Найти в Дзене
Школа Вокала.

Общеизвестное правило поль­зования дыханием в пении.

Итак, для хорошей организации певческого голоса надо: Не переби­рать дыхания и не додавать. При переборе и при недоборе трудно хорошо организо­вать верную атаку звука, плавное голосоведение, не начать звук без достаточной дыхательной поддержки. Для этого после умеренного вдоха следует сделать краткую задержку дыхания. При этом дыхание фиксируется во вдыхательной установке, когда и гортань и органы надставной трубки находятся в сво­бодном, ненапряженном состоянии. На этой задержке вдыха­тельного состояния и надо атаковать звук, пользуясь тем видом атаки, который в данном конкретном случае наиболее целе­сообразен. Ту координацию, которая возникла при этой атаке, надо сохранить на протяжении последующего звучания. Следо­вательно, надо плавно подавать дыхание, не ослаблять его и не напирать, не толкать, чтобы не разрушить найденной коорди­нации. Дыхание в фразе надо распределять так, чтобы звук все время был хорошо поддержан дыханием и в конце фразы его было бы достаточно. По окончании е

Итак, для хорошей организации певческого голоса надо:

Не переби­рать дыхания и не додавать. При переборе и при недоборе трудно хорошо организо­вать верную атаку звука, плавное голосоведение, не начать звук без достаточной дыхательной поддержки.

Для этого после умеренного вдоха следует сделать краткую задержку дыхания. При этом дыхание фиксируется во вдыхательной установке, когда и гортань и органы надставной трубки находятся в сво­бодном, ненапряженном состоянии. На этой задержке вдыха­тельного состояния и надо атаковать звук, пользуясь тем видом атаки, который в данном конкретном случае наиболее целе­сообразен.

Ту координацию, которая возникла при этой атаке, надо сохранить на протяжении последующего звучания. Следо­вательно, надо плавно подавать дыхание, не ослаблять его и не напирать, не толкать, чтобы не разрушить найденной коорди­нации.

Дыхание в фразе надо распределять так, чтобы звук все время был хорошо поддержан дыханием и в конце фразы его было бы достаточно. По окончании ее излишек дыхания полезно выдохнуть прежде, чем начать новый вдох.

Иными словами -это организации певческого звукообразования посредством воз­действия на него дыханием.

А без скоординированной работы всех нужных мышц это невозможно сделать.

Над этим основана вся работа в вокальном курсе "Основы":

Координируем по основным пунктам:

1.ВКЛЮЧИ НУЖНЫЕ МЫШЦЫ.

2.ПОЙ В ВЫСОКОЙ ПОЗИЦИИ.

3.АРТИКУЛИРУЙ НА ДЫХАНИИ.

4.ВЫРАВНИВАЙ РЕГИСТРЫ.

5.АРТИКУЛИРУЙ НА СЛОВАХ.

6.ПРИДАЙ ЗВУЧАНИЮ ОБЪЕМ.

7.ИНТОНИРУЙ ТОЧНЕЕ И ЧИЩЕ.

8.УПРАВЛЯЙ ДИНАМИКОЙ ЗВУКА.

9.РАСШИРЯЙ РАБОЧИЙ ДИАПАЗОН.

Человек, работающий над постановкой голоса, должен выработать острое внимание к своим мышечным ощущениям и знать, к какой группе мышц это внимание должно быть направлено.

Методы постановки голоса могут быть разные, но все они опираются на общие принципы в работе:

  1. развитие и совершенствование дыхания;
  2. приобретение понятий и навыков в использовании резонаторов,
  3. высокой позиции,
  4. объёма(зевка),
  5. атаки звука,
  6. овладение техническими вокальными приемами,
  7. работа с артикуляционным аппаратом.

Пока вокальный аппарат не окрепнет, не форсируйте события и не форсируйте звук. Самое страшное в том, что форсируют все, долгое время не понимая этого. Непонимание своих мышечных, резонаторных и слуховых ощущений не дает вам возможность управлять своим голосовым аппаратом.

Начинающим свойственно форсировать голос. Они не владеют нужными мышцами для усиления звучания. Они напрягают связки, при этом горло зажимается. Подробнее в статье:

В статье описаны способы овладения механизмом голоса и нужный приём.

Если высокий звук спеть тихо на зевке, иными словами с расширенной голосовой щелью, то это вызовет вынужденную задержку дыхания путём сужения надгортанного сфинктера.
С помощью зевка получаем:
раскрытие голосовой щели,
сужение надгортанного сфинктера,
освобождение голосовых складок от перегрузки,
оптимизирование певческой опоры,
усиление резонанса, что и дает усиление голоса!
Положение зевка смещает гортань вниз, расширяет глотку и голосовую щель, которая склонна к замыканию. Голос зажимается и форсируется, когда замыкается голосовая щель.

В процессе формируется умение анализировать свои дыхательные ощущения и по ним контролировать звуко­образование.

Певческое дыхание -это дыха­ние, скоординированное со всеми другими ча­стями голосового аппарата в процессе пения. Анализ ощущений во время пения-единственный способ понимать, как работает голосовой аппарат, чтобы управлять им.

Подробно этот процесс описан в статье:

Важно понять, что мешает вам осознавать и фиксировать ощущения при пении. А это напряжение в мышцах! Оно есть у всех и сначала вы даже не понимаете о чем речь. Но постепенно нужное понимание и ощущения придут. И вы осознаете, что дело не в количестве набранного воздуха, не в его длительной задержке в легких, а в его правильной тра­те на певческом звучании, т. е. в координированной ра­боте дыхания с другими отделами голосового аппарата в процессе пения.

Естественно, что развить певческое дыхание можно в процессе работы над певческим звуком упражняясь в этом каждый день. Певческое дыхание в фонации неразрывно связано с дея­тельностью гортани и артикуляционного аппарата, оно расхо­дуется в голосовой щели, поэтому певческое дыхание может быть выработано только на пении.

Певческое дыхание развивается медленно вместе с органи­зацией других частей голосового аппарата.

Выработанное ве­ками правило дыхания в пении-это умеренный по количеству вдох, небольшая задержка перед началом звука, плавная подача дыхания и умение его распределять.

Хворостовский
Хворостовский

Пение
3339 интересуются