Украсить дом оригиналом известной картины – это очень изысканно и вдохновляюще. Но, к сожалению, позволить себе купить подлинник могут лишь единицы (стоят они баснословных денег).
Как обзавестись картиной всемирно известного художника и самому приложить руку к ее созданию? PANNA приготовила для поклонников высокого искусства целую серию вышивок с лучшими картинами Ван Гога, Моне и других великих живописцев. Расскажем в этой статье про серию наборов для вышивания (спойлер: будут не только обычные картины) и дадим почувствовать себя великим творцом.
С чего начать?
Готовые наборы – это и есть первый шаг. В них есть все принадлежности, чтобы сделать картину от начала и до конца. В наборах, где вышивка выполняетсяв технике «гладь», есть ткань с уже нанесенным рисунком (не нужно ничего переводить самому) и пошаговая инструкция с иллюстрациями, которая поможет справиться даже начинающей мастерице.
Для новичков есть несколько лайфхаков по работе с гладью,, которые помогут в работе.
- Опытные вышивальщицы советуют начинать вышивать с самого «частого» или темного оттенка. Так вы быстрее заполните часть картины цветом и будет проще ориентироваться.
- Выбирайте направление стежков в зависимости от формы объекта. Например, вышивать листья лучше от края к середине.
- Чем больше света, тем лучше! Так будет проще различить оттенки нитей и видеть направление стежков.
А если вы не новичок, то скучно тоже не будет. В серии представлены наборы разной сложности.
Запаситесь старанием и терпением, и мировой шедевр искусства будет у вас уже очень скоро!
Комбо для дома и выхода в свет
В серии представлены наборы разной сложности и размеров для вышивания гладью и крестом. «Гладь» выбрана для этих наборов неспроста: процесс похож на рисование масляными красками. С помощью ниток и иголки можно создать реалистичные наслоения цветов и передать фактуру, картина будет выглядеть объемной и живой. Наборы для вышивания крестом из премиальной «Золотой серии» порадуют мастериц высоким качеством материалов, а также точными и детально проработанными схемами.
Вышить можно не только интерьерные картины, но и броши для эффектных творческих образов! Создайте свое идеальное комбо, чтобы любимая картина радовала вас и дома, и на работе. По краям брошь декорируется бисером. Ее можно приколоть на пальто, пиджак, футболку или рюкзак.
Картина или брошь станут идеальным подарком близкому человеку (даже если он не интересуется искусством). А для большего символизма вышейте и то и другое, чтобы одна картина была у вас, а миниатюра – у него. Она станет соединяющей ниточкой, если между вами тысячи километров!
Все наборы упакованы в подарочную упаковку, поэтому если ваша родственница вышивальщица, смело берите набор и прикрепите бантик. Вуаля, подарок готов! Кстати, Новый год не за горами!
Ван Гог: картины с глубоким смыслом
Винсент Ван Гог – самый неоднозначный и известный художник всех времен. Его творчество полно тайн и загадок, но все же проникнуть в смысл некоторых его картин удалось.
«Автопортрет в соломенной шляпе» – четвертый автопортрет художника и, наверное, самый известный. Ван Гога очень волновало человеческое лицо, через которое он познавал себя и других людей. Это один из его автопортретов, на которых художник не смотрит на зрителя. Интересный факт, что на обратной стороне картины Ван Гог изобразил маслом картофелечистку (и это не инструмент, как можно сразу подумать, а женщина, занимающаяся чисткой картофеля). Он был тогда настолько беден, что денег на второе полотно не хватило. Но благодаря этому «секрету»картина сталатолько интереснее.
«Пшеничное поле с кипарисами» – одно из самых умиротворяющих (по словам художника) произведений. Ван Гог настолько сильно увлекся этими деревьями, что в итоге начал рисовать их в совершенстве. Пока никому и не удалось нарисовать кипарисы так же идеально.
Картину «Ирисы» художник назвал «громоотводом для моей болезни». Винсент изобразил в одной вазе живые и увядающие цветы. Этим он хотел подчеркнуть быстротечность красоты.
Клод Моне: маэстро натюрмортов и пейзажей
Он был не просто одним из основателей импрессионизма: сам термин появился благодаря его картинам.
Клод Моне любил цветы всей душой и рисовал их с особым трепетом. В картине «Подсолнухи» художник намеренно допускает некоторое несоответствие: охапка цветов большая, а ваза маленькая. Тем самым он показал превосходство цветов и то, что остальные детали не так важны.
Картину «Вид на Ветёй» художник написал, когда уехал дальше от Парижа в маленький город на берегу Сены. Ветёй служил для него вдохновением, пока он жил там со своей семьей.
Одилон Редон: таинственный и загадочный
Гениальный художник и один из основателей «символизма» в живописи. Творчество Одилона Редона делят на два периода «черный» и «цветной». Кстати, сам художник объяснял свой переход к полихромному творчеству так: «Я понял, что, постепенно разматываясь, лента жизни дарит нам не только печаль, но и радость. Если творчество художника — это песнь о его жизни, то, помимо печальных черно-белых нот, в ней должны звучать хотя бы отдельные красочные ноты радости». Картина «Букет цветов» отлично доказательство того, что даже глубоко печальный человек способен побороть и переосмыслить свое состояние.
Кацусика Хокусай: мастер гравюр
Гравюра художника «Большая волна в Канагаве» стала символом японского изобразительного искусства во всем мире. У Кацусики Хокусая получилось изобразить невероятно живую картину, а единственная неподвижная фигура на гравюре – гора Фудзи. Искусствоведы говорят, что так художник противопоставил буйную стихию ледяному спокойствию.
Интересный факт: творчество Хокусая повлияло на искусство Ван Гога и Гогена.
У всех этих картин свое настроение, характер и смысл. Прежде чем выбрать для себя произведение лучше всего изучить его как можно подробнее. Так вы точно поймете, какая картина ближе всего к сердцу. Проведите уютный вечер за вышиванием любимой картины с чашечкой чая. Выбирайте понравившийся сюжет на сайте PANNA и подарите себе или близкому человеку самый теплый подарок.
