрах живописи и скульптуры и могли приобщиться к ним. Сегодня, к сожалению этого нет и доступны только таджикские музеи» – отмечает арт-менеджер Лолисанам Улугова.
В целом, интерес публики к изобразительному искусству в Таджикистане не угас, но народ уже привык к отсутствию выставок, которые если и проводятся, то о них мало кто знает. Что касается базового художественного образования, то Душанбе есть курсы академического рисунка для школьников, желающих поступить в Институт искусств.
Помимо этой школы, существуют отдельные студии для юных художников типа "Art Doshan", где есть базовые курсы для детей, что помогает им освоить азы творчества, познакомиться с миром живописи и собрать портфолио.
В целом, в столице ситуация с арт-образованием и рынком искусств намного лучше, чем в целом в Таджикистане, благодаря энтузиастам, стремящимся пробудить в людях чувство прекрасного через всевозможные тематические мероприятия и говоря о социальных проблемах через искусство. Но они возможны только когда появляются гранты. На постоянной основе такого нет.
Читайте также:
Скульптура, скейтборд и блогинг: чем живет художник-экстремал из Душанбе
Таджикский художник представил картины на международном фестивале в Москве
Самые интересные и важные новости ищите в нашем Telegram-канале и "ВКонтакте"!
