Сегодня мне бы хотелось поговорить об основных методах состаривания декупажных работ.
Букофф будет очень много!
Да, знаю, многие не любят «запачканные» работы. Но ведь состаривание-это не только патинирование:) Да и оно может быть совершенно разным!
Тема настолько объёмная, что я постараюсь озвучить только основные моменты.
Если Вам будет интересен какой-то определённый приём/техника более подробно,пишите в комментариях. Напишу тогда отдельную статью)
Создать реалистичную имитацию старинной вещи очень непросто.Тут важно чувствовать и понимать,что и когда уместно делать, а чего делать категорически не стОит.
Умелое сочетание техник и их индивидуальное использование, действительно, может создать просто невероятный эффект старинной вещи.
Итак,давайте по порядку и пойдём с Вами от простого к сложному.
Основные приёмы состаривания:
-потёртости;
-техника «сухая кисть» ;
-набрызг;
-патинирование;
-браширование и обжиг(древесина)+морение;
-лессировка;
-кракелюр(одношаговый и двухшаговый).
Потёртости.
«Потёртости» на декорируемом изделии создаются по-разному,но смысл один.
Самый известный способ-создание потёртостей с помощью свечки(в Сети встречала способ,когда вместо свечи использовали мыло и воск для обуви) + многослойное окрашивание.
Потёртости,как правило,создаются на углах, стыках.
На первом этапе изделие окрашивается тёмным(контрастным цветом),затем свечой натираются те места,где должны образоваться «следы времени». Вторым этапом идёт полное окрашивание изделия краской светлого цвета.После высыхания,верхний слой снимается наждачкой(шкурить надо только там,ГДЕ был нанесён воск/парафин).
Данный способ очень популярен в стиле шебби-шик. Но его используют и в других направлениях.
Я не очень люблю способ со свечой) Очень редко,когда эти потёртости получаются художественными)
Для живописных «следов времени» я использую просто мокрую губку и мелкозернистую наждачку при необходимости )
Техника «сухая кисть».
Простейший приём состаривания изделий. Данный способ позволяет создать вид старины и изношенности предмета интерьера.
На кисть набирается краска(более контрастная,чем основной цвет изделия),излишки снимаются о палитру и лёгкими движениями наносится на углы,рёбра,выступающие части предмета.
Очень часто технику «сухая кисть» используют,чтобы выделить рельефный рисунок.
Различные методы старения можно комбинировать!
Набрызг.
Помимо этих приёмов, для эффекта состаривания изделий используется ещё и набрызг).
Для набрызга обычно берут старую зубную щётку. Приём состоит в том, что щётку макают в краску и пальцем делают движение «от себя». Брызги летят на изделие. Этот приём часто соединяют с потёртостями.
В этой работе нужно быть аккуратным, нельзя набирать на щётку много краски, иначе могут получиться кляксы.
Кстати! Брызги необязательно должны быть мелкими:) Всё зависит от задумки, картинки и стиля.
Можно набрызг делать с помощью кисти,а не щётки(я люблю так и использую для этого веерную кисть). Нужно постукивать ею по карандашу/другой кисти,направляя на изделие. Выбирайте способ,удобный именно Вам.
Лучше перед этим попробовать сделать брызги на бумаге,чтобы понять: нужно ли ещё добавить воды в краску,какие капли(по форме и размеру получаются),только потом делать набрызг на изделии.
Набрызг может быть одноцветным(чаще используется чёрный цвет), цветным или многоцветным.
Поэтому! Перед каждым этапом наше с Вами изделие должно быть покрыто лаком,чтобы исправить то,что пошло не по плану)
На моих МК по декору и декупажу #в_гостях_у_Марины есть такая шутка : «Набрызг спасёт всё!»
Я действительно люблю эту технику за её простоту и быстрое преображение работы.
Кстати, видела в Сети платный МК по созданию набрызга:) Не вру!)))
Патинирование.
Ещё один способ состаривания. Патинирование-это затемнение поверхности. Но! Тут очень важный момент!
Патину важно наносить правильно. Это не просто затемнение поверхности, а затемнение поверхности от частого контакта с руками.
Как правило,если мы говорим о коричневой патине и о «следах времени».
Например. Короба/ключницы- мы патинируем углы,рёбра. У шкатулок-наносим патину ещё и вокруг ручек,замков,петель.
Это про дерево,а если мы говорим про металл?
На металле она будет,как правило, синей или зелёной(про ржавчину пока не говорим, хотя она в моих работах иногда бывает ). На металлических изделиях мы имитируем окисление металла под воздействием воздуха и воды.
Окисление можно создать, применяя химические патины или акриловые краски.
Но сейчас патину,как метод старения,применяют на любой поверхности.Это понятие приобрело более широкий спектр.
Поэтому пусть Вас не вводит в заблуждение огромный выбор цветных патин!
Подводим небольшой итог всему вышесказанному.
Патина может быть любого цвета! Патина бывает темной, цветной, металлической, белой (лайминг). Наносится на углы,рёбра,стыки,а также не только НА рельеф, но и в углубление рельефа. Патина бывает битумной,химической,восковой,на основе акриловых красок. Каждая патина имеет свои нюансы в работе.
