Искусство это самый тонкий способ отразить действительность, передать не только изображение, но так же эмоции и чувства.
Самые сладкие и восхитительные сюжеты в искусстве, конечно, про любовь, а в частности про поцелуи. Существует даже всемирный день поцелуя, который празднуется 7 июля, однако в такую чудесную весеннюю пору, совсем не хочется ждать лета, чтобы предоставить вашему взору замечательную подборку самых нежных поцелуев в искусстве.
Работы прерафаэлитов, дерзких художников ХlX века, славятся своей интимностью и чувственностью. Вы можете найти подборку загадочных женских образов здесь.
Жан Оноре Фрагонар, художник 17-го столетия, с неимоверной легкостью передал это секундное мгновение. Девушка выбежала из зала за забытым шарфиком и оказалась в объятиях.
Эта молодая пара, слившаяся в поцелуе, вообще считается неким символом итальянской живописи ХIХ века, когда движение Рисорджименто набирало оборот и призывало к соединению раздробленной Италии.
Сильвио Алласон - итальянский художник, специализировавшийся на изображении природы, моря и на меланхоличных вечерних пейзажах. Однако, этот поцелуй сквозь решетку забора быстро стал визитной карточкой художника.
Эта работа принадлежит кисти самого почитаемого портретиста третьей французской республики. На полотне изображён автопортрет самого художника со своей супругой во время медового месяца.
Какими регалиями только не обладал Франсуа Буше. Он являлся и иллюстратором книг, и создателем декораций, а также носил звание придворного художника, и даже был директором Королевской академии живописи и скульптуры. Буше - это самый яркий представитель очаровательной живописи эпохи рококо.
Работы Жерико потрясающе передают объемы и полутона. Даже эта небольшая зарисовка выглядит как живая скульптура.
Эта скульптура Родена настолько чувственна, что поначалу сочли неприличным демонстрировать ее на публике. Рильке писал о «Поцелуе»: «Чувствуешь, как волны из всех соприкасающихся поверхностей пронизывают тела, трепет красоты, чаяние, мощь. Потому и кажется, будто видишь блаженство этого поцелуя в каждой точке этих тел; он как восходящее солнце с его вездесущим светом»
Работы Тулуза-Лотрека в основном сконцентрированы вокруг будней девушек легкого поведения (читайте в нашей статье). Живя в их окружении в публичном доме, художник выискивал в их повседневности некоторые очень личные и искренние моменты.
Поцелуи Мунка - как отдельный вид чувственности в его живописи. Две фигуры, сплетённые в поцелуе, чьи лица, можно сказать, переливаются из одного в другое, создают неразрывную связь между персонажами. Полутёмная комната, едва освещенная бликами из окна, придаёт интимности сюжету.
О том, как Марк Шагал любил свою супругу Беллу, ходят легенды. Это полотно написано в год их обручения. Все работы Шагала пропитаны нежностью к своей возлюбленной, на каждой можно увидеть эту окрылённость любовью, художник, изображённый на полотне, буквально парит в воздухе.
Создать такую подборку и не упомянуть о самом известном поцелуе всех времён и народов просто невозможно! Это самое тиражируемое изображение на сувенирах. Конечно же, перед вами объятия, вдохновившие множество художников, созданные Густавом Климтом в «золотой» период его творчества.
А вот и почитатель предыдущего художника - Эгон Шиле. Его работы экспрессивны и беспокойны, они отражают внутреннюю боль творца. Про несчастную любовь художника вы можете прочитать в нашей статье.
Революционное творчество Пикассо может оставаться непонятым для многих любителей классической живописи, но ни один знаток искусства не станет спорить о его гениальности. То, как он превращает объекты в фигуры, цвета и линии, оставляя зрителя наедине со своими мыслями, потрясает. Именно такой подход к живописи и повлиял на ход развития мирового изобразительного искусства. Читайте его о самой дорогой картине за 179 миллионов долларов.
Константин Бранкузи - великий скульптор XX века, открывший совершенно новый путь развития для скульптуры. Он по-своему переосмыслил реализм и посчитал, что именно сам материал изначально диктует форму и сюжет произведения, а мастер должен постараться изобразить сущность предмета, только лишь дополняя обьект деталями.
Художник, имитировавший рекламу и комиксы, смог стать одним из самых влиятельных деятелей второй половины ХХ века. Даже при жизни поп-арт художника его работы продавались за рекордные цены от 5 до почти 100 миллионов долларов.
Стрит-арт художник, скрывающий свою личность, оставил чёрно-белое граффити на стене паба «Принц Альберт» в 2004 году. Оно вызвало широкий резонанс в общественности, его закрашивали, но оно вновь возникало на стене. Этот участок стены был снят и продан на американском аукционе за 575 тысяч долларов.
Романоз - первый трансцендентальный художник современности. Его работы неопределённы, они находятся вне контекста привычных форм и объективизации. Нежнейшая работа - это часть диптиха "Параллели", которая находится в BIS ART GALLERY в Москве.
