Бивень слона использовался для создания скульптур с древних времен. Отзывчивый к передаче мелких деталей, он позволяет резчикам достигать большой художественной и эмоциональной выразительности в малом формате. Полировка придает поверхности слоновой кости неповторимую тактильность и блеск, что делает ее особенно хорошо подходящей для работ личного собрания в коллекциях эпохи позднего Возрождения и барокко.
Большинство изделий из слоновой кости, вырезанных в Европе, происходило из Африки. Несмотря на многовековой опыт поколений мастеров в технике резьбы, форма и структура бивня слона накладывают ряд ограничений на скульптора. Клыки африканского слона могут быть более 3 метров в длину и весить более 60 кг, но глубокая полость пульпы в верхней трети бивня создает пустоту, которую нужно учитывать при компоновке. Сужающиеся сплошные концы бивня (около 20 см в диаметре) использовались для круглой скульптуры. Любая композиция, выходящая за пределы изогнутой формы бивня, требовала продумывать способ монтирования частей скульптуры. Мастера-резчики европейских дворов семнадцатого века преуспели в создании замысловатых композиций из цельного куска, которые соответствовали форме бивня. Более тонкие стенки полого конца бивня использовались для изготовления резных сосудов, таких как кружки и чаши, или распиливались на пластины вдоль по длине бивня, используемые для рельефной и ажурной (прорезной наквозь) резьбы. Зачастую такие резные изделия были тонкими до полупрозрачности кости.
В готический период африканская слоновая кость попадала в Европу через сложную международную торговую которая развивалась в десятом веке. Около 1350 года экспансия Османской империи в Северную Африку и Восточное Средиземноморье начала препятствовать этой торговле, что привело к упадку резной скульптуры из слоновой кости в Европе.
В конце XV в. португальские исследователи в поисках пути в Азию в обход османских территорий отправились вдоль западного побережья Африки; там они установили торговые отношения с королевствами Сьерра-Леоне и Бенина, которые вывозили слоновую кость из внутренних областей континента. Португальские торговцы приобретали необработанную слоновую кость и заказывали изделия африканских резчиков для экспорта в Европу. Так поток предметов, созданных с учетом вкусов зарубежных коллекционеров, хлынул на европейский рынок.
Согласно современным источникам, герцог Козимо I Медичи во Флоренции владел несколькими резными фигурками из африканской слоновой кости, как и великие герцоги Саксонии и Тироля. Считается, что Альбрехт Дюрер купил в Нидерландах две африканские солонки 1521 года.
Резьба в эпоху Возрождения
Использование слоновой кости почти прекратилось в позднем средневековье, что совпало с упадком торговли бивнями между Европой и Африкой после османского завоевания Северной Африки. За редким исключением, европейские скульпторы обращались к самшиту — материалу, который во многом заменяет слоновую кость. Самшит, произрастающий в Средиземноморском регионе, плотный, твердый и хорошо полируемый, с ровной текстурой, позволяющей получить пластичную детализированную резьбу. Скульптуры из самшита ценились художниками и коллекционерами за их экзотичность, редкость и глубокий теплый цвет.
Эпоха барокко
Интенсивное возрождение резьбы по слоновой кости между 1600 гг. и серединой восемнадцатого века было связано с возобновлением притока ценного материала в руки европейских скульпторов после открытия новых морских маршрутов вдоль восточного и западного побережья Африки. Это возрождение совпало с развитием стиля барокко, особенно в Нидерландах и Центральной Европе. Императоры и княжеские покровители создавали придворные должности для резчиков по слоновой кости. Они и другие состоятельные клиенты поддерживали растущее число мастерских, традиции которых распространились по всему региону, влияя на поколения скульпторов.
Хотя художники, работавшие со слоновой костью и самшитом, также создавали монументальные скульптуры для церквей и других общественных мест, их небольшие произведения отличаются экспрессивностью изображения. Растущий круг коллекционеров-гуманистов расширял спектр тем для скульптур. Для показа в частных коллекциях Кунсткамер они поощряли создание произведений, вдохновленных литературой античности.
Мелкие резные фигурки из слоновой кости и дерева были среди редких предметов, собранных принцами и богатыми гражданами Нидерландов и Центральной Европы в шестнадцатом и семнадцатом веках для Кунсткамер — комнат для предметов искусства и различных диковинок, демонстрируемых для того, чтобы показать богатство и образованность коллекционера и произвести впечатление на гостей. Популярность Кунсткамер совпала с эпохой Великих географических открытий, когда коллекционеры стремились приобрести экзотические предметы, привезенные домой из недавно открытых земель.
Подобно тому, как барочная Кунсткамера включала в себя многочисленные резные фигурки из слоновой кости на светские и гуманистические темы, набожные люди и монастыри собирали подобные коллекции, но религиозного характера. Они заказывали небольшие религиозные скульптуры из самшита, а также из слоновой кости, материала, особенно подходящего для изображения страданий Христа. Резчики изображали каждую фазу Страстей Христовых с непревзойденным вниманием к выражению лица и анатомии.
В течение XVII века влияние итальянского классицизма все больше ощущалось в Германии и Австрийской Центральной Европе. Но хотя многие северные художники превратили свою традиционную страсть к реалистичным деталям в более классические и сбалансированные формы, стили резьбы по-прежнему оставались очень разнообразными. На некоторых скульпторов повлияла учеба в Риме и итальянские скульптуры в коллекциях их богатых покровителей. Другие демонстрируют более консервативную, своеобразную манеру династических региональных мастерских, которые выработали самобытный стиль резьбы.
Бурный рост торговли слоновой костью в девятнадцатом веке уничтожил популяцию африканских слонов; он также стимулировал массовое развитие резьбы по слоновой кости, прежде всего в стилях, напоминающих эпохи готики, ренессанса и барокко. В то время как некоторые резчики того периода создавали невероятно замысловатую резьбу, художественные качества скульптур более ранних эпох, когда слоновая кость была ценной редкостью, в новой среде массового производства остались непревзойденными.
Это вторая часть статьи о развитии резьбы по кости в Европе.
Первую часть читайте здесь.
Читайте также общий обзор истории резьбы по кости в мире.
В нашем блоге мы публикуем все о резьбе по кости: техника, история, уроки композиции, видео из нашей мастерской о том, как мы вырезаем скульптуры из бивня мамонта. Подписывайтесь и узнавайте много нового об этом уникальном искусстве!
©Татьяна Артюхова
По материалам Metropolitan museum, изображения из открытого источника, с сайта музея.
