Найти в Дзене
НУАР-NOIR

От эпоса до плебойного техно: почему в «Беовульфе» 1999 года нет волков?

Фильм, который я когда-то посмотрел на видеокассете под броским названием «Биоволк», оказался далеко не тем, чего я ожидал. Название, как выяснилось, было вольной интерпретацией оригинального – «Беовульф». Производящая компания, очевидно, позволила себе вольность в переводе, игнорируя тот факт, что это имя собственное; хотя на староанглийском «Беовульф» означает «белый волк» (а отнюдь не «медведь», как сообщает Википедия). Это, видимо, послужило причиной стилистического решения относительно главного героя, которого сыграл Кристофер Ламберт. Его внешность предстала перед зрителем как некая смесь акцентированного блондина и преждевременно поседевшего от жизненных потрясений человека. И это, пожалуй, только начало удивительного микса жанров. Режиссёрская задумка была смелой – соединить элементы классического эпоса, триллера, фэнтези и постапокалиптической эстетики. Всё это было приправлено постиндустриальными декорациями и саундтреком, характерным для тех времён – модной тогда техно-музы

Фильм, который я когда-то посмотрел на видеокассете под броским названием «Биоволк», оказался далеко не тем, чего я ожидал. Название, как выяснилось, было вольной интерпретацией оригинального – «Беовульф». Производящая компания, очевидно, позволила себе вольность в переводе, игнорируя тот факт, что это имя собственное; хотя на староанглийском «Беовульф» означает «белый волк» (а отнюдь не «медведь», как сообщает Википедия).

Это, видимо, послужило причиной стилистического решения относительно главного героя, которого сыграл Кристофер Ламберт. Его внешность предстала перед зрителем как некая смесь акцентированного блондина и преждевременно поседевшего от жизненных потрясений человека. И это, пожалуй, только начало удивительного микса жанров.

Режиссёрская задумка была смелой – соединить элементы классического эпоса, триллера, фэнтези и постапокалиптической эстетики. Всё это было приправлено постиндустриальными декорациями и саундтреком, характерным для тех времён – модной тогда техно-музыкой. В год своего выхода фильм не снискал особой похвалы от критиков. Однако, пересматривая его сейчас, я понимаю, что он поражает своей смелостью, вызывающим стилем и даже эпатажем. Некоторые сцены выполнены настолько мастерски, что оставляют глубокое впечатление.

Взять, например, эпизод с попыткой спасения детей, которая, по злой иронии судьбы, привела к их гибели. Эта же «двойственность», фатальный сарказм, прослеживается и в начале фильма. Мы видим, как войска каких-то местных правителей осаждают замок. Тем не менее, их цель не захват крепости, а, наоборот, предотвращение выхода кого-либо из него. Эта сцена невольно напоминает старый анекдот о высоких стенах: «- Чтобы жулики туда не залезли? – Нет, чтобы жулики оттуда не вылезли».

Замок считается проклятым, и никто не желает туда попадать. Исключение составляет главный герой. Ему, кажется, наплевать на все эти суеверия и легенды. Однако, именно его появление в этом проклятом месте становится катализатором событий, которые рассказывают нам о действительно ужасающих тайнах этого места.

Режиссер не просто создал постапокалиптический мир, он мастерски выстроил атмосферу безысходности и неизбежности. Глубокие символические смыслы пронизывают насквозь ленту, заставляя зрителя задумываться о природе добра и зла, о цене жертв и о том, что на самом деле скрывается за маской цивилизации.

Постоянно присутствующая напряженность, сложная система персонажей с многогранными характерами, загадочная история, изложенная не линейно, но с помощью загадок и подсказок, всё это делает ленту не просто зрелищной, но и интеллектуально заряженной (как не прозвучит это странно). Каждая сцена продумана до мелочей, каждый кадр насыщен символизмом.

Картина выходит за границы саги о герое, бьющемся с злом, это аллегория на человеческую природу, на вечные противоречия между добром и злом, светом и тьмой. И хотя волков в нём нет, сюжет запоминается надолго, заставляя размышлять о виденном ещё долго после просмотра. В этом и есть его особая сила - способность вызывать эмоциональный отклик и заставлять думать. И это то, что делает фильм действительно уникальным.