Искусство филигранной инкрустации, также называемое " искусством тонкого золота", сочетает в себе два ремесленных навыка. Один из них - филигрань, которая включает в себя такие техники, как вырезание, плетение, соединение, набивка, заполнение и вязание, и использует золотые или серебряные нити разного веса. Второй компонент - инкрустация - предполагает крепление камней к готовому изделию и резьбу или обработку драгоценных металлов напильником. При создании изделия мастер может использовать один или оба навыка.
Искусство филигранной инкрустации зародилось в период Воюющих государств (475-221 гг. до н.э.). В то время оно называлось "Цзинь Инь Куо" и представляло собой роспись золотом и серебром по поверхности бронзовых изделий. С развитием техники изготовления тонких золотых и серебряных нитей, которое произошло во времена династий Тан (618-907) и Сун (960-1279), искусство филигранной инкрустации достигло зрелости.
Династия Мин (1368-1644) стала золотым веком искусства филигранной инкрустации. Было создано и унаследовано множество шедевров. После династии Мин искусство филигранной инкрустации достигло своего пика при династии Цин (1644-1911). Цин была последней династией в истории Китая. Однако более 260 лет ею управляло меньшинство "мань".
Искусство развивалось путем наследования основных элементов от предыдущих династий и добавления новых элементов с течением времени. Многие изделия с филигранной инкрустацией, которые можно увидеть в частном художественном музее, принадлежащем премиальному бренду ювелирных изделий из нефрита Zhaoyi, являются копиями шедевров династий Мин и Цин.
Долгое время произведения искусства филигранной инкрустации контролировались и ценились только королевскими семьями и императорским классом. Простые люди могли позволить себе некоторые изделия, но им запрещалось владеть изделиями с определенными сюжетами, такими как дракон и феникс. Только королевский класс мог владеть материалами и рисунками самого высокого качества.
Социальная катастрофа в конце правления династии Цин означала, что императорская семья больше не могла удерживать свое положение и позволить себе предметы роскоши. Многие мастера-ювелиры сбежали из дворца, чтобы открыть собственное дело. Некоторое время множество мелких студий и мастерских филигранной инкрустации было сосредоточено на юге Пекина, который когда-то был районом, полным всевозможных ремесленников.
К концу 20-го века, после многочисленных социальных потрясений, пережитых Китаем за предыдущие 150 лет, искусство филигранной инкрустации стало одним из многих культурных наследий, которые исчезали. Очень немногие мастера-ювелиры все еще могли работать в этом виде искусства, а молодые люди редко посвящали себя усердию и тяжелой работе. Еще одним препятствием стала Культурная революция (1966-1976 гг.), когда ношение или владение ювелирными изделиями, или просто быть красивой считалось оскорбительным.
Разработка на международном уровне концепции нематериального культурного наследия в начале 2000-х годов сделала возможным, чтобы искусство филигранной инкрустации было воспринято и передано будущим поколениям. (Концепция нематериального культурного наследия охватывает практику, знания и навыки, которые признаны частью культурного наследия страны или сообщества).
Авторы: Доктор Тао Хсу - технический редактор журнала Gems & Gemology ("Драгоценные камни и геммология"). Эндрю Лукас - менеджер по полевой геммологии, отвечающий за контент-стратегию в GIA Carlsbad.
Перевод. Источник: gia.edu