PianoCover

Рафаэль «Бульумба» Ландестой: От монастыря до мировой сцены Рафаэль «Бульумба» Ландестой (1924–2018) — фигура уникальная в мире музыки. Этот доминиканский композитор прожил жизнь, полную драматических поворотов: от звезды карибских оркестров до затворника в католическом монастыре. Сегодня его имя снова на слуху благодаря великим пианистам , среди которых Даниил Трифонов. Прозвище «Бульумба» и Карибский джаз Свое необычное прозвище Ландестой получил еще в детстве, пытаясь имитировать звуки барабанов словом «бульумба». Хотя его классические фортепианные пьесы далеки от примитивных ритмов, этот псевдоним отражает его глубокую связь с доминиканским фольклором. В 1950-х годах он был известным музыкантом, работая с самим Эрнесто Лекуоной и его знаменитым оркестром Lecuona Cuban Boys. В этот период были созданы его популярные песни, ставшие хитами. 10 лет тишины: Жизнь в монастыре Самый удивительный факт его биографии — в 1960-х годах, на пике популярности, он внезапно ушел в бенедиктинский монастырь в Нью-Йорке. Десятилетие, проведенное в уединении и молитве, кардинально изменило его музыку. Именно тогда он начал писать свои самые глубокие, лирические и академически выверенные произведения для фортепиано и гитары, включая знаменитый «El Vals de Santo Domingo». Музыка стала более прозрачной, интровертной, но сохранила свой уникальный карибский мелодизм.

«Me khom sheni landi var» (груз. მე ხომ შენი ლანდი ვარ – Я ведь тень твоя) — это музыкальное признание в любви, пронизанное солнцем и легкой ностальгией старого Тбилиси. Песня, ставшая душой кинофильма «Веселый роман», давно переросла экран: ее исполнял Вахтанг Кикабидзе, ее бережно хранят в репертуаре лучшие голоса Грузии. Это не просто мелодия, это аромат цветущих магнолий и тепло кавказских вечеров, запечатленные в звуках. Перед вами уникальное «шарманочное» переложение, созданное для тех, кто ценит подлинность. В нем сохранена та самая аутентичная магия: обилие живых форшлагов и изящных мелизмов, которые заставляют инструмент буквально «дышать». Главная особенность этих нот — их удивительная простота и искренность. Здесь всего четыре голоса полифонии и только скрипичный ключ. Мы намеренно отказались от басового ключа и сложных наслоений, чтобы ничто не отвлекало вас от чистого, задушевного повествования. Эта партитура идеально подойдет как опытным музыкантам, ищущим «тот самый» колоритный звук, так и начинающим ценителям, которым важна прозрачность и легкость чтения. Минималистичная фактура позволяет музыке звучать открыто и по-настоящему благородно, словно старинная шарманка на узкой улочке Метехи. Прикоснитесь к легенде грузинского ретро и позвольте этой светлой песне-тени следовать за вашим вдохновением.

From Souvenirs to Souvenirs Demis Roussos Альбом Лучшие хиты: 1970-е Genre Pop Style Ballad Year 1975 Ноты и миди файл здесь www.pianocover.ru/...irs и здесь digital.wildberries.ru/...395

