Мода - это не просто одежда. Это способ самовыражения и привлечения внимания к различным проблемам. Одной из таких проблем в 20м веке было положение женщины в обществе.
Вокруг феминизма всегда было много негатива и стереотипов: небритые подмышки, непривлекательность, радикальность или агрессивный отказ от помощи.
Но изначально феминизм про равенство в правах и отсутствие сексуализации. Собственно, сегодня рассмотрим как идеи равноправия повлияли на одежду и как индустрия моды продвигала эти идеи.
А что было первично - решайте сами!
Отказ от корсетов
Европейские женщины носили корсет с конца 16-го века (изначально он должен был поддерживать грудь). Но популярным корсет сделала мода на тонкую талию. Чтобы достичь желанной формы "песочные часы", радикальные модницы максимально затягивали корсеты. Конечно, это было вредно для здоровья, но женщины шли на эти жертвы, чтобы быть привлекательнее для мужчин. Важно отметить, что мужчины не заставляли их это делать, но быть замужем в те времена была едва ли не единственная возможность состояться.
Нельзя сказать, что только феминистки повлияли на отказ от корсета, как повседневной одежды, но они безусловно внесли свой вклад.
В 20м веке активизировалось движение за права женщин. В то же время женщины стали более активными и нуждались в практичной и удобной одежде. Поэтому одежда была одним из пунктов повестки феминисток, и это привело к викторианской реформе.
Мода тоже начала меняться. В 1907 году Мариано Фортуни разработал для своей жены легендарное платье “Дельфос”. Оно было абсолютно свободным в талии и напоминало силуэт античной статуи. Этот концепт распространился благодаря Айседоре Дункан, Саре Бернар, которые использовали его в сценических образах, а также парижскому модельеру Полю Пуаре, который привез платья "Дельфос" в Париж (а модный дом "Babani" начал их продавать). К слову, Поль сделал и свой вариант свободного платья.
Однако и Мариано, и Поль были далеки от феминизма. Первый просто хотел решить проблему своей жены, второй - заработать.
В ходе Первой мировой войны запрет на производство корсетов был введен из-за дефицита металла для военных нужд. Это стимулировало распространение бюстгальтера, изобретенного Карисс Кросби. Именно он полностью вытеснил корсет из повседневного гардероба.
Унисекс (в его женской части)
Коко Шанель стала революционером женской моды, предложив женщинам более удобную и простую, но не менее элегантную одежду. Ее идеи восприняли секс-символы 30-х Марлен Дитрих и Кэтрин Хепберн и сделали брюки, мужские ткани (твид) и свободный крой допустимыми.
Во время Второй мировой войны мода стала еще более минималистичной, с уклоном в утилитарный стиль и униформы (в США женщины стали облачаться в деним). Но общемировой контекст в те годы скорее был далек от феминизма: женщины не боролись за право работать на ранее мужской работе, в этом скорее нуждалось общество.
Как повестка феминизм снова вернулся в 60-х годах, не без помощи Ив Сен-Лорана и его коллекции Pop Art, в которой модельер предложил женщинам элегантные брючные костюмы, идеально сидящие по фигуре, в качестве вечерних нарядов.
Хотя вначале общественность не принимала такой стиль, он все же стал модным благодаря Катрин Денев, Франсуаза Арди и Лайза Миннелли. Это открыло путь к более широкому принятию женщин в брюках.
Мини-юбка
Пожалуй, самая скандальная одежда в истории - это мини-юбка. Именно она стала символом женской эмансипации. Определить, кто первым изобрел эту вещь невозможно, но Мэри Квант, Джон Бейтс и Андре Курреж точно в этом поучаствовали. И ни один из них не был ярым борцом за права женщин.
Как бы то ни было, это был новый виток в моде, который изменил мир, взгляд на женское тело и сексуальность и породил новый вид модели.
Твигги, своей короткой стрижкой, стройной фигурой без выраженной талии и мини-юбкой стала новым символом моды и окончательно устранила старые стандарты женственности с подиума.
Не без проблем, но женщины отстояли свои права на мини-юбку, и она укоренилась в женском гардеробе, кажется, навсегда.
80е - 90е: нет навязанным стандартам
Спустя несколько десятилетий феминизм начал проявляться в моде, как часть искусства. Рей Кавакубо, Йоджи Ямамото, Иссэй Миякэ и "Антверпенская шестерка" вывели моду на новый уровень, показав, что она может быть средством самовыражения и освобождения от стереотипов.
Сексуальность теперь стала более разнообразной и инклюзивной, признавая красоту во всех ее проявлениях. Рей Кавакубо даже смогла поставить под вопрос представления о красоте, продвигаемые западным обществом (в этом отличие этого периода от 60х - Твигги меняла западные стандарты женственности, которые в новом виде продвигались в том числе на восток).
21й век: подиум, как трибуна
В 2014 году Карл Лагерфельд превратил показ моды Chanel в феминистский марш, подчеркивая значимость феминизма для всех, не только для женщин, и отсутствие противоречия между феминизмом и женственностью. Здание парижского Большого дворца в день показа превратилось в бульвар, на который вышли модели с плакатами и кричали соответствующие лозунги.
В 2017 году еще один модный дом присоединился к феминистическому движению. Мария Грация Кьюри, креативный директор Dior, создала футболки с надписью "We should all be feminists" (Мы все должны быть феминистками). На Неделе моды в Париже во время показа были вывешены неоновые надписи, пропагандирующие феминистические идеи. Подиум был покрыт газетными разворотами с статьями, посвященными феминизму и проблемам угнетения женщин.
В июле 2023 года Gucci объявили о получении сертификата гендерного паритета, став первым итальянским модным домом, который получил такое признание. Независимые эксперты Bureau Veritas провели оценку по шести показателям, включая культуру и стратегию, управление, кадровые процессы, возможности для карьерного роста женщин, гендерное равенство в оплате труда и поддержку в воспитании детей, а также work-life balance и пришли в выводу, что компания соответствует требованиям.
Марко Биззарри, СЕО бренда, подчеркнул, что Gucci активно следит за равноправием в оплате мужчин и женщин, способствует продвижению женщин на руководящие позиции, совершенствует политику декретов и применяет инновационные технологии при наборе персонала, чтобы избежать предвзятости. Бренд принимает все меры для поддержки равенства полов и создания сбалансированной и включающей рабочей среды.
Вместо заключения
Мода не только отражает общественные тенденции, но и активно влияет на них. Перечисленные примеры показывают, что мода может быть сильным инструментом для изменения сознания и продвижения разных вопросов, даже таких тонких и сложных, как равенство полов.
Поэтому, когда вы выбираете одежду, задумайтесь продвижению каких идей она способствует. Даже самая простая футболка. Идея есть всегда: одежда может быть экологичной и неэкологичной; сшитой по чужому дизайну или смоделирована человеком, который вложил душу и труд в свое дело; она может быть незаконно ввезенной и созданной с помощью рабского труда или созданной социально ответственной компанией; наконец, она может напрямую продвигать какую-то идею или культурный концепт.
Выбирать одежду, еду или мысли - это выбирать будущее. Никогда не лишайте себя этого права.
Понравился материал? Тогда тебе скорее всего будет интересно:
- Топ 10 "луков" в бикини в истории кино
