Как снимать свои работы. Примеры. Вдохновение. Эволюция моих фото.
95% продаж среднестатистическая вязальщица осуществляет через интернет.
Хорошие продажи напрямую зависят от качества подачи работ. Хорошая подача - это не только подробное описание, положительные отзывы и завлекающий текст, но и, главным образом, "вкусные" фотографии, которые смогут передать цвет, фактуру, настроение, и вызвать жгучее желание приобрести продукт.
Я не эксперт, я лишь учусь и стремлюсь опытным путём найти тот самый верный рецепт приготовления "вкусных" фотографий.
Когда я начала вязать на продажу, я не до конца понимала важность хорошего фото. Только глядя на конкурентов, понимая уровень их подачи, я стала изучать эту тему.
Во всех подобных статьях выделяют 4 главных пункта:
1. свет
2. фон
3. кадрирование
4. обработка
Думаю, о них вы и так всё знаете, поэтому я хочу просто проанализировать эволюцию фото своих работ и показать несколько примеров, на мой взгляд, прекрасной подачи мастеров из Instagram.
Что изменилось на последнем фото шапки? Фон не простой и не отвлекает. Добавлена небрежность, которая проявляется в мятой бумаге тишью и неровном расположении шапки. Свет сбоку, а не сверху. Лучше обработана фотография: свет, тени, контрастность. Качество вязки тоже, стоит отметить, изменилось 😃
Почему второе фото выглядит намного привлекательнее? Кадрирование: я стараюсь не забывать про правило третей, располагаю главный предмет в точках фокусировки внимания. Кстати, для удобства можно в настройках камеры телефона включить сеточку, чтобы не определять точки на глаз.
Также я стала тщательнее выбирать фон и использую дополнительные элементы для передачи настроения или задумки, в данном случае комбинезон.
Плечевые изделия лучше всегда снимать на модели. Меня выручает муж. Что изменилось за три года? Фон не отвлекает, поза интереснее и опять же лучше обработка фото.
Кстати, данное фото я сделала сама с помощью штатива и таймера, покажу исходное фото и после обработки, сравните:
При обработке я стараюсь передать правильно цвета, увеличиваю яркость, контрастность, регулирую баланс белого и температуру, если нужно. И, конечно, кадрирую изображение.
Ещё, для примера, моё первое плечевое изделие и последние, которые тоже фотографировал муж:
На следующем коллаже особенно хорошо видно, для чего нужно естественное освещение, красивая раскладка и последующая обработка:
Покажу примеры фото, которые несложно сделать самостоятельно, а чуть ниже приведу примеры из Instagram, которые вдохновят вас искать необычные способы съёмки ваших творений.
Почти на всех фото нейтральный фон, хороший свет. Также хочу отметить, что лучше смотрятся фотографии с двумя-тремя ведущими цветами, которые тоже нужно подбирать так, чтобы друг другу подходили.
Предлагаю теперь поучиться у мастеров из Instagram красиво преподносить свои работы:
Напоследок покажу провальные фото, которые я делала в начале своего пути 😁
Надеюсь, статья была полезной. Спасибо, что дочитали!
Оцените, пожалуйста, мои старания лайком, комментарием или ссылкой на мой канал в соцсетях.
Подписаться можно здесь.
