Сейчас все просто - можно снять любой самый невероятный пейзаж, взрыв, трюк - что угодно. Достаточно взять компьютер и освоить нужные программы. А вот как обходились киношники в те времена, когда и слов-то таких не существовало - компьютер, цифровые технологии и прочее?
Спецэффект это не только о современных технологиях. Спецэффектом называют любой технологический прием, служащий для создания выразительного и достоверного изображения, которое невозможно получить прямым действием. Режиссеры конца 19-начала 20 веков были первопроходцами и безо всяких компаний и специалистов сами придумывали, как снять тот или иной эпизод. Например, Чарли Чаплин, снимая фильм "Эмигрант", чтобы получить достоверную картину корабельной качки, привязал к камере ведро с песком. Помощник раскачивал ведро, камера качалась вместе с ним, а в кадре на неподвижной декорации актеры по команде отклонялись то вправо, то влево.
Одним из самых распространенных спецэффектов прошлого были так называемые комбинированные съемки. Если объяснить просто, то комбинированными съемками называли технический прием, при котором на одну и ту же кинопленку снимали несколько раз. Допустим, отдельно - взрыв, а потом на эти же кадры отдельно актера. А в конечном счете после проявки на экране получалось, что актер находится в эпицентре взрыва. Впервые этот метод применил Жорж Мильес в своем фильме "Замок дьявола" в 1896 году для того, чтобы создать иллюзию трансформации людей и предметов.
Спустя почти 20 лет Норман О. Доун, снимая вестерн "Бродяга", догадался применить метод рир-проекции. Суть этого метода заключается в том, что заранее отснятое изображение транслируется на экран, в то время как актер выполняет необходимые действия перед экраном, и все это снимается камерой.
Так снимали летчиков крупным планом во время полета, едущих в машине людей, персонажей, которые оказались в зоне чрезвычайных происшествий. Этот спецэффект широко применятся до сих пор, причем им не брезгуют даже режиссеры крутых блокбастеров с бюджетами в сотни миллионов долларов. В фильмах годов еще 90-х подобные кадры легко вычислить: изображение заднего плана менее четкое, чем переднего, от чего предметы на переднем плане выглядят неестественными.
Вот, например, рир-проекция в фильме "Река течет вниз":
А вот здесь рир-проекция в советском фильме "Чародеи" - изображение домов явно транслируется на экран, мостик же, по которому идет актер, снят в павильоне:
Именно с использованием рир-проекции был снят знаменитый трюк Гарольда Ллойда на часах.
А это знаменитая сцена из фильма "Терминатор", в которой Сара Коннор убегает от взрывающегося бензовоза, он тоже снят при помощи рир-проекции:
Еще один излюбленный способ создания спецэффекта, самым широким образом применявшийся в безцифровую эпоху, это макетирование. Макеты использовались повсюду. При удачном соблюдении пропорций миниатюра создают полную иллюзию правдоподобности. Вот, например, как снимали сцену авиакатастрофы в 1978 году:
Более ранние макеты выглядят не так качественно, но тогдашний неизбалованный зритель все принимал за чистую монету. На фото кадр из фильма 1933 года "Кинг Конг":
А вот так выглядит макет, выполненный для фильма "Годзилла" 1954 года. Тоже довольно примитивно.
В 1935 году в СССР был снят уникальный по тем временам фильм "Новый гулливер" режиссера Александра Птушко. В кадре одновременно находился живой актер и куклы, при помощи которых обычно создают кукольные мультфильмы. Для одной из сцен был создан макет руки, на котором должен был стоять кукольный персонаж:
Пленка в то время была низкого качества, поэтому огрехи макетов так не бросались в глаза. Но по мере улучшения изображения пришлось улучшать и качество макетов, теперь такая халтура не прокатила бы. Современное макетирование для кино возведено в ранг искусства, макеты настолько точно воспроизводят реальные пейзажи и строения, что зрители даже не догадываются, что их обманули. Например, в том же "Терминаторе" взрывающийся бензовоз был точным макетом настоящего:
И никто не догадался, что в третьем фильме "Назад в будущее" паровоз, падающий с моста, как и сам мост, и рельсы это миниатюрные макеты.
А уж макет Хогвартса вообще шедевр. Он оснащен светодиодными лампочками, которые можно зажигать отдельно в каждом "помещении", на нем можно менять время года и времени суток и погодные условия. Он хранится в музее Гарри Поттера.
На фоне всего этого настоящим чудом техники выглядит Змей Горыныч из советского фильма "Василиса Прекрасная". Для того, чтобы снять сцену сражения Ивана с чудищем, создали уникальный подвижный макет общей длиной 11 метров! Управляли им 20 человек, причем в каждой голове сидело по ассистенту, которые управляли мимикой и подачей огня. Говорят, что конь Ивана при виде этого чудовища был сильно напуган и отказывался подходить к нему ближе, чем на 20 метров. Учтите, что речь о фильме 1939 года выпуска. Ниже галерея, листайте.
Применяют еще кучу спецэффектов, которые не имеют специального названия. Например, для того, чтобы снять сцену разделения Красного моря в фильме "Десять заповедей" сначала засняли воду, выливающуюся из двух резервуаров, затем эту пленку пустили в обратную сторону и при помощи рир-проекции добавили стоящих перед "морем" людей.
На кадре из фильма "Чародеи" виден своеобразный и довольно коряво сварганеный спецэффект: изображение движущейся избушки транслируется на белую стену, каскадер должен "запрыгнуть" на балкон. Запрыгнуть на изображение, конечно, не удастся, поэтому к стене прикрепили черный турник, ухватившись за который, каскадер имитирует прыжок на балкон. Подмена видна невооруженным взглядом:
Клубящиеся тучи, пыльные бури и тому подобные атмосферные явления часто снимают при помощи резервуара, заполненного водой, молоком или другой жидкостью. В жидкость впрыскивают красители и получают хоть ураган, хоть торнадо, хоть приземление космического корабля. Кровь до изобретения бутафорской крови заменяли кетчупом и вареньем. В общем, кино - сплошной обман, никому верить нельзя. ))))
