Новый день - новый автор. Сегодня мы расскажем о художнице, которую легче всего отнести к Концепт Художникам, но это не точно. Лучше нас об этом расскажет сама Художница - Анна в интервью. А подробней с её творчеством можно познакомиться на страннице ВК
Концепт-арт — направление в искусстве, предназначенное для того, чтобы визуально передать идею произведения, но не форму или внешние атрибуты. Как правило, создаётся на начальной стадии разработки проекта и предназначается для использования в фильмах, компьютерных играх, комиксах до создания финальной версии. Также называется «концепт-дизайном». (с) wikipedia
Откуда ты? Где училась рисовать и как пришла к этому? Судя по всему, ты и сейчас продолжаешь проходить разные курсы? В какой программе рисуешь?
Меня зовут Аня, рисую под ником Tandava. Живу, в мало кому известном, городе Кисловодске. Рисую довольно давно.
В 12 лет решила, что абсолютно точно, должна стать художником и пошла в художку. Далее училась в Ростовской Академии Архитектуры и Искусств по специальности «графический дизайн». После этого около 5 лет, не рисовала вообще. А в 2016 году, купила свой планшет и, наверное, с тех пор начала относиться к рисованию по-настоящему серьезно.
На сегодняшний день я прошла уже второй курс в Smirnov school и надеюсь продолжить свое обучение. Также постоянно ищу какую-то информацию, лекции, туториалы в интернете и, конечно, ежедневно практикуюсь. Где-то год назад я полностью перешла на Photoshop, а до этого работала в sai.
Откуда берёшь вдохновение? Каждая твоя работа будто целиком и полностью пропитана нежностью!
Сейчас я далеко не всегда рисую с вдохновением. Отношусь к этому скорее, как к работе. Потому, как ждать вдохновения, для меня непозволительная роскошь. А в редкие моменты, когда муза все же посещает меня, работа ладится довольно быстро. Результат таких творений переходит в категорию любимых работ и зачастую отправляется в портфолио.
Черпаю вдохновение от фильмов, музыки, работ других художников, каких-то бытовых ситуаций – всего того, что помогает жить всем людям. Касательно нежности в работах, тут немного не соглашусь) У меня довольно много криповых работ. То есть тут все зависит от настроения. Я могу рисовать с одинаковым энтузиазмом как милых фей, так и монстров.
Ты уже зарабатываешь рисунком? До какого момента планируешь развивать свои навыки? Чего хочется в дальнейшем - славы, богатства, признания? Или всё же это для души? Или и то, и другое?
Да, я зарабатываю рисованием. Совершенству нет предела, так что скорее всего учиться буду всю жизнь. Сейчас я начала работать с концептами персонажей. В планах развить этот навык и попробовать поработать с окружением.
В дальнейшем хочется добиться художественной грамотности в работе и финансовой стабильности в жизни. А слава и признание, как мне кажется, идут в след за обретенным мастерством.
Это то, чем я хотела заниматься всю свою жизнь. Думаю, это была детская мечта, которую я отчасти уже реализовала. Так что скорее эта работа и для души, и для материального достатка.
Чего пожелаешь начинающим художникам?
Желаю определиться с тем для чего вы рисуете: для хобби или достижения уровня профи.
Если вы любитель и этот факт вас полностью устраивает, то меньше парьтесь! Не слушайте «доброжелателей». Просто наслаждайтесь процессом.
Если же вы желаете добиться определенного уровня и начать зарабатывать любимым делом, то парьтесь больше! Парьтесь из-за перспективы, пластической анатомии, колористики, оригинальности дизайна в конце концов. Здесь уже не пройдет вариант «я художник, я так вижу!»
Но! Советую к этой своей запаре относиться проще. Иначе никаких нервов не хватит.
Хочу пожелать всем художникам, независимо от скила и стремлений, быть востребованными и найти свою благодарную аудиторию!
Творческих успехов и душевного спокойствия!
Ну а мы желаем Ане творческих успехов и чтобы вдохновение не покидало ни на секунду!
Каждый день мы рассказываем о художниках, чьё творчество вдохновляет нас самих. Подписывайтесь на наш канал, чтобы не пропустить свою порцию вдохновения.