Браширование.
Техника браширования, брашировки или браша – это удаление щёткой мягких волокон с верхнего слоя деревянных поверхностей.
Говоря простым языком-это структурирование древесины - т.е. выявление природной древесной структуры.
Для браширования выбираются мягкие и средние по твёрдости породы дерева с красивой структурой(рисунком) . Для браша больше всего подходит лиственница,сосна и ель.
Браширование заключается в том, что с верхнего слоя древесины специальной щёткой выбираются мягкие волокна, вследствие чего получается поверхность с красочно выраженной фактурой .
На заметку! Дерево может подвергаться брашированию без предварительного обжига!
Браширование процесс достаточно простой, но трудоемкий:)
Для него можно использовать металлические щетки, широкие металлические или пластиковые щетки для дрели или болгарки.
Для облегчения процесса браширования можно произвести предварительное выжигание мягких волокон древесины. Далее происходит "вычёсывание" металлической щёткой выгоревших слоёв.
Браширование деревянных изделий в декупаже обычно сочетается с морением.
Большая статья про морение есть на канале:
Разные способы окрашивания брашированной древесины придают ей состаренный вид.
Можно применять морилки различных цветов,воски, масла, а также акриловые краски.
Лессировка.
Лессировка — это техника, при которой нижний слой красочного слоя просвечивает через верхний полупрозрачный.
Приём заключается в последовательном нанесении полупрозрачных(лессировочных) красочных слоёв на изделие.
Для лессировки подходят различные краски: акварельные, масляные, акриловые краски.
Но мы,декупажницы,работаем с составами на водной основе,поэтому нам удобнее использовать раствор акриловых красок.
Широкая палитра акриловых красок позволяет получить нужный цвет. Акрил легко смешивается,разбавляется водой или разбавителем акриловых красок до нужной консистенции.
Лессировочные слои наносятся синтетической кистью или губкой на подготовленную поверхность, ждем высыхания и оцениваем полученный результат.
Правильная лессировка не должна полностью закрасить структуру основы. Если нужно усилить эффект(цвет), то можно нанести второй слой лессировочной краски.
Лессировка,как правило,наносится на деревянную поверхность.
Работаем от тёмного цвета к более светлому(при использовании нескольких цветов)
Кракелюр.
Как много в этом слове(страшного слова для начинающих декупажниц:)!
Кракелюр бывает одношаговым(однофазным) и двухшаговым/ двухфазным/ двухкомпонентным(смываемым и нет).
Кракелю́р— трещина красочного слоя или лака.
В декупаже очень часто применяется данный метод. Искусственным путём мы добиваемся эффекта растрескивания красочного слоя.
Определённый шарм в этом есть) Особенно я люблю двухшаговый кракелюр «фарфоровые трещины».
Одношаговый кракелюр– это специальное средство, которое растрескивает слой краски, нанесенный на это средство.
Здесь писать о нём не стану, так как на канале про одношаговый кракелюр есть большая и очень подробная статья:
Двухшаговый– техника состаривания декорируемой поверхности при помощи лака.
Двухшаговый кракелюр создается в два этапа, где последовательно наносятся слои лака для кракелюра.
Уточнение! Кракелюрные двухшаговые составы от разных производителей сильно различаются в плане работы с ними! Внимательно читайте инструкцию!
Лаки для двухшагового кракелюра продаются в комплекте. Выпускают лаки разного объема в баночках. В комплекте для двухшагового кракелюра представлены два кракелюрных лака с указанием номера 1 и 2. Именно в таком порядке производится нанесение лаков на декорируемую поверхность: первым слоем лак №1, затем лак №2).
Если в одношаговом кракелюре растрескивается верхний слой краски,то в двухшаговом, трескается сам лак, которым покрыто изделие.
Техника двушагового кракле позволяет создать трещины на поверхности с рисунком, в результате чего картина будет покрыта кракелюрной сеткой, и рисунок останется виден.
Трещины(кстати ,они бывают разных размеров, от мелких-нитяных,до очень грубых и глубоких),чтобы они стали видны, затираются сухими пигментами(пурпурин), тенями,масляной краской,битумом. Закрывается сетка трещин шеллачным лаком или акриловым. (Читайте производителя!)
Каждая техника/метод требует обязательной отработки, чтобы прочувствовать все нюансы:) Не верьте никому, кто скажет, что у него получилось идеально с первого раза)
Ну не получилось! И что же? Когда это останавливало творческого человека? :)
Ну вот, опять получилась большая статья) Интересно, кто-нибудь дочитал до конца? Маякните в комментариях :)
Какие методы старения Вы используете в своих работах? Или Вы противник данных приёмов? "Долой" грязь"на декупажных работах!!! "))))
Творите с удовольствием и не бойтесь делать ошибки!
С любовью к творчеству!
#методыстарениявдекупаже #состариваниедекупажныхработ #декупаж #теориядекупажа #приёмыитехникистарения #патинированиедекупаж #двухшаговыйкракелюр #имитациястарины #приёмыдекорирования #урокиБашкаревой
