Янгмин Ли родилась и выросла в Корее, художник по текстилю, живущий в районе залива Сан-Франциско. Она изучала одежду и текстиль в колледже и получила степень магистра в области дизайна одежды в Сеуле.
Ее работы bojagi (традиционная ткань для обертывания) и maedeup (традиционные декоративные узлы) являются частью программы Asia Alive в Музее азиатского искусства в Сан-Франциско.
Ее интерес к текстилю привел к изучению одежды и текстиля в колледже. Она работала модельером в Сеуле, Южная Корея, продолжила учебу и получила степень магистра в области дизайна одежды. После того, как она переехала в Калифорнию со своей семьей в 1996 году, она начала создавать текстильное искусство с помощью ручного шитья. Она выбрала Bojagi (корейские оберточные ткани) в качестве своего творческого средства и проводила мастер-классы по корейскому текстильному искусству, в том числе мастер-классы по Bojagi. В дополнение к личному обучению Янгмин создала DVD Bojagi: искусство заворачивания тканей в 2013 году, чтобы донести информацию до людей далеких от Кореии и этого интересного искусства.
Янгмин основала Korean Textile Tour в 2017 году, чтобы представить корейское традиционное текстильное искусство и культуру. Она ежегодно проводит этот тур и путешествует с любителями текстиля.
Работы Янгмин Ли бояги были выставлены и собраны по всей территории Соединенных Штатов и за рубежом. Недавно одна из ее работ ‘Остатки памяти" была включена в ‘De Young Open’, общественную художественную выставку, организованную Музеем Де Янга в Сан-Франциско.
В коллекции Музея азиатского искусства в Сан-Франциско есть ее работы.
Например, "Куртка Hovea"(названа в честь красивого растения, произрастающего в Западной Австралии). На создание этой простой, но стильной куртки ее вдохновил добок (форма для тхэквондо).
Дальше приведу некоторые выдержки из интервью с Янгмин Ли.
Почему вы так интересуетесь bojagi?
Мое образование связано с одеждой, текстилем и дизайном одежды, и я несколько лет работала модельером. Поэтому текстиль, естественно, является для меня удобным предметом. Я выбрала bojagi в качестве своего творческого средства, чтобы поддерживать связи с моим корейским наследием и культурой после того, как я переехала из Сеула. Я ценю красоту, которая возникает в результате долгого и медленного процесса ручной вышивки при изготовлении бояги.
Как вы черпаете вдохновение для своих дизайнов bojagi?
Остатки ткани часто стимулируют мой органичный творческий процесс. Я начинаю с того, что собираю маленькие фрагменты вместе, соединяя все больше и больше по мере работы. Иногда изделие растет по плану, но в других случаях оно растет так, как будто у него есть свои собственные намерения. Я просто наслаждаюсь ритмом сшивания и оставляю результат вне моего контроля. Я ценю красоту, полученную в результате долгого и медленного процесса ручной вышивки, которую я считаю медитативным действием, создающим неожиданный и спонтанный результат.
Бояги передавался из поколения в поколение на Корейском полуострове. Поэтому для его изготовления и использования в повседневной жизни не требуется особой подготовки.
Наконец, почему вы хотите сохранить бояги?
Эта работа удобна и естественна для меня, поскольку она соединяет мою родную и принятую культуры. Я люблю делиться своей родной культурой и текстильными традициями с единомышленниками. И я желаю передать благополучие и счастье другим.
Как Вам знакомство с Корейским Дизайнером и таокй интересный способ собирания кусочков ткани в единое целое? Приходилось создавать что-то в технике бояги?
