Pictura.school

Не в прямом смысле, конечно. А как бы передать его на картине. Чтобы зритель смотрел на нарисованный цветок и в его голове появлялся конкретный аромат и разливался вокруг. А я вам расскажу)) Это становится возможным благодаря суперсиле акварели. Когда краска растекается по влажной бумаге, по краям пятна образуются мягкие, плавные, почти прозрачные переходы. И мозг считывает их не просто как цвет, а как облако, как дымку, которая окутывает растение. Тут же подключаются нужные нам ассоциации. Особенно...

Помните, в детстве мы смотрели на небо, на бегущие по нему кудрявые облака и угадывали в них знакомые очертания? Это облачко похоже на щенка, а это – на крокодила. Наш мозг так устроен – любой хаос и абстракцию стремится преобразовать во что-то понятное. И на курсе «Всё начинается с пятна» акварель, по сути, становится теми же облаками ☁️ Когда вы ставите на лист кляксу, рисуете пятно, то непроизвольно начинаете всматриваться в получившуюся фигуру, в силуэт. Выступающие части, изгибы, контуры — мозг тут же ищет, на что это похоже...

Многие спрашивают, как добавить к рисунку фон, чтобы он сочетался с цветами, а не было так, будто цветок вырезали откуда-то и наклеили как аппликацию. Да, признаться честно, мне тоже частенько хочется добавить фон. Потому что на референсе он или неинтересный, не особо красивый, или его вообще нет. А с фоном картина сразу играет новыми красками, становится более живой, затягивает в глубину. Берите на заметку мой лайфхак. Чтобы правильно подобрать фон, нужно отталкиваться от самого цветка. Как это? Берите оттенки из лепестков...

🌺 Такие нежные, лёгкие, словно проступающие сквозь дымку. Нарисованные полунамёками, но от этого не менее реалистичные и живые – акварельные цветы французской художницы Жозетты Маррэль. Она мастерски использует текучесть и прозрачность акварели, создавая эффект хрупкости, недосказанности. Её картины – не сухие ботанические гербарии, а поэтические зарисовки, полные эмоций. Жозетта изучала живопись в институте изящных искусств в Гренболе и стажировалась у известных художников. Её работы выставлялись...

В клубе "Пиктура" мы вовсю рисуем быстрые этюды сразу цветом – на бумаге рождаются аппетитные коктейли, которые так и хочется попробовать! И самый главный вопрос: как изобразить стеклянный бокал так, чтобы было видно, что это стекло? Его хрупкость, звонкость, прозрачность. Чтобы напиток в нём «играл» и переливался. ⭐Используем блики. И помним, что самый яркий блик в акварели – это чистая бумага. Поэтому мысленно намечаем их заранее, чтобы спланировать, где наносить краску. Если вдруг с бликами не получилось, то не беда...