Творчество американской группы The Doors я бы классифицировал следующим образом: условно разделил бы его на классический период, состоящий из первых трех альбомов от "The Doors" до "Waiting For The Sun", период промежуточный, представленный экспериментальной пластинкой "The Soft Parade", и период поздний, включающий в себя последние два альбома с Джимом Моррисоном "Morrison Hotel" и "L.A. Woman" (можно еще, конечно, выделить два альбома без него, но речь сегодня не об этом).
Первый период был примечателен созданием фирменного психоделического звучания группы и многочисленными экспериментами, последний же ознаменовал упрощение музыки The Doors и ее возвращение к корням. Но если в "Morrison Hotel" уход к истокам был еще зачаточным и неполным, то на "L.A. Woman" стиль музыки The Doors изменился окончательно и бесповоротно. Коллектив записал потрясающий блюзовый альбом, который, несмотря на свой контраст с классическими The Doors, стал одной из лучших работ группы.
Сегодня "L.A. Woman" исполняется 50 лет - пластинка была выпущена 19 апреля 1971 года, незадолго до смерти Джима Моррисона. Так что это еще один повод вспомнить об этом замечательном альбоме и поговорить о его несомненных достоинствах.
В ноябре 1970-го наконец закончились судебные разбирательства по делу об инциденте в Майами, который все еще не давал покоя группе спустя 1,5 года после тех скандальных событий. Джим Моррисон был признан виновным в сквернословии и появлении в общественном месте в непристойном виде и приговорен к 6 месяцам тюрьмы. Однако он был освобожден под залог в 50 000 долларов, поэтому у группы вновь появилось время для записи нового материала.
В то время Джим был погружен в блюз. Группа джемовала, играя песни Джимми Рида, один раз выступила на сцене с Альбертом Кингом, вследствие чего и весь новый альбом было решено записать в едином ключе - чистого, сырого и мощного корневого блюза. The Doors даже откопали песню Джона Ли Хукера "Crawling King Snake", которую исполняли в самом начале своего музыкального пути и которая теперь пришлась как нельзя кстати.
Омрачало ситуацию лишь одно. После долгих судебных тяжб душевные силы группы были истощены. Больше всего это касалось Джима Моррисона. На последнем живом выступлении The Doors в полном составе в Новом Орлеане он ближе к середине концерта безжизненно повис на микрофонной стойке, а потом и вовсе бросил ее в зал и вяло привалился к барабанной установке. Из него словно высосали всю жизненную энергию.
Сильно пострадал и голос Джима. После долгих лет беспробудного пьянства и употребления наркотиков он превратился из бархатного глубокого баритона в надсаженный осипший хрип, который принадлежал 50-летнему мужчине, но никак не 27-летнему молодому человеку. Поэтому, услышав пробные записи к "L.A. Woman", продюсер The Doors Пол Ротшильд справедливо заметил, что это будет последний альбом с Джимом.
Однако Ротшильда не устроило не только пение Моррисона. Ознакомившись с новым материалом коллектива, он сказал: "мне впервые стало настолько скучно, что я чуть было не уснул" . В результате Ротшильд, который буквально выпестовал The Doors, отказался от дальнейшего сотрудничества с группой, и парни впервые в жизни были вынуждены продюсировать альбом сами.
Оглядываясь назад, понимаешь, как же Ротшильд ошибался! Впрочем, Робби Кригер впоследствии говорил, что единственной причиной, по которой во время записи было столько веселья, являлось то, что "ушел надзиратель". Пол Ротшильд всегда славился своим перфекционизмом и дотошным подходом к процессу создания музыки, и это серьезно бы помешало новому альбому The Doors.
Общее звучание "L.A. Woman" вышло намеренно сырым и как будто недоработанным. Группа устала от прежних вылизанных аранжировок и хотела противопоставить былым изыскам чистую энергию музыкальной экспрессии. Добиться подобного эффекта было решено новым подходом к записи.
"L.A. Woman" записывали не в изолированной студии, а в обычной комнате, где музыканты стояли рядом друг с другом. В результате на пластинке мы можем слышать почти что живой концертный звук, который был характерен для группы во времена ее выступлений в "London Fog" или "Whiskey a Go Go". The Doors впервые сплотились за последние годы и смогли запечатлеть на диске ту самую химию живого взаимодействия, несмотря на то, что "L.A. Woman" не концертный альбом.
Для записи вокала к некоторым песням Джиму Моррисону даже приходилось идти в ванну, чтобы достичь особого глухого, гулкого звука, как будто из бочки. Результат полностью оправдал себя: несмотря на кажущуюся допотопность и примитивность некоторых аспектов звучания, "L.A. Woman" вышел по-настоящему живым. Создавая его, The Doors вновь предстали единым неделимым организмом. Это напрямую сказалось на длительности процесса работы над ним: альбом был записан всего за пару месяцев с декабря 1970-го по январь 1971 года.
