«Создавалось впечатление, что на палитре он видит целиком свою будущую картину. Оканчивал вещь он в два-три сеанса», — рабочий процесс Константина Коровина все время приводил его современников в восторг.
Точность, быстрота, энергичность, тонкое чутье — все это характеризовало непревзойденную манеру мастера, отдавшего предпочтение технике «алла прима» (от итальянского alla prima — «в один присест»). В совершенстве владея рисунком, Коровин работал масляной тюбиковой краской в этой технике однослойной живописи по сырому, без подмалевка. Художник моделировал формы тонко нюансированным цветом и уверенно покрывал холст цветовыми пятнами, воздерживаясь от каких-либо исправлений, переписываний, нацеливаясь сразу же на результат.
В масляной живописи прием «алла прима» реализуется по-разному: большинство пейзажистов, как Константин Коровин, обрабатывали все пространство холста одновременно, писали основными цветовыми массами с постепенным углублением формы и цвета по непросохшему красочному слою, другие же художники делили холст на части и двигались от участка к участку. ⠀
Стоит ли говорить, что техника алла прима приобрела особую популярность у художников, творивших на свежем воздухе? На пленэрах ни у кого не хватало времени «растекаться краскою по древу», требовалась четкость, скорость и виртуозность, потому «алла прима» стала вызывать все меньше скепсиса и все больше симпатий, творческий процесс приобрел большую живость, а произведения стали пестрить необыкновенной свежестью впечатлений.
Кто-то из вас наверняка скажет, что это ни что иное, как закон Парето, но не торопитесь с выводами: техника алла прима не так проста, как кажется! Коровин называл это «хитростью»живописца, и мы этой «хитростью» готовы поделиться на нашем летнем марафоне по пленэрной живописи, который пройдет с 14 по 28 июля. Две недели интересных видеоуроков от художников и экспертов ARTLIFE ACADEMY, а также творческие домашние задания, которые раскроют перед вами все секреты успешного пленэра, в какой бы технике вы ни работали!
