Термин "орнаментализм" лучше всего знаком литературоведам (отзовитесь в комментариях, если здесь есть таковые!). Хотя я, честно признаться, не нашла информации о том, в каком виде творчества появился раньше.
В живописи так называется изображение объектов в виде ритмичных фигур или геометрических узоров (примеры ниже). В литературе — ориентация прозы на поэзию. То есть, писатели-орнаменталисты заимствуют приемы из инструментария своих коллег-поэтов и используют по-своему (так, что иной стихоплет позавидует).
Одним из первых термин "орнаментализм" применительно к живописи упоминает русский художник Алексей Акиндинов. Он относит к числу орнаменталистов и самого себя, разрабатывая этот стиль с середины 90-х годов.
В его творчестве узоры не просто вплетены в канву картины, а становятся основным художественным языком. Те или иные объекты изображаются при помощи узоров. Идея такого орнаментализма сродни пуантилизму, когда средством выразительности становится точка, пятно краски. Но в его живописи точку заменяет декоративный элемент. Он многократно повторяется и создает узорчатую декоративную картину.
Но похожий подход к живописи существовал задолго до Алексея Акиндинова. Самый яркий пример — конечно, художник австрийского Сецессиона Густав Климт. Причем узоры его не лишены смысла. Это не эстетские безделки, а, если угодно, графические загадки.
Например, квадраты на картине "Поцелуй" символизируют мужское начало, а круги — женское. Что, конечно, не мешает им выполнять декоративную функцию, особенно в работах золотого периода. Известно, что для них Климт использовал настоящее сусальное золото, чтобы пустить драгоценную пыль в глаза зрителю.
Да что Климт, весь модерн в целом — одно большое декоративное панно в самом хорошем смысле этого слова. Например, это можно сказать о чешском художнике Альфонсе Мухе или о нашем русском графике Иване Билибине. Свои иллюстрации к сказкам он обрамлял узорчатыми заставками, которые становились неотъемлемой частью композиции.
Но модерн фактически погиб, а орнаментализм остался. Чуть позже Анри Матисс часто вводит в свои работы узор. Порой декоративные элементы на его картинах даже спорят с персонажами за главенствующую роль. Зритель не понимает, что же на картине важнее: женщина или ее платье, комната или узор на обоях?
Пишите свои примеры орнаментализма в комментариях!