На подъеме были все участники The Doors. Джим Моррисон покорил очередную поэтическую вершину и выдал несколько по-настоящему сильных текстов песен. В заглавном треке "L.A. Woman" он красочно описывает обратную сторону жизни в мегаполисе. В "Been Down So Long" делится болью душевных терзаний. В "Hyacinth House" нашел отражение случай, когда Джим пришел в гости к Робби Кригеру и удивился необычайно большим гиацинтам, растущим у него в саду, и ручной рыси Бобби, которая в песне была превращена во льва. А в "Riders on the Storm" мы вновь можем разглядеть отпечатки детских воспоминаний Моррисона.
В музыкальную обертку были снова облачены старые поэмы Джима. Так, песня "The WASP (Texas Radio And The Big Beat)" в виде декламации исполнялась еще с 1968 года.
Рэй Манзарек на "L.A. Woman" отказался от привычных для него продолжительных органных пассажей и представил довольно простой и стандартный звук пианино. Однако его клавишными на альбоме была проделана огромная работа. Например, бойкая и драйвовая "L.A. Woman" обязана своему зажигательному ритму во многом именно им. Вообще, я считаю данный трек идеальным примером длинной композиции с меняющимся темпом. Все части в ней настолько органично сочетаются между собой и логически вытекают одна из другой, что делают опыт прослушивания "L.A. Woman" незабываемым.
Также Рэй продемонстрировал мастерскую игру в "Riders on the Storm", когда перед ним встала задача сымитировать клавишными звук капель дождя.
Не обошлось и без не совсем привычного для Манзарека органа Хаммонд. Он присутствует в открывающей песне "The Changeling", которая вместе с "Been Down So Long" составляет костяк самых мощных блюзовых номеров на пластинке. На последней, кстати, Рэй вообще сыграл на ритм-гитаре, так как клавишные в ней отсутствовали.
Также отличился гитарист Робби Кригер. Его заслуга - одна из лучших песен на альбоме "Love Her Madly", для которой он сочинил мелодию и текст. В композиции крайне удачно сошлось все: вокал, простая, почти дворовая гитара, игра Манзарека на электрооргане и даже небольшой привет от Моррисона - его знаменитые строчки о семи лошадях.
Как я уже говорил, голос Джима заметно изменился и сделался ниже, грубее. Так что если послушать самый первый и последний альбом The Doors, может показаться, что поют на нем два разных человека. И в целом прокуренный голос Моррисона на "L.A. Woman" везде одинаков: в последние месяцы жизни он пел с таким надрывом, что в самом деле, даже если бы он выжил, это мог бы стать его последний альбом.
Однако в размеренном блюзе "Cars Hiss by My Window" Моррисон выдал нетипичный для себя перформанс: исполнил вокализ, подражая звуку гитары и губной гармошки, пчем сделал это довольно высоким пронзительным голосом.
Как единое произведение альбом "L.A. Woman" выглядит очень цельным и завершенным. В отличие от предыдущей пластинки, каждая песня на нем дополняет другую и сливается в единый блюзовый поток, которым пронизана вся работа.
Выпадает из общего ряда, наверно, только одна песня. И это завершающая "Riders on the Storm". На общем фоне крепко сбитых энергичных композиций она резко выделяется своей загадочностью. Это была последняя песня, написанная Джимом Моррисоном и вышедшая синглом незадолго до его кончины, и на ней словно чувствуется дыхание смерти. Весь этот таинственный мотив, дождь, шепот, который вторит основной партии вокала... "Riders on the Storm" звучит уже не как обычная песня The Doors - она будто исполнена с того света.
Наверное, чувствовал приближение неумолимой судьбы и сам Джим. Во время работы над "L.A. Woman" он торопился поскорее улететь в Париж, где намеревался заняться поэзией и восстановить душевные силы. В итоге он даже не дождался сведения песен и, записав свой вокал, отправился во Францию, сказав остальным участникам, что они прекрасно справятся без него. Никто тогда не знал, что Джим больше не вернется...
На момент выхода "L.A. Woman" в конце апреля 1971-го Моррисон уже был в Париже. Сингл с "Love Her Madly", выпущенный в марте, а также весь альбом показали неплохие результаты, оказавшись успешными. И Джим был заряжен на дальнейшую работу: как-то раз, разговаривая по телефону с Джоном Денсмором, он сказал, что уже вынашивает идеи для будущих песен и по возвращении из Парижа готов приступить к созданию следующего альбома. Остальные музыканты между тем тоже не теряли времени даром и, дожидаясь товарища, репетировали новый материал, который позже лег в основу альбома "Other Voices".
Все произошло довольно неожиданно. Рано утром 3 июля 1971 года Джим Моррисон был найден мертвым в ванной своих парижских апартаментов. Следующего альбома с ним так и не случилось, и "L.A. Woman" стал его последней прижизненной записью.
Каким бы в итоге получился новый альбом, приходится только гадать. Однако последняя работа The Doors с Джимом Моррисоном вышла невероятно впечатляющей. Она показала, что группа еще сильна и едина, как в былые времена, и способна на новые свершения. Но оказалось так, что "L.A. Woman" поставил точку в ее творчестве в полном составе, завершив его на приятной блюзовой ноте.
Читайте также: