Первое о чем стоит задуматься начинающему фотографу, это о том как развить творческое видение, а на втором месте уже выбор камеры и все остальное. Почему? Дело в том что ты не сможешь поймать хороший кадр, пока не увидишь его своими глазами, разве что случайно, но мы ведь не в рулетку собрались играть, так ведь? А что бы сделать крутые кадры их нужно увидеть самому, и если-что, даже самая дорогая камера не сделает это за тебя. Так что первое что нужно сделать это развить творческое видение, и в этой статье, я расскажу о десяти способах как это сделать, и давай начнем!
Практика - много практики!
Этот, как казалось бы, банальный совет, на самом деле самый действенный! Как и в любом занятии, чтобы стать лучше в фотографии, нужно время.
Если ты берешь в руки камеру только раз в неделю то, ни к чему это не приведет. Вместо этого можно уделять немного времени, но каждый день работать с камерой, изучать как все работает, крутить крутилки, тыкать кнопки, выстраивать композицию, экспериментировать с освещением и пробовать-пробовать-пробовать.
Другими словами, даже если это будет занимать всего 10-15 минут в день, но ты полностью будешь погружаться в это занятие, только тогда ты начнешь нормально расширять свои навыки в этом деле.
Совет: Принимай участие во всяких фото-конкурсах, даже если ты ничего не выиграешь, ты получишь опыт и привлечешь новое внимание к себе, а это по своему тоже выигрыш!
Смотри работы других фотографов или художников!
Это тот случай, когда развивать свой творческий взгляд можно дома, сидя на диване, залипая в картинки. Также можно купить книги по фотографии, подписаться на журнал или просто зайди в интернет, смотреть и анализировать.
Разделяй то что нравится и что нет, затем поразмысли почему тебе нравится то, а не нравится это. Попробуй разобраться, как сделан тот или иной кадр, думай как бы ты мог сделать это по другому, как бы ты улучшил его.
Пробуй разбирать картинку, смотри на нее не как на целый образ, а разбирать на составляющие, свет, цвет, ракурс, поза и так далее. Так ты сможешь прокачивать свой опыт, разбирая ошибки других авторов, и вскоре заметишь что твои работы будут становится лучше.
Совет: Показывай свои работы другим, обратная связь очень важна! Все воспринимают то что видят по своему, плюс ты можешь упустить что-то из виду, а другие это заметят и предложат исправить. И будь готов к критике, воспринимай ее легко, ведь отзыв это очень важно - это поможет обратить внимание на слабые места и прокачивать их.
Ведь - Этот человек твой потенциальный клиент или зритель, и если он обращает на это внимание, то стоит что-то изменить. Слушай критику внимательно, но не принимай все подряд за чистую монету, опять же, анализируй и делай выводы!
Оттачивай свой собственный художественный стиль
Одно из преимуществ практики и изучения работ других авторов, это то что ты начинаешь определять свой личный стиль. Ты начнешь видеть общие черты, которые объединяют твои работы, и также заметишь, что у каждого фотографа есть свои черты, которые объединяют его работы.
Это может быть определенное использование света, гаммы, культуры, жанра - у всех это по разному, пытайся находить эти общие черты.
Дело в том, что как только ты определишь свой личный стиль фотографии, то обнаружишь, что будешь более склонен находить интересные способы, выразить его.
Изучай правила чтобы нарушать их
Еще один вариант развития творческого видения - это изучить стандартные правила фотографии, например правило третей, и пробовать их нарушать.
Во многих случаях, правило третей, помогает создавать более организованные, сбалансированные картинки. Но иногда, нарушение может привести к прекрасному результату, а иногда даже оживить, казавшийся неудачным, снимок.
По этому, нужно выучить правила, чтобы затем их нарушить.
Например: Создай портрет с фоном в фокусе или не учитывай ведущие линии в пейзажной съемке. Используй телеобъектив или другой, не стандартный для уличной фотографии и тому подобное..
Правило третей, я бы назвал больше советом, оно позволяет сделать фото на которое приятно смотреть, но его можно смело нарушать если без него будет лучше и так часто бывает.
Не позволяй правилам ограничивать свое творчество. Но, не нарушай правила, ради их нарушения! То есть, просто так, ради показухи - типа я особенный 🥰 Вместо этого, сконцентрируйся на построении кадра, и в таком случае если ты нарушишь правило, это не будет выглядеть как ошибка.
А в общем, просто старайся
Не спеши удалять!
Почти каждый фотограф уделяет на отбор отснятого материала несколько минут, и в процессе удаляет все то, что не соответствует их ожиданиям. И чаще всего не уделяется время на анализ фотографий, а вместо этого всего несколько секунд, чтобы определить смотрится она или нет.
В результате такой спешки можно просто упустить из виду то что на первый взгляд кажется неинтересным, но с некоторой обработкой может получится очень даже хорошим!
Да, композицию ты сильно не изменишь, но ты можешь научится видеть как улучшить ее - это может быть как мелкие так и крупные доработки, а иногда может быть достаточно просто по другому ее кадрировать или наклонить, и она заиграет.
Таким способом, ты развиваешь свое художественное видение, и сможешь представлять желанный результат в своей голове, еще до того, как начнешь ее редактировать, а затем осознанно приводить ее к желаемому результату.
Изучай ручные настройки камеры
Ничего так не ограничивает твое творчество, чем съемка в полностью автоматическом режиме. Это конечно значительно упрощает процесс съемки, когда камера думает за тебя, но результат никогда не будет таким же хорошим, как если бы именно ты, взялся руководить процессом, и настраивал такие вещи как экспозиция, ISO и выдержку - самостоятельно.
Лично я уже и не помню когда последний раз снимал на автомате.
Ручной режим конечно может показаться пугающим, но как я отметил ранее, практика даст результат. И если ты никогда не возьмешь камеру в свой контроль, ты никогда не сможешь раскрыть потенциал камеры и себя, на полную.
Для начала попробуй снимать в режиме приоритета диафрагмы или приоритета выдержки, это так называемые полу-автоматические режимы, где что-то ты задаешь сам, а что-то камера достраивает сама.
Поэкспериментируй с разными настройками, чтобы понять как настройки диафрагмы или та или другая настройка, взаимодействуют и изменяют картинку. Во время съемки обращай внимание на изменения, которые ты делаешь, а затем смотри на фото, как настройки влияют на результат.
При этом ты не только прокачаешь свой творческий взгляд, но и также будешь понимать техническую часть.
Экспериментируй с ракурсом
В основном, все фотографы снимают с того же ракурса, с которого они видят мир - с высоты своего глаза. И хотя многие успешные фотографии сделаны с этой точки зрения, выходи за рамки привычного.
Посмотри снизу, или сверху, под углом или сквозь какое-то обрамление. Нестандартный ракурс позволит увидеть вещи совершенно иначе. Так что в следующий раз когда будешь делать фото, отстранись от привычных ракурсов - двигайся, обойди объект который снимаешь, посмотри на него с разных углов, посмотри снизу, сверху, смотри как движения меняют сцену, и лови лучшие кадры.
Совет: Практикуйся в поиске разных точек зрения, делая серию фотографий одного и того же объекта, но с разных точек зрения. Например найди какой-то объект, будь то цветок во дворе или статуэтка и сделай ей несколько фото под разными ракурсами съемки.
Научись видеть фотографию без фотоаппарата
Как ни странно, одна из основных помех в развитии творческого видения, в том, что ты вечно смотришь через камеру. Так, ты пропустить кучу потенциально хороших кадров, потому что ты зациклен на камере и не видишь, что происходит вокруг. Плюс ты еще тратишь много времени на то чтобы осмотреть все через камеру.
Когда ты научишься видеть кадры без фотоаппарата, тебе достаточно будет посмотреть вокруг и уже когда увидишь кадр, брать камеру и снимать.
В конце концов ты не сможешь поймать хороший кадр, если сначала не увидишь его своими глазами, разве что случайно, но это как в лотерею сыграть.
С помощью этого приема, некоторые мои знакомые, стали фотографами еще не купив камеру. Они научились видеть кадр без камеры.
Рискуй
Может быть, тебе интересно фотографировать только портреты или пейзажи, и ничего другого. Но есть прекрасная возможность развить свой творческий взгляд, рискнув попробовать какое-то новое направление в фотографии.
Например если ты фотографируешь портреты, попробуй предметку, или если ты снимаешь природу, попробуй поснимать уличную фотографию. В общем все, что выходит за твои привычные рамки, это освежит твой взгляд на творчество и расширит твои навыки.
Дело в том, что каждый жанр фотографии требует своего подхода, а изучение того, как создавать великолепные фотографии в новом направлении, поможет тебе в создании красивых фотографий только после того, как ты вернешься к фотографированию объектов, с которыми ты работаешь.
Не бойся ошибок
Помимо всего прочего, одна из самых простых вещей, которые ты можешь сделать, чтобы развить свой творческий взгляд, - это взять камеру и делать фотографии, не беспокоясь об ошибках.
Ошибки будут - они неизбежны. Даже лучшие фотографы мира по-прежнему допускают ошибки.
Однако, избавившись от страха испортить фотографию, ты сможешь более спокойно подходить к фотографированию. В конце концов, фотография - это искусство, а искусство дело личное.
И то, что ты считаешь ошибкой, может быть рассмотрено как потрясающее фото кем-то другим. Отпусти свои страхи, бери камеру и действуй!
И самое главное
Теперь применяй все это на практике, ведь теория без практики ничего не даст.
А также, напиши в комментарий какой способ ты уже применяешь и подписывайся. До новых встреч!
