И советский киноплакат.
С любовью к поэзии Маяковского и графики "Окон РОСТА".
"Наши плакаты бросаются в глаза. Они созданы для того, чтобы шокировать. Мы работаем с материалом в свободной манере... пренебрегая фактическими пропорциями... переворачивая фигуры вверх ногами; короче говоря, мы используем все, что может заставить занятого прохожего остановиться как вкопанного" (Георгий и Владимир Стенберги)
Подписывались братья Стенберги "2 Стенберг 2" и трудились в "Совкино" - кинокомпании, которую в 1930 году благополучно ликвидировали (понятно почему).
Потому что конструктивизм, фотомонтаж и парадоксы. Шрифт и слово. Цвет и остроумие.
Владимир и Георгий родились в Москве в семье шведского художника Иоганна Карла Августа Стенберга, который прибыл в Россию в 1898 году дабы оформить ярмарку Нижегородскую и остался здесь навсегда.
Они обучались ремеслу в Строгановском центральном художественно-промышленном училище (сперва чеканке, росписи по эмали и фарфору, а затем перешли на отделение театрально-декорационного искусства), в первых Государственных свободных художественных мастерских (на отделении монументальной живописи, скульптуры, архитектуры и графики у Георгия Якулова) и активно помогали папеньке с его заказами.
Так, собственно, и сложился тандем "2 Стенберг 2", который делал кучу всего: и театральные постановки оформляли, и городские праздники... Они были главными художниками Днепростроя (1928–1932), главными художниками ЦПКиО им. Горького (1928–1933) и главными художниками Красной площади (несмотря на то, что в это время формально еще имели шведское гражданство)... преподавали в архитектурно-строительном институте на кафедре рисунка и проектирования (1930–1933), участвовали в конкурсе проектов Дворца Советов (где их работа была отмечена премией)... но лучшее, что они сделали были именно киноплакаты.
Потому что конструктивизм, фотомонтаж и парадоксы. Шрифт и слово. Цвет и остроумие.
То был сказ про графическую формулу фильма - концентрат, который находчиво извлекался из пространства киноленты и никогда не копировал кадр.
И если благодаря "Реклам-конструктору: Маяковский - Родченко" мир увидел самые яркие образцы советской рекламы 1920-х годов (плакаты Моссельпрома, Мосполиграфа, Резинотреста и прочих советских организаций), то "2 Стенберг 2" подарили мировой культуре самые интересные образцы советского киноплаката 1920-х.
Ярко, емко, во весь голос.
Этакий "Кабинет доктора Калигари" (1919, реж. Роберт Вине), где вместо сомнамбулы Чезаре (Конрад Фейдт), стоящего на скате крыши и держащего на руках лишившуюся чувств героиню, тревожный Клоун (Вернер Краусс) блестит своими глазами-бусинами из-под белых ресниц, шрам улыбки разрезает его лицо.
Почему сравнение именно с "Кабинетом доктора Калигари"? Потому что к моменту киноплакатной деятельности братьев Стенберг то был уже фильм классический, да не абы какой, а намеренно плоский, двухмерный, где все настойчивое напряжение строилось не за счет монтажных (изысканных) приемчиков, а путем рукотворных (театральных) декораций (перекошенные дома и улицы города сделаны были художниками-экспрессионистами из картона и холстов) и игры с цветом (синие, желтые, зеленые тона сцен - не отдельных фигур, а сплошная заливка цветом пространства того или иного кадра). Иными словами, то была не кинокартина, а именно киноплакат.
"2 Стенберг 2" работали преимущественно над оформлением зарубежных фильмов, ибо тогда (поступили на службу в "Совкино" в 1923 году) наши звездочки типа Дзиги Вертова и Всеволода Пудовкина еще только начинали свой путь в кинематографе, а Сергей Эйзенштейн занимался по большей части перемонтажом как раз тех самых западных фильмов.
Это, к слову, интересный момент - перемонтаж западных кинолент. Такое дело. Иностранные фильмы, которые собирались показывать на советских экранах, решительно видоизменяли - уничтожали развлекательность (большинство фильмов, попадавших в советский кинопрокат были американские; немецкие случались редко, зато неизменно всегда пользовались большим успехом) и привносили отсебятинку, т.е социальный элемент. Так фильм Фрица Ланга "Доктор Мабузе – игрок" (1922) превратился в картину "Позолоченная гниль", где клеймили западный образ жизни.
Но увы и ах, тандем "2 Стенберг 2" просуществовал недолго - до 1933 года, времени, когда Георгий погиб, разбился на мотоцикле (советской власти стало не угодно такое срамное искусство, а еретиков должно казнить, собственно, Владимир всю жизнь и придерживался этой самой мысли... несмотря на долгую и весьма успешную карьеру).