Jingle Bells одна из самых известных рождественских песен. Время стремительно мчится! Не успеем оглянуться, как совсем скоро наступят рождественские праздники. Канал PianoCover хотел бы пригласить вас уже сейчас погрузиться в волшебную новогоднюю атмосферу и насладиться визуальным воплощением кавер-версии для фортепиано Jungle Bells. Эта композиция была написана Джеймсом Лордом Пьерпонтом в 1857 году ко Дню благодарения и изначально называлась «One Horse Open Sleigh». Со временем она стала ассоциироваться с рождественскими праздниками. А ещё в 1965 году она стала первой песней, которая прозвучала в космосе. За десять дней до Рождества 1965 года Национальное управление по аэронавтике и исследованию космического пространства получило праздничный подарок: астронавты Уолтер М. «Уолли» Ширра-младший и Томас П. Стаффорд на борту «Gemini-6» встретились в космосе с «Gemini 7», несколькими днями ранее выведенным на орбиту, пилотируемым Фрэнком Борманом и Джимом Ловеллом. Ширра и Стаффорд совершали манёвр, пилотируя свою капсулу в нескольких футах от корабля-близнеца, чтобы произвести первую в истории, заранее запланированную встречу в космосе. Этот маневр потребовал самого тщательного управления космическим кораблем со стороны пилота и компьютера. Незадолго до того, как Стаффорд и Ширра должны были войти в атмосферу Земли, 16 декабря, пилоты сообщили, что заметили некий НЛО. «У нас есть объект, похожий на спутник, идущий с севера на юг, вероятно, на полярной орбите... Похоже, он может скоро войти в атмосферу... Я вижу командный модуль и восемь меньших модулей впереди. Пилот командного модуля одет в красный комбинезон»,- так написал Уолтер в своей книге «Космос Ширры» После этого сообщения наземные диспетчеры услышали знакомые и одновременно потусторонние звуки «Jingle Bells», исполняемые на губной гармошке в сопровождении миниатюрных колокольчиков для саней. Сегодня эта крошечная гармошка, четырехдырочная, восьминотная модель Little Lady производства Hohner, а также пять маленьких колокольчиков, которыми можно украсить рождественский венок, находятся в галерее Смитсоновского национального музея авиации и космонавтики. Причудливые артефакты, подаренные Ширрой и Стаффордом музею в 1967 году, включены в экспозицию личных предметов, которые астронавты брали с собой в космос. Каждому астронавту разрешалось взять с собой немного личных вещей, а также небольшие сувениры, которые они хотели привезти в качестве подарков по возвращении на Землю. Музыка, конечно, не была новинкой для космоса. Диспетчерская служба регулярно использовала записанные песни, чтобы разбудить астронавтов. Но, губная гармошка и колокольчики стали первыми музыкальными инструментами, на которых когда-либо играли в космосе! [Для статьи использовался материал, взятый с сайта history.com и переведённая статья Оуэна Эдвардса, писателя-фрилансера, который ранее вел колонку "Object at Hand" в журнале Smithsonian magazine.] Вернёмся с нашему видео. Хотелось показать всё, а именно, визуализацию игры на фортепиано в виде анимированных клавиш с одновременным скольжением нотного стана и записанными на нём нотами. Ниже вы можете увидеть слова песни на английском языке. В видео присутствует инструментальное исполнение, воспроизводимое программным синтезатором и на него наложен аудио материал, акапелла американской певицы в стиле кантри Suzy Bogguss. Работа проделана большая, пожалуйста, досмотрите видео до конца. Буду очень признательна за отзывы и лайки :-)) Ноты можно посмотреть здесь digital.wildberries.ru/...395

Песня «Songbird» в исполнении Chris De Burgh была выпущена в 2004 году и вошла в альбом Live in Dortmund. Текст песни: I heard a voice so pure and easy [Я услышал голос, такой чистый и непринужденный] A songbird singing for me [Певчая птица, поющая для меня] I had no choice, only to listen [У меня не было выбора, оставалось только слушать] And surrender to her world [И отдаться ее миру]… В этом видео я показываю фрагмент работы над фортепианным переложением на слух этой замечательной баллады. Аккомпанемент довольно прост и доступен для разучивания даже начинающим любителям музыки. В начале видео звучит небольшой фрагмент концертного исполнения песни, а далее можно увидеть и послушать фортепианную транскрипцию, звучащую в нотном редакторе Sibelius. В последней трети видео я заглушаю в программе дорожку, воспроизводящую мелодию песни и вместо неё добавляю mp3, предварительно вырезанной акапеллы. Акапелла — это пение без инструментального сопровождения. В современной музыке так называют дорожку с записью голоса, которую можно скачать и использовать отдельно от всей песни. Пожалуйста, послушайте и сравните точность подбора на слух. Буду признательная за отзыв. Какую песню вам бы захотелось послушать следующей? В ближайшее время ноты всех моих работ будут доступны на цифровой платформе Wildberries и в телеграмм канале. Если что-то хотите заказать быстрее, пишите в комментариях. Спасибо за просмотр!